Συντάκτης: admin

18ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα 11-20 Μαρτίου 2016 ΤΕΛΕΤΗ ΛΗΞΗΣ H αυλαία του 18ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα έπεσε με την απονομή των βραβείων της διοργάνωσης, το Σάββατο 19 Μαρτίου 2016, στο Ολύμπιον.  Την τελετή παρουσίασε η δημοσιογράφος Μάγια Τσόκλη, η οποία σημείωσε, μεταξύ άλλων, ότι το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ είναι «ένας ζωντανός φάρος πολιτισμού» για το οποίο η Θεσσαλονίκη έχει κάθε λόγο να είναι περήφανη και που «ενηλικιώνεται σε συνθήκες δραματικές και δυστυχώς προβλέψιμες, ειδικά στα μάτια κάποιων διορατικών κινηματογραφιστών που χρόνια τώρα μας αφηγούνται μέσα σε αυτές τις αίθουσες, προσθέτοντας ο καθένας την ψηφίδα του, στην εξέλιξη της σύγχρονης ιστορίας». Όπως είπε η ίδια, για εμάς τους Έλληνες η διαφορά είναι ότι σήμερα, με την οικονομική κρίση να μετρά πλέον χρόνια, το Αιγαίο και την Ειδομένη «να βρίσκονται δίπλα μας και μέσα μας,  από καταγραφείς και υποψιασμένοι θεατές περάσαμε από την άλλη πλευρά της κάμερας και γίναμε εμείς οι ίδιοι πρωταγωνιστές μιας τόσο δραματικής όσο και φωτογενούς αλήθειας. Οι δυσκολίες που περνά η χώρα τα τελευταία χρόνια εξανάγκασαν με την καλή έννοια το ελληνικό ντοκιμαντέρ σε άνθιση. Οι έλληνες κινηματογραφιστές γίνονται σύμμαχοι, παίρνουν θέση, ταυτίζονται, στρατεύονται, δημιουργούν έναν εναλλακτικό τρόπο ενημέρωσης, παραμερίζοντας τα συμβατικά κανάλια της καθοδηγούμενης, συχνά, από κάθε πλευρά, ενημέρωσης».  Στη συνέχεια, στη σκηνή ανέβηκε ο ιδρυτής και διευθυντής του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, Δημήτρης Εϊπίδης, ο οποίος είπε χαρακτηριστικά ότι «οι συζητήσεις για ταινίες που έχουν απλωθεί στη πόλη, είναι για μας η πιο σημαντική επιβράβευση. Η εποχή μας θέλει τόλμη και κινητοποίηση. Φέτος πολύ περισσότερο, με την κρίση του προσφυγικού. Το αφιέρωμα του φεστιβάλ για τους πρόσφυγες έδωσε μια ανθρώπινη προσέγγιση σε ένα τόσο ευαίσθητο θέμα. Μοιραστήκαμε δέκα μέρες, με συγκλονιστικές ιστορίες από όλο τον κόσμο. Με αφιερώματα σε δημιουργούς όπως ο Κάρλσεν και ο Κάζινς. Το ελληνικό σινεμά έδωσε και πάλι ένα δυναμικό παρών. Η Αγορά καλλιέργησε τις ιδανικές συνθήκες μέσα στις οποίες γεννιέται το σινεμά του αύριο». Στη συνέχεια ο κ. Εϊπίδης ευχαρίστησε τους συνεργάτες του, το κοινό και όσους στηρίζουν το φεστιβάλ, επισημαίνοντας ότι «το φεστιβάλ είναι μια ομαδική δουλειά.  Ευχαριστώ έναν- έναν τους συνεργάτες μου, αλλά και τους θεατές που μας στηρίζουν τόσα χρόνια.  Ευχαριστώ τους θεσμούς και τα πρόσωπα που στέκονται δίπλα μας: Το Υπουργείο Πολιτισμού, το πρόγραμμα MEDIA, τον Δήμο και τους πολύτιμους χορηγούς μας.  Θέλω να σας ευχηθώ καλό βράδυ, με την υπόσχεση ότι θα συνεχίσω να στηρίζω το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ, που είναι πραγματικά παιδί μου, με όλες μου τις δυνάμεις». Στη συνέχεια ακολούθησε η απονομή των βραβείων, με πρώτο, το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας για την ενότητα «Ανθρώπινα Δικαιώματα» το οποίο απονεμήθηκε στο ντοκιμαντέρ Εδώ εξορία: Ημερολόγια από παιδιά πρόσφυγες σε σκηνοθεσία Μάνι Γ. Μπεντσελάχ (Λίβανος, Ελβετία, Μεγάλη Βρετανία). Στη φετινή κριτική επιτροπή συμμετείχαν οι Ειρήνη Τσολάκη (Αντιπρόεδρος Ελληνικού Τμήματος Διεθνούς Αμνηστίας), Δρ. Ευτυχία Βουτυρά (Κοινωνική Ανθρωπολόγος, Καθηγήτρια Παν. Μακεδονίας), Γιάννης Γκίρμπας (Δημοσιογράφος, Μέλος Δ.Σ. ΠΟΕΣΥ), Μαριάννα Λεονταρίδου (Κριτικός Κινηματογράφου, Μέλος της Διεθνούς Αμνηστίας  – Ομάδα Θεσσαλονίκης) και Ανδρέας Σιαδήμας (Σκηνοθέτης, Παραγωγός). Εκ μέρους της Διεθνούς Αμνηστίας η κ. Τσολάκη σημείωσε ότι «ο συνεχιζόμενος εμφύλιος πόλεμος στη Συρία έχει εξαναγκάσει περισσότερα από τέσσερα εκατομμύρια ανθρώπους να ψάχνουν νέες εστίες. Οι μισοί από αυτούς είναι παιδιά. Η ζωή τους, μέσα από τα δικά τους λόγια αποτυπώνει τη συγκινητική αλήθεια για τον τρόπο με τον οποίο αντιμετωπίζουν τις κακουχίες, την απώλεια». Το βραβείο παρέλαβε η εκπρόσωπος της εταιρείας πωλήσεων της ταινίας Πάμελα Μαρτίνεθ η οποία διάβασε το μήνυμα του σκηνοθέτη. «Είναι τιμή μου που η ταινία κέρδισε το βραβείο στην ενότητα Ανθρωπίνων Δικαιωμάτων σε ένα τόσο ευρέως αναγνωρισμένο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ. Σε μια εποχή κατά την οποία η Ευρώπη συζητά ποια θα πρέπει να είναι η απόκρισή της απέναντι στην προσφυγική-μεταναστευτική κρίση, ελπίζω ότι η ταινία αυτή θα μας βοηθήσει να θυμηθούμε τα δεινά τα οποία υφίστανται οι Σύριοι και ειδικότερα τα παιδιά, των οποίων η ζωή έχει διαλυθεί με τραγικό τρόπο».  