“ΩΡΑΙΑ ΕΛΕΝΗ”
του
J. Offenbach
9 έως 19 Σεπτεμβρίου 2015
στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ
Η ξεκαρδιστική όπερα-έκπληξη που κέρδισε κοινό και κριτικούς, μετά από…
47 παραστάσεις! (αριθμός-ρεκόρ για όπερα) στην Αθήνα, συνεχίζει για 2η χρονιά
την επιτυχημένη της πορεία, ξεκινώντας από τη Θεσσαλονίκη για 9 μοναδικές παραστάσεις
στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ από 9 έως 19
Σεπτεμβρίου 2015.
47 παραστάσεις! (αριθμός-ρεκόρ για όπερα) στην Αθήνα, συνεχίζει για 2η χρονιά
την επιτυχημένη της πορεία, ξεκινώντας από τη Θεσσαλονίκη για 9 μοναδικές παραστάσεις
στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ από 9 έως 19
Σεπτεμβρίου 2015.
Η ομάδα του OLVIO, παρουσιάζει τη γνωστότερη φάρσα του Offenbach, μια σάτιρα που δεν χαρίζεται σε κανέναν, ένα έργο μεμελωδίες που δημιούργησαν σχολή – μια μουσική κωμωδία που, από τις πρώτες νότες
ως το φινάλε, συνδυάζει ευρηματικά υπέροχες μουσικές ερμηνείες με σκηνές
αυθεντικής αίσθησης του χιούμορ.
Μέσα από μια ανανεωμένη και σύγχρονη ματιά -σκηνοθετικά,
κινησιολογικά και ερμηνευτικά – η Ωραία Ελένη μιλάει ελληνικά και σκιαγραφεί
ανάλαφρα αλλά χωρίς περιστροφές, μια κοινωνία που κάνει ό,τι μπορεί για να μη
βρεθεί αντιμέτωπη με την πικρή αλήθεια της καθημερινότητας. Το στοίχημα της
παράστασης είναι να αναδείξει τη θεατρικότητα της Ωραίας Ελένης χωρίς να
επισκιάσει την εμπνευσμένη μουσική του Offenbach. Τέσσερις μουσικοί, επτά λυρικοί ερμηνευτές και δύο
χορευτές υψηλού επιπέδου, προσεγγίζουν την κωμική όπερα αναδεικνύοντας
παράλληλα και τα δύο συστατικά στοιχεία. Έτσι, οι φίλου του θεάτρου και οι
φίλοι της όπερας, θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τη μουσική μεγαλoφυία του Offenbach και τις μελωδίες που γέννησαν λίγα χρόνια αργότερα το can can. Το λιμπρέτο που είχε ξεσηκώσει θύελλα αντιδράσεων από
τους κριτικούς της εποχής, έχει μεταφραστεί στα ελληνικά για να φτάσει αβίαστα
στο σύγχρονο κοινό.
κινησιολογικά και ερμηνευτικά – η Ωραία Ελένη μιλάει ελληνικά και σκιαγραφεί
ανάλαφρα αλλά χωρίς περιστροφές, μια κοινωνία που κάνει ό,τι μπορεί για να μη
βρεθεί αντιμέτωπη με την πικρή αλήθεια της καθημερινότητας. Το στοίχημα της
παράστασης είναι να αναδείξει τη θεατρικότητα της Ωραίας Ελένης χωρίς να
επισκιάσει την εμπνευσμένη μουσική του Offenbach. Τέσσερις μουσικοί, επτά λυρικοί ερμηνευτές και δύο
χορευτές υψηλού επιπέδου, προσεγγίζουν την κωμική όπερα αναδεικνύοντας
παράλληλα και τα δύο συστατικά στοιχεία. Έτσι, οι φίλου του θεάτρου και οι
φίλοι της όπερας, θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν τη μουσική μεγαλoφυία του Offenbach και τις μελωδίες που γέννησαν λίγα χρόνια αργότερα το can can. Το λιμπρέτο που είχε ξεσηκώσει θύελλα αντιδράσεων από
τους κριτικούς της εποχής, έχει μεταφραστεί στα ελληνικά για να φτάσει αβίαστα
στο σύγχρονο κοινό.
Η Ωραία Ελένη συστήθηκε για πρώτη φορά στο Αθηναϊκό κοινό
την περασμένη σεζόν, πραγματοποιώντας 45 παραστάσεις στο θέατρο OLVIO, 2 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και 2 στο SAF Εργοστάσιο Τεχνών Σαντορίνης, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές και την καθολική αποδοχή ενός ευρύτατου
κοινού.
την περασμένη σεζόν, πραγματοποιώντας 45 παραστάσεις στο θέατρο OLVIO, 2 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και 2 στο SAF Εργοστάσιο Τεχνών Σαντορίνης, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές και την καθολική αποδοχή ενός ευρύτατου
κοινού.
Ενορχήστρωση-διασκευή:
Μιχάλης Παπαπέτρου
Μιχάλης Παπαπέτρου
Μουσική
διεύθυνση: Θοδωρής Ιωσηφίδης
Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αδάμ
διεύθυνση: Θοδωρής Ιωσηφίδης
Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αδάμ
Μετάφραση: Ζιλ
Γκουρντιέ
Γκουρντιέ
Σκηνικά –
κοστούμια: Βάλια Συριοπούλου
κοστούμια: Βάλια Συριοπούλου
Επιμέλεια
κίνησης: Νατάσα Παπαμιχαήλ
κίνησης: Νατάσα Παπαμιχαήλ
Φωτισμοί:Χριστίνα Θανάσουλα
Φωτογραφία –
Video:Νίκος
Βούλγαρης
Video:Νίκος
Βούλγαρης
Διασκευή –
προσαρμογή διαλόγων: Παναγιώτης Αδάμ
προσαρμογή διαλόγων: Παναγιώτης Αδάμ
Ερμηνεύουν:
Ελένη Λιώνα
Ελένη
Ελένη Λιώνα
Ελένη
Νίκος Στεφάνου
Πάρης
Πάρης
Τίμος Σιρλαντζής
Κάλχας
Κάλχας
Αντώνης Σιγάλας
Μενέλαος
Μενέλαος
Παναγιώτης Τερζάκης
Αγαμέμνονας
Αγαμέμνονας
Μιχάλης Αγγελιδάκης
Ορέστης
Ορέστης
Στέλιος Κέλερης
Αχιλλέας
Αχιλλέας
Νατάσα Παπαμιχαήλ
Αφροδίτη
Αφροδίτη
Λουκάς Θεοδοσόπουλος
Έρωτας
Έρωτας
Ορχήστρα:
Μαρία Παχνιστή
φλάουτο
Μαρία Παχνιστή
φλάουτο
Περικλής Τιμπλαλέξης
βιολί
βιολί
Καίτη Πάντζαρη
τσέλο
τσέλο
Χρύσα Γρένδα
πιάνο
πιάνο
Πληροφορίες
Από 9/9 έως 19/9
Τετάρτη με Σάββατο στις 21:00
Kυριακή στις 20:00
Τετάρτη με Σάββατο στις 21:00
Kυριακή στις 20:00
θέατρο ΑΥΛΑΙΑ,
Θεσσαλονίκη
Πλατεία ΧΑΝΘ, (πλευρά Τσιμισκή)
Θεσσαλονίκη
Πλατεία ΧΑΝΘ, (πλευρά Τσιμισκή)
Κρατήσεις: 2310 237700
Ώρες Λειτουργίας: 10:30-13:30,
17:30-21:00
Ώρες Λειτουργίας: 10:30-13:30,
17:30-21:00
τσέλο
Χρύσα Γρένδα
πιάνο
πιάνο
Πληροφορίες
Από 9/9 έως 19/9
Τετάρτη με Σάββατο στις 21:00
Kυριακή στις 20:00
Τετάρτη με Σάββατο στις 21:00
Kυριακή στις 20:00
θέατρο ΑΥΛΑΙΑ,
Θεσσαλονίκη
Πλατεία ΧΑΝΘ, (πλευρά Τσιμισκή)
Θεσσαλονίκη
Πλατεία ΧΑΝΘ, (πλευρά Τσιμισκή)
Κρατήσεις: 2310 237700
Ώρες Λειτουργίας: 10:30-13:30,
17:30-21:00
Ώρες Λειτουργίας: 10:30-13:30,
17:30-21:00
Εισιτήρια:
15€ (στην προπώληση 12€)
