Oλοκληρώνονται οι παραστάσεις των έργων «Mάγκντα Γκαίμπελς» του Γιώργου Βέλτσου που παρουσιάζεται στο Νέο REX και «Το γήρας – Ένα χορικό» που παρουσιάζεται στην Πειραματική Σκηνή

Τελευταίες παραστάσεις για «Mάγκντα Γκαίμπελς» και «Το γήρας – Ένα χορικό» Την Κυριακή 10 Ιανουαρίου ολοκληρώνονται οι παραστάσεις των έργων «Mάγκντα Γκαίμπελς» του Γιώργου Βέλτσου που παρουσιάζεται στο Νέο REX  σε σκηνοθεσία Αντζελας Μπρούσκου και «Το γήρας – Ένα χορικό» που παρουσιάζεται στην Πειραματική Σκηνή σε σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη.  Σημείωση: τα έργα που θα διαδεχθούν  τη «Μάγκντα Γκαίμπελς» και το «Το γήρας – Ένα χορικό»  είναι το  «Δαμάζοντας τα κύματα» του Λαρς φον Τρίερ σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη στις 21/1 και η «Ισορροπία του Nash» της Πηγής Δημητρακοπούλου σε σκηνοθεσία της ιδίας  στις 15/1 αντίστοιχα   www.facebook.com/EthnikoTheatro

Όλο το άρθρο

Ο παραμυθένιος κόσμος των Αγγλικών- ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΕΩΝ ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2015 ΣΤΗΝ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΧΑΡΙΛΑΟΥ

ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΧΑΡΙΛΑΟΥΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΡΑΣΕΩΝ ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2015 Με ένα πλούσιο πρόγραμμα δράσεων υποδέχεται το Νοέμβριο τους μικρούς της φίλους η Περιφερειακή Βιβλιοθήκη Χαριλάου, που μεταξύ των άλλων περιλαμβάνει δράσεις για τα ανθρώπινα δικαιώματα, το περιβάλλον, τα απορρίμματα και την ανακύκλωση, εργαστήρια αρχιτεκτονικού σχεδίου και ντεκουπάζ, αφηγήσεις παραμυθιών στα ελληνικά και αγγλικά, οδοιπορικό στην ιστορία της Θεσσαλονίκης, ιστορίες για θεούς και ανθρώπους, κοινωνικό φροντιστήριο, μωρολέσχη, λέσχες ανάγνωσης.                                                ΔΡΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ Τρίτη 3 Νοεμβρίου 2015, 6.30 το απόγευμα Ιστορίες με Θεούς και ανθρώπους Τα παραμύθια γεννιούνται, ξυπνούν και ανασταίνονται, στα στόματα των παραμυθάδων. Ταξιδεύουν τις ψυχές εκείνων που τα ακούν στα δαιδαλώδη μονοπάτια της φαντασίας. Ελάτε να ταξιδέψουμε μαζί στο πέλαγος του σήμερα, στήνοντας γέφυρα στο χθες, με σχεδία τις ιστορίες και άνεμο στο ταξίδι μας τη φαντασία… Μύθοι, ιστορίες και παραμύθια από τη Ζωή Καραγεωργίου και τη Ρία Φελεκίδου.  Το πρόγραμμα περιλαμβάνει αφηγήσεις, δράσεις και παιχνίδια, απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 6 – 10 ετών, πραγματοποιείται μία φορά το μήνα στις 6.30 το απόγευμα και θα διαρκέσει από το Νοέμβριο 2015 έως και το Μάιο 2016. Με προεγγραφή έως 15 παιδιά Τρίτη 10 Νοεμβρίου 2015, 10.00 – 1.00 το πρωί Compasito (Μικρή Πυξίδα) εκπαιδευτικό πρόγραμμα«Δράσεις ευαισθητοποίησης παιδιών στα ανθρώπινα δικαιώματα μέσω των εκπαιδευτικού  εγχειριδίου  Compasito» σε συνεργασία με την ΑΡΣΙΣ.Οι δραστηριότητες του εγχειριδίου μέσα από μια ευρεία θεματολογία βοηθούν τα παιδιά να κατανοήσουν και να υιοθετήσουν τις αξίες των ανθρωπίνων δικαιωμάτων ώστε να θελήσουν να αγωνιστούν για την υπεράσπισή τους.  Για παιδιά Ε΄ τάξης Δημοτικού Σχολείου Τρίτη 10 Νοεμβρίου 2015, 6.30 το απόγευμα Μοιράζομαι με τα παιδιά το χόμπι μου και ότι αγαπώ… «Ντεκουπάζ σε σαπούνι για φθινοπωρινό δωράκι» Η Σοφία Παπαδοπούλου μοιράζεται μαζί μας το αγαπημένο της χόμπι, μας διδάσκει την τεχνική του ντεκουπάζ και μας βοηθάει να φτιάξουμε όμορφα φθινοπωρινά δωράκια για τους αγαπημένους μας. Υλικά που θα χρειαστεί να έχετε μαζί σας: Σαπούνι με λεία επιφάνεια, ριζόχαρτο με την παράσταση που σας αρέσει και κορδέλες. Για παιδιά από 8 ετών και πάνω, με προεγγραφή έως 12 παιδιά. Τετάρτη 11 και 25 Νοεμβρίου 2015, 5.00 το απόγευμα Ο παραμυθένιος κόσμος των Αγγλικών Δημιουργικές δραστηριότητες για παιδιά προσχολικής και πρώτης σχολικής ηλικίας, πραγματοποιούνται 2 φορές το μήνα στις 5.00 το απόγευμα και έχουν διάρκεια μίας ώρας. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει αφηγήσεις ιστοριών στα αγγλικά με διαδραστικό τρόπο και στόχο έχει να ενθαρρύνει τα πρώτα βήματα των παιδιών, να τα φέρει σε επαφή με την αγγλική γλώσσα, να τη γνωρίσουν και να την αγαπήσουν. Με τους καθηγητές της Αγγλικής γλώσσας Γεωργία Ψαρρά και Γεώργιο Ραπτόπουλο Για παιδιά ηλικίας 5 – 7 ετών. Με προεγγραφή έως 15 παιδιά Πέμπτη 12 και 26 Νοεμβρίου 2015, 6.30 το απόγευμα Η ώρα του παραμυθιού – Αγαπημένα λαϊκά παραμύθια Η Χρυσάνθη Αντωνίου αφηγείται λαϊκά παραμύθια πλαισιωμένα με τις νότες του ακορντεόν του Ζωγράφου Σταυρίδη. Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά από 6 ετών και πάνω, στηρίζεται στην προφορική αφήγηση παραμυθιών και στόχο έχει την ψυχαγωγία των μικρών μας φίλων, την καλλιέργεια της φαντασίας τους και την ενίσχυση της κριτικής τους σκέψης.  Με προεγγραφή έως 20 παιδιά Παρασκευή 13 Νοεμβρίου 2015, 6.30 το απόγευμα Μύθοι και πραγματικότητα… Συνεχίζεται ο επιτυχημένος κύκλος δραστηριοτήτων με θέματα από την Ελληνική Μυθολογία. Μέσα από αφηγήσεις, παιχνίδια, ζωγραφική, κολάζ και κατασκευές, τα παιδιά γνωρίζουν Θεούς και ημίθεους, ήρωες και τέρατα, αδυναμίες θεών και ανθρώπων, πρόσωπα και γεγονότα που συνδέονται. Με την παραμυθού Χρυσάνθη Αντωνίου και το μουσικό Ζωγράφο Σταυρίδη. Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά 6 έως 12 ετών και θα διαρκέσει από τον Οκτώβριο 2015 έως και το Μάιο 2016. Πραγματοποιείται μία φορά το μήνα στις 6.30 το απόγευμα και έχει διάρκεια μίας ώρας. 2η συνάντηση: Φαέθων, ο γιος του Ήλιου Υλικά που θα χρειαστεί να έχετε μαζί σας: Χαρτόνι κανσόν Α4 σε κίτρινο, κόκκινο και πορτοκαλί χρώμα, ματάκια και κόλλα. Με προεγγραφή έως 15 παιδιά Δευτέρα 16 Νοεμβρίου 2015, 6.30 το απόγευμα Με το μωρό μου στη Βιβλιοθήκη φτιάχνουμε ένα λαγουδάκι! Διαβάζουμε το βιβλίο του Amber Stewart & Layn Marlow «Αγαπώ την κουβερτούλα μου» και φτιάχνουμε ένα χαριτωμένο λαγουδάκι. Κύκλος δραστηριοτήτων που συνεχίζεται για 4 η χρονιά και απευθύνεται σε νήπια 2,5 – 4,5 ετών και τους γονείς τους. Μαθαίνουμε στα παιδιά μας, από την τρυφερή ηλικία να είναι σωστοί αναγνώστες, να αγαπούν το βιβλίο και το διάβασμα και να χρησιμοποιούν το χώρο της βιβλιοθήκης.  Η δράση περιλαμβάνει αφήγηση παραμυθιού και μία μικρή κατασκευή όπου οι γονείς συμμετέχουν ενεργά. Η «μωρολέσχη» μας πραγματοποιείται μία φορά το μήνα στις 6.30 το απόγευμα, στη ζεστή παιδική γωνιά της βιβλιοθήκης.  Υλικά που θα χρειαστεί να έχετε μαζί σας: Χαρτί κανσόν Α4 σε ροζ και άσπρο χρώμα, ματάκια και κόλλα. Mε προεγγραφή έως 10 παιδιά με τους γονείς τους Τρίτη 17 Νοεμβρίου 2015, 6.30 το απόγευμα Μιλάμε για Δημοκρατία… Διαβάζουμε το βιβλίο της Κωνσταντίνας Αρμενιάκου «Η κυρά Δημοκρατία» από τη σειρά «Παραμύθια… ή μήπως είναι αλήθεια;», θυμόμαστε τα γεγονότα του Πολυτεχνείου και μιλάμε για Δημοκρατία. Για παιδιά από 7 ετών και πάνω. Με προεγγραφή έως 15 παιδιά Παρασκευή 20 Νοεμβρίου 2015, 6.30 το απόγευμα Μια φορά και έναν καιρό στη Θεσσαλονίκη… για να νοσταλγούν οι παλιοί και να μαθαίνουν οι νέοι! Οδοιπορικό στα μνημεία, στους ναούς, στις αγορές, στους δρόμους και στις πλατείες της παλιάς Θεσσαλονίκης. Κύκλος 8 δραστηριοτήτων που απευθύνεται στους μικρούς μας φίλους και έχει στόχο να γνωρίσουν τα παιδιά την ιστορία και τη ζωή της πόλη τους σε διαφορετικές χρονικές περιόδους και να αναδείξει τη διαχρονική χρήση ορισμένων μνημείων της, μέσα από αφηγήσεις, φωτογραφίες, προβολές, συζητήσεις, παιχνίδια, κολάζ και ζωγραφική. Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά από 7 ετών και πάνω και θα διαρκέσει από τον Οκτώβριο 2015 έως και το Μάιο 2016. Πραγματοποιείται μία φορά το μήνα στις 6.30 το απόγευμα και έχει διάρκεια μιάμισης ώρας.  […]