Το βραβείο της WWF για την ενότητα Περιβάλλον, που απονεμήθηκε στη συνέχεια, συνέπεσε χρονικά με την Ώρα της Γης που έχει θεσμοθετήσει η οργάνωση, καλώντας συμβολικά τον κόσμο να σβήσει τα φώτα για μία ώρα. Όπως είπε ο εκπρόσωπος της WWF Γιώργος Βλάχος η οργάνωση θέλει να ρίξει φως στα προβλήματα του πλανήτη, αλλά και να οδηγεί σε λύσεις εφαρμόσιμες. Στη φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο της WWF που απονέμεται σε ταινία της ενότητας «Περιβάλλον», συμμετείχαν οι Αμαλία Αλμπερίνι (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος ΚΥΚΛΑΔΕΣ LIFΕ, WWF Ελλάς,) Βίκυ Μπαρμπόκα (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος «Καλύτερης Ζωής», WWF Ελλάς), Ιάσονας Κάντας (Υπεύθυνος γραφείου Τύπου WWF Ελλάς) και Αλέξανδρος Κανδαράκης (Υπεύθυνος Ψηφιακής Επικοινωνίας WWF Ελλάς). Το βραβείο της WWF απονεμήθηκε στην ταινία Ραγδαίος αφανισμός σε σκηνοθεσία Λούι Ψυχογιός (ΗΠΑ). Αμέσως μετά απονεμήθηκε το βραβείο της Βουλής των Ελλήνων. Με την ευκαιρία συμπλήρωσης 10 χρόνων από την αθλοθέτηση του βραβείου του τηλεοπτικού σταθμού της Βουλής στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, απονεμήθηκε για πρώτη φορά φέτος  και στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης σε ταινία της ενότητας «Καταγραφή της Μνήμης». Το βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» απονεμήθηκε στην ταινία LUDLOW, οι Έλληνες στους πολέμους του άνθρακα σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Βαρδαρού (Ελλάδα).  Στην κριτική επιτροπή συμμετείχαν οι: Άρης Φατούρος (Σύμβουλος Προγράμματος και Αναπληρωτής Συντονιστής), Πάνος Κουάνης (Σύμβουλος Οικονομίας & Νέων Τεχνολογιών-Προϊστάμενος Τομέα Προγράμματος & Διοικητικής Υποστήριξης) και Βασίλης Δούβλης (σκηνοθέτης). Απονέμοντας το βραβείο ο αντιπρόεδρος της Βουλής Τάσος Κουράκης τόνισε ότι «η ταινία φωτίζει με σπάνιο αρχειακό υλικό, μια άγνωστη πτυχή της ιστορίας του εργατικού κινήματος της Αμερικής, αναδεικνύοντας τον ιδιαίτερο ρόλο των ελλήνων μεταναστών. Η κοινή μοίρα των ανθρώπων στη ζωή και το θάνατο, στον ξεριζωμό και την ξενιτιά και ο αγώνας για εργασία, αξιοπρέπεια και ελευθερία φωτίζονται από τους συντελεστές αυτής της ταινίας με τον καλύτερο τρόπο». Παραλαμβάνοντας το βραβείο του ο σκηνοθέτης τόνισε ότι «οι κινηματογραφιστές έχουν υποχρέωση να παρουσιάζουν γεγονότα των ανθρώπων της εργασίας, γεγονότα που συνέβαλαν στο να δημιουργηθεί η ανάγκη για αγωνιστική, ταξική διεκδίκηση που και σήμερα αμφισβητείται. Είναι σημαντικό να ξαναζωντανεύουμε τα γεγονότα που έγιναν πριν 100 χρόνια για κατοχύρωση των δικαιωμάτων της εργασίας». Ακολούθως απονεμήθηκε το βραβείο DOC ON AIR της ΕΡΤ στο καλύτερο project του Pitching Forum για διεθνή συμπαραγωγή του Ευρωπαϊκού Δικτύου Ντοκιμαντέρ EDN, που κρίνεται από την επιτροπή του EDN. Το βραβείο αντιστοιχεί σε χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ και σε  δικαίωμα της  πρώτης μετάδοσης του ντοκιμαντέρ από την ΕΡΤ. Απονέμοντας το βραβείο, ο πρόεδρος της ΕΡΤ Διονύσης Τσακνής υποσχέθηκε ότι «η ΕΡΤ θα συνεχίσει να στέκεται στους έλληνες κινηματογραφιστές, και μάλιστα πιο γενναιόδωρα από την επόμενη χρονιά» και ότι «η ΕΡΤ θα είναι πάντα ένα ανοιχτό, φιλόξενο βήμα για όλους τους δημιουργούς». Το βραβείο απονεμήθηκε στο project Debut σε σκηνοθεσία Αναστάσια Μιροσνιτσένκο και παραγωγή Βόλια Τσαϊκούσκαγια από τη Λευκορωσία. Οι δημιουργοί ευχαρίστησαν για το βραβείο λέγοντας ότι «η συμμετοχή μας για πρώτη φορά σε pitching forum ήταν μεγάλη πρόκληση και τεράστια  ενθάρρυνση, γιατί στη χώρα μας τα πράγματα είναι αρκετά περίπλοκα». Στη συνέχεια απονεμήθηκε το βραβείο Docs in Progress 2016 της Αγοράς του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης που είναι χορηγία της εταιρίας post-production 2|35 Inc και μεταφράζεται σε υπηρεσίες post production αξίας 15.000 ευρώ. Την φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο αποτελούσαν οι: Πάμελα Μαρτίνεθ (Boulder Creek Int., Μεγάλη Βρετανία), Μίριαμ Κάρμπε (ZDF/ Arte, Γερμανία) και Νίκι Χέιμαν (POV, ΗΠΑ). Όπως είπε εκ μέρους της επιτροπής η κ. Μαρτίνεθ «όλες οι ταινίες ήταν πολύ δυνατές και ήταν μια πραγματικά δύσκολη απόφαση. Τα κριτήρια της επιτροπής ήταν η ποιότητα και η επικαιρότητα του ντοκιμαντέρ. Αποφασίσαμε να μην λάβουμε την απόφασή μας με βάση το ποιος έχει περισσότερη ανάγκη χρηματοδότησης αλλά σε ποιον βλέπουμε το ισχυρότερο δυναμικό. Με βάση αυτό περιορίσαμε τις επιλογές μας στο 50% και ξανά στο 50%. Υπήρξε όμως μια ταινία που μας συγκίνησε ιδιαίτερα». Το βραβείο απονεμήθηκε στην ταινία Amal σε σκηνοθεσία και παραγωγή Μοχάμεντ Σιάμ και συμπαραγωγή Σάρα Μποκεμέγιερ (Αίγυπτος/Γερμανία). Το σκεπτικό της επιτροπής ανέφερε ότι «το Amal εκτυλίσσεται σε μια περίοδο πέντε ετών και μας συγκίνησε αυτή η σε βάθος χρόνου προσέγγιση της Αιγυπτιακής επανάστασης. Μας αρέσει η ιδέα του να βλέπουμε την Αμάλ να μεγαλώνει με φόντο την Αιγυπτιακή επανάσταση και να αναλογίζεται την πολιτική κατάσταση της χώρας της. Η Αμάλ είναι ένας δυνατός χαρακτήρας με τον οποίο συνδεθήκαμε, χάρη στην επιμονή και το ισχυρό πνεύμα της. Η εκ των έσω επαφή μαζί της αυτά τα πέντε χρόνια μας επιτρέπει ως θεατές να συνδεθούμε με όλες τις πτυχές της ζωής της καθώς εξελίσσεται. Ζει μέσα σε ένα κόσμο αντιθέσεων, χαράσσοντας τη δική της διαδρομή και ανοίγοντας χώρο για την ανάπτυξη της προσωπικότητάς της. Μέσα από εξαιρετική κινηματογράφηση και μοντάζ, ανυπομονούμε να δούμε την Αμάλ να μεγαλώνει μέσα σε αυτή την ταινία!»  Εκ μέρους της εταιρίας post-production 2|35 την απονομή έκανε ο κ. Νίκος Μούτσελος. Από την πλευρά του ο σκηνοθέτης ευχαρίστησε το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ για την υποστήριξη και δήλωσε διπλά χαρούμενος, καθώς μόλις πρόσφατα ανακάλυψε από το πιστοποιητικό γέννησης του παππού του ότι είχε γεννηθεί στη Θεσσαλονίκη.  Στη συνέχεια απονεμήθηκαν στα βραβεία της FIPRESCI. Στη φετινή κριτική επιτροπή της FIPRESCI συμμετείχαν οι: Μελίς Μπεχλίλ–Πρόεδρος (Τουρκία), Σάσγια Κουτσίερ (Ολλανδία), Άννα Μπιλάκ (Πολωνία), Σίλβεσταρ Μιλέτα (Κροατία) και Γιώργος Παπαδημητρίου (Ελλάδα). Η κ. Μπεχλίλ ευχαρίστησε το Φεστιβάλ «για μια αξέχαστη εβδομάδα» κατά την οποία «είδαμε 17 διεθνείς και 22 ελληνικές παραγωγές με πολύ διαφορετικό ύφος και θεματολογία».  Το βραβείο της FIPRESCI για ξένη παραγωγή απονεμήθηκε στην ταινία Αυτό που έκανε σε σκηνοθεσία του Γιόνας Πόερ Ράσμουσεν (Δανία) «για το λεπτό κινηματογραφικό ύφος με το οποίο προσεγγίζει ένα εξαιρετικά πολυσύνθετο θέμα». Σε βιντεοσκοπημένο μήνυμά του ο σκηνοθέτης ευχαρίστησε το Φεστιβάλ, τονίζοντας ότι «είναι μεγάλη ανταμοιβή όταν η ταινία σου εκτιμάται». Το βραβείο της FIPRESCI για την ελληνική παραγωγή δόθηκε στην ταινία Τα σημάδια του ουρανού σε σκηνοθεσία της Μάρως Αναστοπούλου. Όπως είπε ο κ. Παπαδημητρίου «σε μια εποχή που το ντοκιμαντέρ έχει ξεπεράσει κατά πολύ τα στενά όρια της απλής τεκμηρίωσης είχαμε τη χαρά να δώσουμε το βραβείο σε μια ταινία η οποία συνιστά μια ολοκληρωμένη, αυθεντική και βαθιά συγκινητική  δημιουργία». Από την πλευρά της η σκηνοθέτης ευχαρίστησε το Φεστιβάλ που δίνει βήμα στους δημιουργούς και την επιτροπή, καθώς το βραβείο «μου δίνει δύναμη να συνεχίσω, γιατί είναι πολύ δύσκολοι καιροί για να κάνουμε ντοκιμαντέρ. Είναι μια παραγωγή που έγινε με ελάχιστους πόρους, δεν βρήκαμε καν χρηματοδότηση και για να γίνει εργάστηκαν πολλοί καταξιωμένοι επαγγελματίες του χώρου, δωρεάν» Η βραδιά έκλεισε με την απονομή των βραβείων κοινού FISCHER. Όπως σημείωσε ο υπεύθυνος χορηγιών της Αθηναϊκής Ζυθοποιίας Γιάννης Κατσούγκρης «το φεστιβάλ μας αποδεικνύει ότι η δημιουργικότητα και το ταλέντο ανθίζουν όταν οι συνθήκες είναι δύσκολες». Στη συνέχεια ευχαρίστησε εκ μέρους της Αθηναϊκής Ζυθοποιίας τον κ. Εϊπίδη που «εμπνεύστηκε, δημιούργησε και αφιέρωσε σημαντικό μέρος της ζωής του σε αυτό το θεσμό. Είναι ζωντανή απόδειξη ότι το όραμα σε συνδυασμό με το πάθος και την αγάπη για τον κινηματογράφο μπορούν να εμπνεύσουν, να κινητοποιήσουν, να γεμίσουν τις αίθουσες». Φέτος το κοινό συμμετείχε ακόμα πιο ενεργά στις ψηφοφορίες, σπάζοντας το περσινό ρεκόρ των 16.000 ψήφων και φτάνοντας τις 20.785 ψήφους.  Το Βραβείο Κοινού FISCHER που αφορά σε ταινία κάτω των 45’ για ελληνική παραγωγή απονεμήθηκε στην ταινία Viktor Ullmann: Βιογραφία μίας ηχογράφησης σε σκηνοθεσία των Ιωάννη Γρηγορόπουλου και Μιχάλη Αριστείδου (Ελλάδα). Οι σκηνοθέτες ευχαρίστησαν το κοινό που ψήφισε για την ταινία.  Το Βραβείο Κοινού FISCHER για ξένη παραγωγή κάτω των 45’ απονεμήθηκε στην ταινία Κλοντ Λανζμάν: Φαντάσματα του Shoah του Άνταμ Μπενζίν (Μεγάλη Βρετανία, Καναδάς). Σε βιντεοσκοπημένο μήνυμά του ο σκηνοθέτης ευχαρίστησε το κοινό, υπογράμμισε ότι «ήταν τεράστια τιμή η προβολή της ταινίας μου σε γεμάτες αίθουσες, με ένα υπέροχο κοινό» και υποσχέθηκε να επιστρέψει του χρόνου στη Θεσσαλονίκη. Το Βραβείο Κοινού FISCHER για ταινία άνω των 45’ για ελληνική παραγωγή απονεμήθηκε στην ταινία Argo Navis,  σε σκηνοθεσία των Σουζάνε Μπάουζινγκερ και Στέλιου Ευσταθόπουλου (Ελλάδα, Γερμανία). Ο κ. Ευσταθόπουλος ευχαρίστησε το Φεστιβάλ και το κοινό για την τιμή και σημείωσε ότι αυτή η κινηματογραφική διαδρομή ξεκίνησε από ένα ειδύλλιο