10€ (μειωμένο – στην προπώληση 8€)
15€ (στην προπώληση 12€)
10€ (μειωμένο – στην προπώληση 8€)
Το έργο
Πάνω στον καμβά της ομηρικής ιστορίας, ο J. Offenbach και οι δημιουργοί του λιμπρέτου, Ludovic Halevy και Henri Meilhac, κεντούν ένα έργο
αυθεντικής απόλαυσης που δεν έχει καμιά πρόθεση να φανεί σοβαρό. Θέλησαν – και
πέτυχαν – να γράψουν μια παρωδία της κλασικής ελληνικής μυθολογίας, στην οποία,
τόσες και τόσες μεγάλες όπερες είχαν βασιστεί και, ταυτόχρονα να κάνουν ένα
καυστικό σχόλιο για τον σχεδόν παρακμιακό τρόπο ζωής των Γάλλων μεγαλοαστών στα
μέσα του 17ου αιώνα. Στο έργο του Offenbach χωρούν όλοι: ο απατημένος σύζυγος (Μενέλαος), η αισθησιακή γυναίκα που ζει
ένα συμβατικό γάμο (Ελένη), οι διεφθαρμένες αρχές (Κάλχας), ο αυθάδης γιος που
τρώει τα λεφτά της οικογένειας (Ορέστης), οι πολυλογάδες και άμυαλοι «ωραίοι»
(Αγαμέμνονας, Αχιλλέας). Και βέβαια, ο Πάρης που, χάρη στην ομορφιά και την
ευφυΐα του, κερδίζει έστω και ως «απλός βοσκός» στην πνευματική Ολυμπιάδα.
αυθεντικής απόλαυσης που δεν έχει καμιά πρόθεση να φανεί σοβαρό. Θέλησαν – και
πέτυχαν – να γράψουν μια παρωδία της κλασικής ελληνικής μυθολογίας, στην οποία,
τόσες και τόσες μεγάλες όπερες είχαν βασιστεί και, ταυτόχρονα να κάνουν ένα
καυστικό σχόλιο για τον σχεδόν παρακμιακό τρόπο ζωής των Γάλλων μεγαλοαστών στα
μέσα του 17ου αιώνα. Στο έργο του Offenbach χωρούν όλοι: ο απατημένος σύζυγος (Μενέλαος), η αισθησιακή γυναίκα που ζει
ένα συμβατικό γάμο (Ελένη), οι διεφθαρμένες αρχές (Κάλχας), ο αυθάδης γιος που
τρώει τα λεφτά της οικογένειας (Ορέστης), οι πολυλογάδες και άμυαλοι «ωραίοι»
(Αγαμέμνονας, Αχιλλέας). Και βέβαια, ο Πάρης που, χάρη στην ομορφιά και την
ευφυΐα του, κερδίζει έστω και ως «απλός βοσκός» στην πνευματική Ολυμπιάδα.
Όταν η Ωραία Ελένη παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο
Παρίσι, το Δεκέμβρη του 1864, σημείωσε αμέσως τεράστια επιτυχία, παρά την
θύελλα αντιδράσεων από τους κριτικούς της εποχής, που μιλούσαν για βλασφημία,
για τολμηρά υπονοούμενα και ανήθικη πλοκή. O κριτικός της εφημερίδας New York Tribune μάλιστα έφτασε να
γράψει: «σας συνιστούμε να μην την πλησιάσετε!». Κι όμως, το κοινό συνέρρεε
κάθε βράδυ στο θέατρο και οι παραστάσεις έφτασαν τις επτακόσιες. Οι εφημερίδες
της εποχής σημείωναν με έκπληξη ότι κάθε βράδυ το θέατρο ήταν γεμάτο από
μοντέρνο κοινό που απολάμβανε την σατυρική πλοκή και την εξαιρετική μουσική
χωρίς να δείχνει ότι ενοχλείται.