Όλο το άρθρο

ΕΠΑΝΑΛΗΨΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΗΣ ΓΗΡΑΙΑΣ ΚΥΡΙΑΣ ΜΕΤΑ ΤΟ ΑΤΥΧΗΜΑ ΤΗΣ ΑΙΜΙΛΙΑΣ ΥΨΗΛΑΝΤΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΓΝΑΤΙΑ

Η ΕΠΙΣΚΕΨΗ ΤΗΣ ΓΗΡΑΙΑΣ ΚΥΡΙΑΣ ΣΤΟ ΕΓΝΑΤΙΑ – ΝΕΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Την Κυριακή 3 Ιανουαρίου στο θέατρο Εγνατία ήταν προγραμματισμένες οι δυο τελευταίες  παραστάσεις της ΕΠΙΣΚΕΨΗΣ ΤΗΣ ΓΗΡΑΙΑΣ ΚΥΡΙΑΣ ! Κατά την διάρκεια της πρώτης παράστασης (7.00 μμ ) η κα Αιμιλία Υψηλάντη είχε ένα ατύχημα στην σκηνή (έχασε την ισορροπία της) με αποτέλεσμα την πτώση […]

Όλο το άρθρο

STAGE live ΜΙΧΑΛΗΣ ΧΑΤΖΗΓΙΑΝΝΗΣ Μαζί του ο Μάνος Πυροβολάκης και ο Γιώργος Καραδήμος 1η Παράσταση Σάββατο 9 Ιανουαρίου 2016