το οποίο εξελίχθηκε σε έρωτα και το ντοκιμαντέρ ήταν το παιδί αυτού του έρωτα. Από την πλευρά της η κ. Μπάουζινγκερ είπε ότι «τον τελευταίο καιρό ένιωθα άβολα. Την ώρα που στη Μεσόγειο πνίγονται άνθρωποι σε πλαστικές βάρκες εμείς φτιάχνουμε ένα φιλμ για μια γλυκεία περιπέτεια, για ανθρώπους που έπειτα γύρισαν σπίτι τους και έχουν να μοιραστούν τις εμπειρίες τους με τους δικούς τους. Σκεφτόμουν ότι αυτή η ιστορία της Αργοναυτικής Εκστρατείας μας μιλά για το τι είναι η θάλασσα της Μεσόγειου. Σε αυτή τη θάλασσα επί αιώνες ανταλλάσσονταν και χρήσιμα αγαθά, όμως και όπλα, καινούριες σκέψεις, αλλά και σκλάβοι. Είναι αφορμή να σκεφτούμε πως αυτή η θάλασσα μπορεί και πρέπει, αλλάζοντας τα πράγματα να γίνει ένας χώρος συνεργασίας και συμβίωσης αντί τάφος για κυνηγημένους ανθρώπους». Τέλος, το Βραβείο Κοινού FISCHER 2016 για ξένη παραγωγή («Βραβείο Κοινού Πίτερ Ουιντόνικ»)  κέρδισε η ταινία Η ορχήστρα της ανακύκλωσης- Μια συμφωνία του ανθρώπινου πνεύματος σε σκηνοθεσία Μπραντ Όλγκουντ και Γκράχαμ Τάουνσλι (ΗΠΑ, Παραγουάη, Νορβηγία, Βραζιλία).  Η ταινία είχε προβληθεί και στην έναρξη του φετινού 18ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Η βραδιά έκλεισε με την προβολή της ταινίας Κλοντ Λανζμάν: Φαντάσματα του Shoah του Άνταμ Μπενζίν. Την βραδιά τίμησαν με την παρουσία τους μεταξύ άλλων οι: Αναστάσιος Κουράκης-Αντιπρόεδρος της Βουλής, Αλέξανδρος Τριανταφυλλίδης-Βουλευτής ΣΥΡΙΖΑ, Ιωάννης Σαρίδης-Βουλευτής Ένωση Κεντρώων, Γιάννης Μπουτάρης-Δήμαρχος Θεσσαλονίκης, Σπύρος Πέγκας – Αντιδήμαρχος Τουρισμού και Διεθνών Σχέσεων, Μέλος ΔΣ ΦΚΘ, Γιώργος Τσεμπερόπουλος–σκηνοθέτης, Μέλος ΔΣ ΦΚΘ, Γιώργος Τούλας – δημοσιογράφος, διευθυντής Parallaxi, Μέλος ΔΣ ΦΚΘ, Κυριακή Μάλαμα – σκηνοθέτρια, διευθύντρια προγράμματος της ΕΡΤ3, Μέλος ΔΣ ΦΚΘ, Orhan Yalman Okan – Γενικός Πρόξενος Τουρκίας, Salamon Paven Martin Ladislau – Γενικός Πρόξενος Ρουμανίας, Sasa Kolundzija  – Πρόξενος Σερβίας, Χρήστος Σαραντόπουλος – Επίτιμος Πρόξενος Ιταλίας, με τη σύζυγό του εικαστικό Μαρία Κομπατσιάρη, Παντελής Πετμεζάς – Επίτιμος Πρόξενος Καναδά, Αναστάσιος Τζήκας – Πρόεδρος ΔΕΘ, Διονύσης Τσακνής – Πρόεδρος ΕΡΤ, Θεοφανώ Παπαζήση – Πρόεδρος Διοικούσας Επιτροπής ΕΡΤ3, Αλέξανδρος Κάντερ Μπαξ – Γενικός Διευθυντής ΕΡΤ3, Ανδρέας Τάκης – Πρόεδρος Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Μαρία Τσαντσάνογλου, Διευθύντρια Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Άρης Στυλιανού – Πρόεδρος Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, Γιάννης Αναστασάκης – Καλλιτεχνικός Διευθυντής Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, Μαρία Τσιμά – Αναπληρώτρια Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, Μαριάννα Βιλδιρίδη-Χατζητόλιου – Πρόεδρος ΔΣ Λαογραφικού και Εθνολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης, Παύλος Πανταζής – Πρόεδρος Τμήματος Κινηματογράφου, Σχολή Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης, Γιάννης Κατσούγκρης – Sponsorships Manager, Αθηναϊκή Ζυθοποιία, Χάρης Παπαδόπουλος, Πρόεδρος Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών, κ.ά. 

ΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΟΥ 18ΟΥ ΦNΘ ΒΡΑΒΕΙΑ ΚΟΙΝΟΥ FISCHER 2016  Βραβείο Κοινού που αφορά σε ταινίες άνω των 45’ απονέμεται: Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Argo Navis,  σε σκηνοθεσία των Σουζάνε Μπάουζινγκερ και Στέλιου Ευσταθόπουλου (Ελλάδα, Γερμανία) Για ξένη παραγωγή («Βραβείο Κοινού Πίτερ Ουιντόνικ»)  στην ταινία Η ορχήστρα της ανακύκλωσης- Μια συμφωνία του ανθρώπινου πνεύματος σε σκηνοθεσία Μπραντ Όλγκουντ και Γκράχαμ Τάουνσλι (ΗΠΑ, Παραγουάη, Νορβηγία, Βραζιλία) Βραβείο Κοινού που αφορά σε ταινίες κάτω των 45’ απονέμεται: Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Viktor Ullmann: Βιογραφία μίας ηχογράφησης σε σκηνοθεσία των Ιωάννη Γρηγορόπουλου και Μιχάλη Αριστείδου (Ελλάδα) Για ξένη παραγωγή στην ταινία Κλοντ Λανζμάν: Φαντάσματα του Shoah του Άνταμ Μπενζίν (Μεγάλη Βρετανία, Καναδάς) ΒΡΑΒΕΙΑ FIPRESCI Η φετινή κριτική επιτροπή της FIPRESCI απαρτίζεται από τους: Μελίς Μπεχλίλ–Πρόεδρος (Τουρκία) Σάσγια Κουτσίερ (Ολλανδία) Άννα Μπιλάκ (Πολωνία) Σίλβεσταρ Μιλέτα (Κροατία) Γιώργος Παπαδημητρίου (Ελλάδα) και απονέμει τα Βραβεία FIPRESCI  Για ελληνική παραγωγή στην ταινία Τα σημάδια του ουρανού σε σκηνοθεσία της Μάρως Αναστοπούλου (Ελλάδα)  Για ξένη παραγωγή στην ταινία Αυτό που έκανε σε σκηνοθεσία του Γιόνας Πόερ Ράσμουσεν (Δανία) ΒΡΑΒΕΙΟ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑΣ  Η φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας που απονέμεται σε ταινία της ενότητας «Ανθρώπινα Δικαιώματα» απαρτίζεταιαπό τους: Ειρήνη Τσολάκη (Αντιπρόεδρος Ελληνικού Τμήματος Διεθνούς Αμνηστίας), Δρ. Ευτυχία Βουτυρά (Κοινωνική Ανθρωπολόγος, Καθηγήτρια Παν. Μακεδονίας), Γιάννη Γκίρμπα (Δημοσιογράφος, Μέλος Δ.