Παρίσι, το Δεκέμβρη του 1864, σημείωσε αμέσως τεράστια επιτυχία, παρά την
θύελλα αντιδράσεων από τους κριτικούς της εποχής, που μιλούσαν για βλασφημία,
για τολμηρά υπονοούμενα και ανήθικη πλοκή. O κριτικός της εφημερίδας New York Tribune μάλιστα έφτασε να
γράψει: «σας συνιστούμε να μην την πλησιάσετε!». Κι όμως, το κοινό συνέρρεε
κάθε βράδυ στο θέατρο και οι παραστάσεις έφτασαν τις επτακόσιες. Οι εφημερίδες
της εποχής σημείωναν με έκπληξη ότι κάθε βράδυ το θέατρο ήταν γεμάτο από
μοντέρνο κοινό που απολάμβανε την σατυρική πλοκή και την εξαιρετική μουσική
χωρίς να δείχνει ότι ενοχλείται.
Από τότε η Ωραία Ελένη του Offenbach ανέβηκε πολλές φορές και κέρδισε το κοινό σε πολλές χώρες της Ευρώπης και
της Αμερικής.
της Αμερικής.
O Μανώλης Βαμβούνης από το gkoultoura.gr είδε την ΩΡΑΙΑ ΕΛΕΝΗ και την προτείνει για τις 7 absolute must παραστάσεις για το Φεβρουάριο! Το BBC είχε γράψει “Αλλεργικοί στην οπερέτα; Κάντε μια εξαίρεση για τον Offenbach!” – και… πραγματικά! Ο σκηνοθέτης Παναγιώτης Αδάμ κάνει ένεση ρομαντικής
και ποπ μοντερνίλας μέσα στην ηλικίας 150 ετών κωμική όπερα του Offenbach, η οποία παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα και νιώθεις σαν να
γράφτηκε μόλις χτες. Με ένα διαλεχτό 14μελές cast από τραγουδιστές, ηθοποιούς, μουσικούς και χορευτές παραδίδει ένα
ξεκαρδιστικό δίωρο αληθινή υπερπαραγωγή, γεμάτο εφευρετικά (και κάφρικα gags) και μια φορτσάτη ανάλαφρη αίσθηση του τολμηρού και αυτοσαρκαστικού. (διαβάστε περισσότερα…)
και ποπ μοντερνίλας μέσα στην ηλικίας 150 ετών κωμική όπερα του Offenbach, η οποία παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα και νιώθεις σαν να
γράφτηκε μόλις χτες. Με ένα διαλεχτό 14μελές cast από τραγουδιστές, ηθοποιούς, μουσικούς και χορευτές παραδίδει ένα
ξεκαρδιστικό δίωρο αληθινή υπερπαραγωγή, γεμάτο εφευρετικά (και κάφρικα gags) και μια φορτσάτη ανάλαφρη αίσθηση του τολμηρού και αυτοσαρκαστικού. (διαβάστε περισσότερα…)
ATHENS VOICE, Δημήτρης Μαστρογιαννίτης. Τι σχέση έχει το Baywatch με την «Ωραία Ελένη»; Δύσκολο
να σας το εξηγήσουμε, γιατί όση ώρα διαδραματιζόταν η σκηνή κλαίγαμε από τα
γέλια! Μα είναι δυνατόν μια οπερέτα να είναι ίσως και η πιο ξεκαρδιστική
παράσταση της χρονιάς; Απ’ ό,τι φαίνεται είναι. Γιατί ο άνθρωπος που υπογράφει
τη σκηνοθεσία (Παναγιώτης Αδάμ) για την «Ωραία Ελένη» του Ζακ Όφενμπαχ, είναι
μάλλον από τους πιο ακομπλεξάριστους σκηνοθέτες του λυρικού θεάτρου που
διαθέτουμε… …Σύνολο 13 άτομα επί σκηνής, σε εποχή κρίσης παρακαλώ, σ’ ένα
μικρό θέατρο που δεν έχει τη σφραγίδα του λυρικού θεάτρου. Τι σημαίνει αυτό;
Πως οι άνθρωποι είναι τρελοί και παθιασμένοι μ’ αυτό που κάνουν και, ναι,
αξίζει να μοιραστούμε την τρέλα τους. Ακόμα και όσοι παθαίνουν αλλεργία στο
άκουσμα της λέξης όπερας.