STAGE live 26ης Οκτωβρίου 27, τηλ. 2310 566 768 ΜΙΧΑΛΗΣ ΧΑΤΖΗΓΙΑΝΝΗΣ Μαζί του ο Μάνος Πυροβολάκης και  ο Γιώργος Καραδήμος 1η Παράσταση Σάββατο 9 Ιανουαρίου 2016 Περιορισμένες εμφανίσεις! Ο Μιχάλης Χατζηγιάννης, ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες – τραγουδιστές της ελληνικής μουσικής σκηνής, ετοιμάζει τις βαλίτσες του για την Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα τον πανέμορφο χώρο του STAGE  live. Μετά από μια  προσωπική αλλά συνειδητή αποχή από την δισκογραφία κυκλοφορεί  ήδη το νέο του τραγούδι «θα χαθώ πριν φύγω» (σύνθεση-παραγωγή: Χρυσόστομος Μουράτογλου, στίχοι : Νίκος Μωραίτης), προάγγελος του ολοκληρωμένου δίσκου που θα κυκλοφορήσει τον Μάρτιο του 2016. Μαζί του ο Μάνος Πυροβολάκης και ο Γιώργος Καραδήμος, δυο ξεχωριστοί πραγματικά ερμηνευτές-δημιουργοί της ίδιας πάνω κάτω γενιάς αλλά και διαφορετικής μεταξύ τους κοπής.  Τον Μάνο Πυροβολάκη και (την κρητική του λύρα) τον γνωρίσαμε μέσα από τις συνεργασίες του με μεγάλους Έλληνες καλλιτέχνες  αλλά και μεγάλες επιτυχίες όπως «στης εκκλησιάς την πόρτα», «το χαμόγελό σου», «τι μας ενώνει», «μπορεί να βγω» κ.α. Ο Γιώργος Καραδήμος ξεκίνησε την καριέρα του και έγινε γνωστός μέσα από δημιουργούς όπως ο Σταμάτης Κραουνάκης και ερμηνευτές όπως η Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Δήμητρα  Γαλάνη (το τραγούδι «σε θέλω εδώ» από τον πρώτο του δίσκο είναι ντουέτο με την Δήμητρα), τον Δημήτρη Μητροπάνο κ.α. Άλλα γνωστά του τραγούδια.. «με πνίγει τούτη η σιωπή», «καλύτερες μέρες», «τα δάκρυα» και το πρόσφατο «λέγαμε σε όλα ναι». Το πρόγραμμα στο STAGE live περιλαμβάνει όλα αυτά τα στοιχεία «που μας ενώνουν» μ’ ένα τρόπο σημερινό και ουσιαστικό. Τραγούδια από την προσωπική πορεία του καθενός αλλά και αρκετά αγαπημένα κλασσικά ελληνικά όπως κι αρκετές δόσεις « παράδοσης». Ένα πρόγραμμα γεμάτο αγάπη για το καλό ελληνικό τραγούδι, με πολλές συνυπάρξεις και εναλλαγές στη σκηνή.  Συμμετέχει  η Βίβιαν Νικολαίδη  και μια ομάδα σπουδαίων μουσικών. STAGE live:     26ης Οκτωβρίου 27,               Θεσσαλονίκη Έναρξη:             Σάββατο 9 Ιανουαρίου .      Ώρα:      23:00 Φιάλη απλή:    140 ευρώ                             120 ευρώ (φοιτητικό) Τηλ.  Κρατήσεων :            2310566768

Όλο το άρθρο

ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ- ΤΑ ΤΡΙΑ ΓΟΥΡΟΥΝΑΚΙΑ-Στο θεατράκι της ΧΑΝ Θεσσαλονίκης παίζουν: Χριστίνα Μπήτιου – Λίτσα Μπήτιου

Το ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ Xριστίνας Μπήτιου (ΧΑΝΘ) Κάθε Κυριακή του Ιανουαρίου 2016, (10, 17, 24 και 31/1/2016) στις 12 το μεσημέρι,  «ΤΑ ΤΡΙΑ ΓΟΥΡΟΥΝΑΚΙΑ» Στο θεατράκι της ΧΑΝ Θεσσαλονίκης παίζουν: Χριστίνα Μπήτιου – Λίτσα Μπήτιου τηλ. 2310 941843 (εργαστήριο), 6936985171 κιν, 2310 241007 (ΧΑΝΘ) www.puppetry.gr Ο Ασπρούλης με το αχυρένιο σπιτάκι έχει το μυαλό του συνεχώς στο παιχνίδι και στις εύκολες λύσεις. Ο Μαυρούλης και το ξύλινο σπιτάκι του έχει κάποιους προβληματισμούς μεν αλλά δεν το ψάχνει και πολύ δε. Τέλος, το τρίτο γουρουνάκι, ο Καφετούλης, αντιπροσωπεύει το άτομο με δυνατό χαρακτήρα, το άτομο που προσπαθεί, προβληματίζεται, θυσιάζεται κα αγωνίζεται για το καλύτερο. Η σχέση από τούβλα, πέτρες και λάσπη είναι η σχέση με γερές βάσεις. Το σπιτάκι του ταρακουνιέται από τις δυσκολίες αλλά δεν καταρρέει, αποτελεί καταφύγιο και στήριγμα ζωής.Οι κακοί λύκοι βρίσκονται στο μυαλό μας και με το μυαλό μας μπορούμε να τους νικήσουμε, εκπαιδεύοντας το. Διάρκεια 60΄,   14 κούκλες, 3 αλλαγές σκηνικών