Σ. ΠΟΕΣΥ), Μαριάννα Λεονταρίδου (Κριτικός Κινηματογράφου, Μέλος της Διεθνούς Αμνηστίας – Ομάδα Θεσσαλονίκης) και Ανδρέα Σιαδήμα (Σκηνοθέτης, Παραγωγός). Το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας απονέμεται στο ντοκιμαντέρ Εδώ εξορία: Ημερολόγια από παιδιά πρόσφυγες σε σκηνοθεσία Μάνι Γ. Μπεντσελάχ (Λίβανος, Ελβετία, Μεγάλη Βρετανία) ΒΡΑΒΕΙΟ WWF  Η φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο της WWF που απονέμεται σε ταινία της ενότητας «Περιβάλλον», με θέμα το περιβάλλον και την αμφίδρομη σχέση του ανθρώπου με τη φύση, απαρτίζεται από τους: Αμαλία Αλμπερίνι (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος ΚΥΚΛΑΔΕΣ LIFΕ, WWF Ελλάς,) Βίκυ Μπαρμπόκα (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος «Καλύτερης Ζωής», WWF Ελλάς), Ιάσονα Κάντα (Υπεύθυνος γραφείου Τύπου WWF Ελλάς) και Αλέξανδρο Κανδαράκη (Υπεύθυνος Ψηφιακής Επικοινωνίας WWF Ελλάς). Το βραβείο της WWF απονέμεται στην ταινία Ραγδαίος αφανισμός σε σκηνοθεσία Λούι Ψυχογιός (ΗΠΑ). ΒΡΑΒΕΙΟ ΤΗΣ ΒΟΥΛΗΣ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΩΝ «ΑΝΘΡΩΠΙΝΕΣ ΑΞΙΕΣ» Η Βουλή των Ελλήνων απονέμει φέτος, για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες» σε ταινία της ενότητας «Καταγραφή της Μνήμης». Την κριτική επιτροπή απαρτίζουν οι: Άρης Φατούρος (Σύμβουλος Προγράμματος και Αναπληρωτής Συντονιστής), Πάνος Κουάνης (Σύμβουλος Οικονομίας & Νέων Τεχνολογιών-Προϊστάμενος Τομέα Προγράμματος & Διοικητικής Υποστήριξης) και Βασίλης Δούβλης (σκηνοθέτης). Το βραβείο της Βουλής των Ελλήνων απονέμεται στην ταινία LUDLOW, οι Έλληνες στους πολέμους του άνθρακα, σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Βαρδαρού (Ελλάδα) Σκεπτικό επιτροπής:  «Η ταινία φωτίζει, με σπάνιο αρχειακό υλικό, μια άγνωστη πτυχή της ιστορίας του εργατικού κινήματος της Αμερικής, αναδεικνύοντας τον ιδιαίτερο ρόλο των Ελλήνων μεταναστών» ΒΡΑΒΕΙΟ DOCS IN PROGRESS Το βραβείο Docs in Progress 2016 της Αγοράς του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης είναι χορηγία της εταιρίας post-production 2|35 Inc και μεταφράζεται σε υπηρεσίες post production αξίας 15.000 ευρώ. Την φετινή κριτική επιτροπή για το βραβείο απαρτίζουν οι: Πάμελα Μαρτίνεθ (Boulder Creek Int., Μεγάλη Βρετανία), Μίριαμ Κάρμπε (ZDF/ Arte, Γερμανία) και Νίκι Χέιμαν (POV, ΗΠΑ). Το βραβείο απονεμήθηκε στην ταινία: Amal, Σκηνοθεσία /Παραγωγή: Μοχάμεντ Σιάμ, Εταιρεία παραγωγής: ArtKhan, Συμπαραγωγή: Σάρα Μποκεμέγιερ (Detail Film), Αίγυπτος/ Γερμανία Σκεπτικό επιτροπής: «Tο Amal εκτυλίσσεται σε μια περίοδο πέντε ετών και μας συγκίνησε αυτή η σε βάθος χρόνου προσέγγιση της Αιγυπτιακής επανάστασης. Μας αρέσει η ιδέα του να βλέπουμε την Αμάλ να μεγαλώνει με φόντο την Αιγυπτιακή επανάσταση και να αναλογίζεται την πολιτική κατάσταση της χώρας της. Η Αμάλ είναι ένας δυνατός χαρακτήρας με τον οποίο συνδεθήκαμε, χάρη στην επιμονή και το ισχυρό πνεύμα της. Η εκ των έσω επαφή μαζί της αυτά τα πέντε χρόνια μας επιτρέπει ως θεατές να συνδεθούμε με όλες τις πτυχές της ζωής της καθώς εξελίσσεται. Ζει μέσα σε ένα κόσμο αντιθέσεων, χαράσσοντας τη δική της διαδρομή και ανοίγοντας χώρο για την ανάπτυξη της προσωπικότητάς της. Μέσα από εξαιρετική κινηματογράφηση και μοντάζ, ανυπομονούμε να δούμε την Αμάλ να μεγαλώνει μέσα σε αυτή την ταινία!» ΕΡΤ – ΒΡΑΒΕΙΟ DOC ON AIR Η ΕΡΤ στο πλαίσιο ενίσχυσης της παραγωγής απονέμει το βραβείο DOC ON AIR στο καλύτερο project του Pitching Forum για διεθνή συμπαραγωγή του Ευρωπαϊκού Δικτύου Ντοκιμαντέρ EDN, που κρίνεται από την επιτροπή του EDN, αντιστοιχεί σε χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ και σε  δικαίωμα της  πρώτης μετάδοσης του ντοκιμαντέρ από την ΕΡΤ.  Το βραβείο απονέμεται στο project: DEBUT Σκηνοθεσία: Αναστάσια Μιροσνιτσένκο Παραγωγή: Βόλια Τσαϊκούσκαγια, Λευκορωσία ΒΡΑΒΕΙΟ EDN 2016 To ετήσιο βραβείο του Eυρωπαϊκού Δικτύου Ντοκιμαντέρ (EDN) στο πλαίσιο του Docs in Thessaloniki, απονέμεται σε έναν οργανισμό, ομάδα ή άτομο για την εξαιρετική συνεισφορά του στη διαμόρφωση της κουλτούρας του ντοκιμαντέρ. Το 12ο Βραβείο του EDN απονεμήθηκε στην Μαριάν Λεβί-Λεμπλόν, Υπεύθυνη των Παραγωγών Web and Transmedia του ARTE / Γαλλία, ως αναγνώριση της εξαιρετικής συνεισφοράς της στη διαμόρφωση της κουλτούρας των ταινιών τεκμηρίωσης, στο πεδίο του διαδικτυακού και διαδραστικού ντοκιμαντέρ. 

“33,333 Η Οδύσσεια του Νίκου Καζαντζάκη” Μένιος Καραγιάννης “Στο μυαλό μας έχουμε την Οδύσσεια και την Ιθάκη σαν ένα προορισμό όπου κάποιος φτάνει. Ο Καζαντζάκης έχει μια διαφορετική στάση: η Οδύσσεια δεν τελειώνει ποτέ.” “Επόμενος σταθμός: Ουτοπία” Απόστολος Καρακάσης “Η ταινία εστιάζει στη μεταβολή των συνειδήσεων των εργατών που οδηγούνται στην ουτοπία, όχι από εφηβικό […]

ΚΥΡΙΑΚΑΤΙΚΑ ΠΡΩΙΝΑ ΤΗΣ Κ.Ο.Θ. Κουαρτέτο Εγχόρδων LynX και φίλοι   Τα Κυριακάτικα Πρωινά της Κ.Ο.Θ. συνεχίζονται με το δραστήριο κουαρτέτο εγχόρδων LynX και τους φίλους τους στο εμβληματικό Οκτέτο σε φα μείζονα D 803 του Φραντς Σούμπερτ. Ο συνθέτης έγραψε το έργο το 1824 σε μια περίοδο της ζωής του κατόπιν παραγγελίας του κόμη Φερδινάνδου Τρόιερ, φίλου και πάτρωνα του Μπετόβεν, αλλά και ερασιτέχνη κλαρινετίστα. ‘Ετσι του ζήτησε ένα έργο που να προβάλλει το αγαπημένο του όργανο, στα πρότυπα του Σεπτέτο σε μι ύφεση μείζονα του Μπετόβεν. Το έργο παραπέμπει στα ντιβερτιμέντι και τις σερενάτες για μικρά οργανικά σύνολα, που συνέθεταν ο Μότσαρτ και οι σύγχρονοί του για εορταστικά δείπνα και γαμήλιες εκδηλώσεις της βιεννέζικης αριστοκρατίας και χαρακτηρίζεται από μία ανάλαφρη διάθεση που εναλλάσσεται με εσωστρεφή και μελαγχολικά διαστήματα. Αποτελεί αναμφίβολα ένα από τα σημαντικότερα έργα του Σούμπερτ, ενώ παράλληλα απεικονίζει γλαφυρά τις πτυχές της προσωπικότητας του δημιουργού του. Κυριακή 20 Μαρτίου, ώρα 12:00 Αίθουσα Συναυλιών Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’, Λεωφ.Νίκης 73 Κουαρτέτο εγχόρδων LynX  Γκρέτα Παπά – βιολίΓιώργος Πετρόπουλος – βιολίΡόζα Τερζιάν – βιόλαΔώρα Παναγιωτίδου – τσέλο Γιάννης Καραγιαννίδης – κλαρινέτο Κώστας Βαβάλας – φαγκότο Τραϊανός Παπαδόπουλος – κόρνο Μιχάλης Σαπουντζής – κοντραμπάσο Πρόγραμμα:Franz Schubert (1797-1828): Οκτέτο σε φα μείζονα D 803 για κλαρινέτο, φαγκότο, κόρνο, κουαρτέτο εγχόρδων και κοντραμπάσο Εισιτήρια: 8 €Προπώληση από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. στην πλατεία Αριστοτέλουςτηλ. 2310 236990 και από το www.tsso.gr Ώρες λειτουργίας εκδοτηρίου: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 10:00-15:00 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00-14:00 & 17:00-21:00 (στις ημέρες των συναυλιών το ταμείο λειτουργεί στο χώρο της συναυλίας 2 ώρες πριν την έναρξη)

Η Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας και  το Κέντρο Πολιτισμού Π.Κ.Μ.   με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Παιδικού Θεάτρου  βρίσκονται στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάσουν ένα  με επιλεγμένες θεατρικές παραστάσεις, κουκλοθέατρο και  θέατρο σκιών  στο Κινηματοθέατρο «Αλέξανδρος» (Εθνικής Αμύνης 1)  Η Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου για τα παιδιά και τους νέους γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 20 Μαρτίου από το 1965, με πρωτοβουλία του Παγκόσμιου Θεατρικού Δικτύου για τα παιδιά και τους νέους (Assitej), για να τιμήσει τους καλλιτέχνες και τους φορείς που μοχθούν σ’ όλο τον κόσμο για την ανάπτυξη αυτού του ευαίσθητου τομέα της θεατρικής Τέχνης.   Αναλυτικά το πρόγραμμα:  · Σάββατο 19/03/16 και ώρα: 18:00  Εφηβική Ομάδα Πολιτιστικού Συλλόγου Κατοίκων Νέας Πολιτείας «Οι Ηλίθιοι» του Νηλ Σάιμον  σε διασκευή και σκηνοθεσία :Λίας Παπαθανασίου Λίγα Λόγια για το έργο:  Σε ένα μικρό χωριό της Ουκρανίας καταφτάνει ένας δάσκαλος. Τι θα γίνει όμως όταν καταλάβει ότι εξαιτίας μιας κατάρας όλοι στο χωριό είναι ….ηλίθιοι; Μια κωμωδία για την εμπιστοσύνη στον εαυτό μας, τη δύναμη της γνώσης και την ελπίδα.  Η ομάδα απαρτίζεται από 31 μέλη και είναι η μεγαλύτερη εφηβική ομάδα θεάτρου της Δυτικής Θεσσαλονίκης.  · Κυριακή 20/03/16 και ώρα 12:00  Κουκλοθέατρο για την υγιεινή διατροφή «Η Ρίτσα η Ζαχαρίτσα και η Μνήμη η Βιταμίνη» Σύλληψη, συγγραφή, σκηνοθεσία: Λία Παπαθανασίου (Βασισμένο σε μια ιδέα των ΙΕΚ ΞΥΝΗ – τμήμα σπουδαστών προσχολικής αγωγής)  Λίγα λόγια για το έργο:  Αναταραχές στη λαχανογλυκούπολη! Η κυρία Ρίτσα, από τον πολύ ενθουσιασμό της ταϊζει την Ηρώ, ένα κάρο γλυκά και η μικρή  μας φίλη αρχίζει να πονάει στην κοιλίτσα. Η κ. Μίνη, έτοιμη πάντα να …σώσει την κατάσταση!  Ένα κουκλοθέατρο για την υγιεινή διατροφή!  · Κυριακή 20/03/16 και ώρα 13:00  Θέατρο Σκιών «Ο Μηνάς» «Ο Καραγκιόζης και ο Αθανάσιος Διάκος» με τον μικρό Μηνά Τάτσιο Λίγα λόγια για το έργο:  Ο 8 χρόνος Μηνάς Τάτσιος έχοντας εμπιστοσύνη στις δυνατότητες του τολμά και κάνει παραστάσεις, με σκοπό να μεταδώσει στα άλλα παιδιά αυτήν τη θέρμη που τον χαρακτηρίζει για τον «ήρωα» της λαϊκής μας παράδοσης, τον καραγκιόζη!  Έτσι λοιπόν, παρουσιάζει  την επετειακή παράσταση της εθνικής εορτής της 25ης Μαρτίου «Ο καραγκιόζης και ο Αθανάσιος Διάκος».  · Κυριακή 20/03/16 και ώρα 18:00  Πολιτεία Θεάτρου «Η Πολυάννα και το παιχνίδι της Χαράς» κείμενο, διασκευή :  Μαρίας Μπαλτατζή (βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Ελεανόρ Πόρτερ) Λίγα λόγια για το έργο:  Ένα κλασικό αριστούργημα και ένα μεγάλο μάθημα ζωής για όλους μας (από οκτώ έως… ενενηνταριών… χρονών).         Η Πολυάννα είναι ένα φτωχό ορφανό κορίτσι όπου μετά τον θάνατο  του πατέρα της  πηγαίνει να ζήσει σε άλλη πόλη με την θεία της την Πόλυ Χάριγκτον, την οποία δεν την έχει γνωρίσει ποτέ.  Η Πόλυ Χάριγκτον, πολύ πλούσια και με τεράστια επιρροή στην πόλη όπου ζει, είναι ανύπαντρη, δύστροπη, αυταρχική, αλαζονική και δεν συμπαθεί καθόλου τα παιδιά.  Έτσι λοιπόν, όταν φθάνει η Πολυάννα στο αρχοντικό των Χάριγκτον, καταφέρνει με το «παιχνίδι της χαράς»  που της το είχε μάθει ο πατέρας της, να ξεπεράσει κάθε κακότροπη συμπεριφορά της θείας της προς αυτήν και να σκορπίσει γύρω της τη χαρά και την ευτυχία!  *** *** Ο ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΜΑΣ ΑΓΚΑΛΙΑΖΕΙ ΟΛΟΥΣ!!! ΑΝΤΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ ΠΡΟΑΙΡΕΤΙΚΑ ΣΥΛΛΕΓΟΥΜΕ ΤΡΟΦΙΜΑ ΓΙΑ ΤΑ ΠΡΟΣΦΥΓΟΠΟΥΛΑ  Κρουασάν, κεκάκια, βρεφικό γάλα, μπάρες δημητριακών, βρεφικές τροφές σε βαζάκια

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών ΚΘΒΕ Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη Από 14 έως και  24 Απριλίου 2016 «ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ» του Reginald Rose 2ος ΧΡΟΝΟΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ Αντιμέτωποι με τη συνείδησή τους Κάθε ψηφοφορία τους είναι και μία μάχη, αλλά… μία μάχη που πρέπει να κερδηθεί με μόνο όπλο την αλήθεια! Ποια θα είναι η ετυμηγορία τους; Και με τι «κόστος» για τον καθένα από τους 12; «Οι 12 Ένορκοι», η επιτυχημένη παράσταση που απέσπασε εξαιρετικές κριτικές και τέσσερα βραβεία, έπειτα από δύο θεατρικές σεζόν sold–out παραστάσεων στην Αθήνα, θα φιλοξενηθεί στην πόλη της Θεσσαλονίκης από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, για έντεκα μοναδικές παραστάσεις στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, από 14 έως 24 Απριλίου 2016. Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΙΝΑΙ ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΤΗΣ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΑΜΝΗΣΤΙΑΣ ΚΑΙ ΤΟΥ ΟΜΙΛΟΥ ΤΗΣ UNESCO ΠΕΙΡΑΙΩΣ ΚΑΙ ΝΗΣΩΝ. Η υπόθεση Στη Νέα Υόρκη του 1957, ένα αλλοδαπό αγόρι δεκαέξι χρόνων κατηγορείται για φόνο. 12 ένορκοι συνεδριάζουν για το αν θα εφαρμοστεί η θανατική ποινή,  αντικατοπτρίζοντας τις – δυστυχώς διαχρονικές – προκαταλήψεις της κοινωνίας μας, μέσα από 12 πεντακάθαρα ψυχογραφήματα που ξετυλίγονται «βίαια» μπροστά στα μάτια μας.  «12 θυμωμένοι άντρες» κλειδωμένοι σ’ ένα δωμάτιο, έχουν κληθεί να αποφασίσουν ομόφωνα για τη ζωή ενός νέου ανθρώπου, αντιμετωπίζοντας το βάρος της ευθύνης που φέρνει η κάθε τους απόφαση. Οι θεατές παρακολουθούν από την «κλειδαρότρυπα» της αίθουσας ενόρκων, μία από τις πιο διχαστικές και επιδραστικές υποθέσεις όλων των εποχών, με τους 12 ενόρκους άλλοτε να ταυτίζονται και άλλοτε να συγκρούονται. Το θέατρο μετατρέπεται σε δικαστικό μέγαρο θέτοντας τους θεατές στη θέση των ενόρκων!  12 ANGRY MEN η ταινία Αμερικάνικη τηλεταινία του 1954, που το 1957 έγινε ταινία με το κινηματογραφικό ντεμπούτο του Sidney Lumet και πρωταγωνιστή τον Henry Fonda. Χρυσή Άρκτος, πολλά βραβεία και τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ (μία εκ των οποίων καλύτερου σεναρίου). Δεύτερη καλύτερη δικαστική ταινία όλων των εποχών και μέσα στις 50 καλύτερες ταινίες του αιώνα. Έγιναν re–make της ταινίας από πολλές χώρες σ’ όλον τον κόσμο, με τελευταίο το ρωσικό “12” του Nikita Mikhalkov, που είναι βασισμένο στο “12 angry men”. Σημείωμα της σκηνοθέτιδας Η ιδέα να παρουσιάσω το έργο «ΟΙ 12 ΕΝΟΡΚΟΙ» ήρθε πριν δύο χρόνια, όταν είδα την ταινία “12 angry men” του Sidney Lumet. Στο site www.tocinemadaki.gr (που ασχολείται με τον κινηματογράφο) είχε γραφτεί μία κριτική για το “the Μan from Earth” (την προηγούμενη μου σκηνοθετική δουλειά) όπου εκφραζόταν στο τέλος η επιθυμία να δει και το “12 angry men” το φως ελληνικής σκηνής. Είχα ξανακούσει για την ταινία από έναν φίλο, που μου είχε προτείνει να την σκηνοθετήσω, οπότε όταν διάβασα κι αυτό, πείστηκα ότι πρέπει να τη δω. Χαίρομαι για τις παροτρύνσεις αυτές, γιατί η ταινία με άγγιξε και θέλησα κι εγώ να τη δω επί σκηνής. Θέλησα να δω 12 ηθοποιούς, σε απόσταση αναπνοής από τον θεατή, να κορυφώνουν και να ηρεμούν σ’ ένα καρδιογράφημα 120 παλμών και άνω. Στη θεατρική του μεταφορά, κράτησα την εποχή που γράφτηκε το έργο, γιατί βρίσκω πολύ ελκυστικό όταν το θέατρο, μας παίρνει από το τώρα και το εδώ και μας ταξιδεύει σε άλλα μέρη και χρόνους. Αυτό το ταξίδι στο παρελθόν, παρά τη χιλιομετρική και χρονική του απόσταση από το εδώ και το τώρα, μας δείχνει ότι οι άνθρωποι δεν αλλάζουν στην ουσία τους. Οι ίδιες απόψεις θα μπορούσαν να εκφραστούν και σήμερα, ειδικά όσον αφορά τον ρατσισμό κι αυτό δεν το λες καθόλου «ευτυχώς». Και δεν μιλάμε μόνο για φυλετικό ρατσισμό, αλλά επίσης κοινωνικό, θρησκευτικό, σεξιστικό και οπουδήποτε χωράει η έννοια του διαφορετικού. Δηλαδή παντού. Στην παγκόσμια πραγματικότητα του σήμερα βλέπουμε να ξεπηδούν έντονα φασιστικά μανιφέστα, που προφανώς δεν ήταν πολύ καλά θαμμένα. Ακόμη, γίνονται προτάσεις για επαναφορά της θανατικής ποινής σε ευρωπαϊκές χώρες, όπως και στη δική μας. Απόψεις και πιστεύω που εκφράστηκαν σ’ ένα έργο του ’57 το οποίο γράφτηκε ωκεανούς μακριά από την Ελλάδα, μεταφέρονται αυτούσια στο τώρα και στο εδώ και τίποτα δεν σου «χτυπάει». Ο άνθρωπος συνεχίζει να επιλέγει να είναι αστόχαστος και να καταδικάζει -είτε μεταφορικά, είτε κυριολεκτικά- με την πρώτη ευκαιρία τον συνάνθρωπο του. Αυτό, κάνει το έργο επίκαιρο και διαχρονικό, δείχνοντας μας ότι ο ρατσισμός αντιστέκεται σθεναρά ακόμη σε ιδέες περί φιλελευθερισμού. Αλλά, οι ιδέες αυτές παρά του ότι απαιτούν δυνατούς υπερασπιστές, υπάρχουν ευτυχώς Άνθρωποι που αγωνίζονται για την αλήθεια, την αγάπη και τη συγχώρεση με όλο τους το είναι. Ταυτότητα παράστασης Κείμενο: Reginald Rose Μετάφραση / Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη Δραματουργική Επεξεργασία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη & Νότης Παρασκευόπουλος Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Μαγδαληνή Παλιούρα Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κωνσταντέλλου Σκηνικά: David Negrin Κοστούμια: Κική Μήλιου Βοηθός ενδυματολόγου: Δανάη Ανεζάκη Φώτα: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου Κίνηση: Χριστίνα Φωτεινάκη Μουσική: Γιώργος Περού Sound design: Νίκος Τσέκος Promo video: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη Γραφιστική επιμέλεια: Σπύρος Δαπέργολας Οι 12 ένορκοι είναι: Χριστόδουλος Στυλιανού, Τρύφων Καρατζάς, Θανάσης Κουρλαμπάς, Γιώργος Γιαννόπουλος, Περικλής Λιανός, Βασίλης Παλαιολόγος, Χάρης Μαυρουδής, Μανώλης Ιωνάς, Απόλλων Μπόλλας, Αλέξανδρος Πέρρος, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Αυγουστίνος Κούμουλος Τη φωνή της χαρίζει η Νένα Μεντή Παραγωγή A PRIORI Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΕΙΤΑΙ ΜΕ ΤΗΝ ΕΥΓΕΝΙΚΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ ΤΟΥ ΠΡΟΞΕΝΕΙΟΥ ΤΟΥ ΑΓ. ΒΙΚΕΝΤΙΟΥ. Παραστάσεις: Πέμπτη 14/04 στις 21.00 Παρασκευή 15/04 στις 21:00 Σάββατο 16/04 στις 18:00 και στις 21:00 Κυριακή 17/04 στις 19:00 Τετάρτη 20/04 στις 19:00   Πέμπτη 21/04 στις 21.00 Παρασκευή 22/04 στις 21:00 Σάββατο 23/04 στις 18:00 και στις 21:00 Κυριακή 24/04 στις 19:00 Διάρκεια: 90’ […]

«ΤΟ ΣΩΣΕ»  Toυ ΜΑΪΚΛ ΦΡΕΪΝ Από 15 Απριλίου  Μετάφραση: Ξένια Καλογεροπούλου, Σταμάτης Φασουλής,  Άννα Παναγιωτοπούλου Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Κυριακίδης Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Βοηθός Σκηνοθέτης: Κωνσταντίνος Κυριακού Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστίνα Καλλία Παίζουν: Βλαδίμηρος Κυριακίδης  Μπέσυ Μάλφα  Γεράσιμος Σκιαδαρέσης Χριστίνα Τσάφου Πάνος Σταθακόπουλος Βάσω Γουλιελμάκη Ντίνος Σπυρόπουλος Άννα Μενενάκου Συμμετέχει ο Γιώργος Κωνσταντίνου Όταν ένας περιοδεύων θίασος που αποτελείται από ηθοποιούς «Β΄ κατηγορίας», αποφασίζει να ανεβάσει μια φάρσα «Β΄ κατηγορίας» θεωρώντας την ως καταπληκτική κωμωδία, γίνεται «ΤΟ ΣΩΣΕ»! Το μανιακό θηριοτροφείο απροσάρμοστων ηθοποιών, που αποτελείται από μια πρωταγωνίστρια που ξεχνάει συνέχεια τις ατάκες της και δεν καταφέρνει ποτέ να συγχρονίσει τα λόγια με την κίνηση, έναν φιλόδοξο αριβίστα που ποτέ δεν καταλαβαίνεις τι λέει, έναν προσφάτως χωρισμένο ηθοποιό που στη θέα της βίας αιμορραγεί, μια μελιστάλαχτη κουτσομπόλα, έναν απόμαχο αλκοολικό και μια ευσυγκίνητη ενζενί που χάνει συνεχώς τους φακούς επαφής της, έχοντας την καταστροφική συνδρομή ενός κομπλεξικού σκηνοθέτη που θεωρεί ότι μόνο τα έργα του Σαίξπηρ είναι αντάξιά του, της αγχωτικής βοηθού του που πανικοβάλλεται με το παραμικρό κι ενός φροντιστή που, συν τοις άλλοις, αναγκάζεται να ντουμπλάρει όλους τους ρόλους, θα αποτρέψει την παράσταση να συνεχιστεί ή θα καταφέρει, τελικά, να ανοίξει η αυλαία; Πόρτες που ανοιγοκλείνουν με πάταγο, παράνομα ζευγαρώματα, ρούχα που βγαίνουν, ερωτικές περιπτύξεις, παρεξηγήσεις, παρασκηνιακοί καβγάδες, ενοχλητικοί διαρρήκτες, ψεύτικοι σεΐχηδες και, φυσικά, πιάτα με σαρδέλες που περιπλανιούνται πάνω στη σκηνή θα κάνουν τους θεατές να αναρωτηθούν αν έτσι ανεβαίνει μία θεατρική παράσταση! Η ιστορία που συνοδεύει το θίασο είναι εξίσου μπερδεμένη. Τα ερωτήματα σχετικά με τους ηθοποιούς – ποιος είναι ερωτευμένος με ποιον, ποιος δε γνωρίζει τι, γιατί όλοι είναι θυμωμένοι – είναι εξίσου βαθιά (και άσχετα) με τα ερωτήματα αναφορικά με τους χαρακτήρες που υποδύονται. Αυτή η αριστουργηματική φάρσα καταστάσεων είναι μια σάτιρα της ζωής στο θέατρο, που παρουσιάζει τον τρόπο που ανεβαίνει μία παράσταση από έναν θίασο μέτριων ηθοποιών. «ΤΟ ΣΩΣΕ» είναι μια σατανικά αστεία αποκάλυψη του τι μπορεί να συμβεί πίσω από τη σκηνή και του χάους που προκύπτει από έναν δυσλειτουργικό θίασο ηθοποιών οι οποίοι προβάρουν και στη συνέχεια παρασταίνουν ένα έργο, ενώ, συγχρόνως, αφήνουν ανεξέλεγκτη την ατομική τους ιδιοσυγκρασία και βγάζουν στη φόρα τα προσωπικά τους, δημιουργώντας ίντριγκες εντός και εκτός σκηνής.  Κάθε πράξη είναι πιο γελοία από την προηγούμενη. Μετά από αυτή την παράσταση δε θα δείτε ποτέ ξανά το θέατρο με τον ίδιο τρόπο! ΤΗΝ ΜΕΓΑΛΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΔΕΝ ΘΑ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΟΥΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Παραστάσεις : Τετάρτη : 8.00 μμ Πέμπτη & Παρασκευή : 9.30 μμ Σάββατο : 6.30 μμ & 9.30 μμ Κυριακή : 7.30 μμ Τιμές εισιτηρίων : 20 € κανονικό, 17 € (λαϊκή απογευματινή Σαββάτου 6.30 μμ) 13 € φοιτητικό, άνεργοι πολύτεκνοι, ΑΜΕΑ