Όλο το άρθρο

ΘΕΑΤΡΟ BLACKBOX-“Μια Αγία εν Αναμονή ” 8-9-10 Ιανουαρίου 2016 Για 3 μόνο παραστάσεις

“Μια Αγία εν Αναμονή ” 8-9-10 Ιανουαρίου 2016 Για 3 μόνο παραστάσεις  Στο BlackBox Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2 | τηλ. 2310829254 Είσοδος: Κανονικό 8€, Μειωμένο 6€  YouTube trailer https://www.youtube.com/watch?v=ROXvraMHXOg  Γδαρμένα σώματα. Πληγές. Κομματιασμένη ψυχή. Η Αγγελική, σιωπηλός μάρτυρας να αντέχει και να υπομένει μέχρι να μπορέσει να ξεφύγει, όχι για να σώσει την δικιά της ζωή αλλά, για να μπορέσει το δικό της παιδί να δεχτεί όλη την αγάπη και την στοργή που εκείνη στερήθηκε από την δικιά της μάνα και που η έλλειψη των αισθημάτων αυτών την καταδίκασε στο μέλλον που ακολούθησε. Ένα μέλλον που ο βιασμός της ψυχής της ήταν πιο επώδυνος από εκείνον της σάρκας και η απόφαση να ακολουθήσει μια ζωή πορνείας πιο εύκολη από το να καταδικάσει την κόρη της. Ένα έργο εξομολόγηση για την ζωή μιας γυναίκας που η ζωή της επεφύλασσε ένα καθημερινό Γολγοθά .Μια Αγία έκπτωτη, μα με το τεράστιο έργο της χαραγμένο για πάντα στον νου.  Βασισμένο  στο βιβλίο του Λάκη Φουρουκλά «Αγγελική, το ημερολόγιο μιας πόρνης» και σε κείμενα της Άννας Κουρουπού, το «Μια Αγία Εν Αναμονή» έρχεται να ταράξει τα νερά στην μικρή κοινωνία των προαστίων της Θεσσαλονίκης και στο κέντρο της πόλης. Το νόημα του έρωτα και της ζωής στα μέσα του προηγούμενου αιώνα, έρχονται να διδάξουν την αξία της ελευθερίας, την ανάγκη για επιβίωση και την προσπάθεια του ανθρώπου να αναπτυχθεί βασανίζοντας πολλές φορές το ίδιο του σώμα και πολύ περισσότερο το μυαλό του. Στο ημίφως της πορνείας, γίνεται ο καλύτερος παραλληλισμός με το σήμερα, με τους ανθρώπου που πωλούν σώμα και πνεύμα προσπαθώντας να εξασφαλίσουν ένα καλύτερο αύριο, βασισμένο σε ένα σήμερα με τις αθλιότερες συνθήκες. Η παράσταση είναι κατάλληλη, με απαραίτητη τη γονική συναίνεση Συντελεστές Σκηνοθεσία/Διασκευή/Θεατρική μεταφορά: Άγγελος Κάλφας Ενδυματολόγος- Σχεδιασμός κοστουμιών: Γιώτα Κανελλίδου Χορογραφίες- Κίνηση: Μαριλένα Μαραγκού Σκηνογραφία: Άγγελος Κάλφας Μουσική επιμέλεια: Χρύσα Τσιακίρη – Άγγελος Κάλφας Φωτογραφίες- Σχεδιασμός αφίσας/teaser: Κωνσταντίνος  Κωστούδας Σχεδιασμός φωτισμών/ Ηχοληψία: Παναγιώτης Δόβας , Train studio Παραστάσεις 8,9,10 Ιανουαρίου 2016 Ημέρες και ώρες παραστάσεων:  Παρασκευή και Σάββατο στις  21:00, Κυριακή στις 19:00 Εισιτήρια: 8€ , 6€ (φοιτητικό, ανέργων, ατέλειες) Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310829254 Προπώληση Εισιτηρίων: www.viva.gr, Public, Παπασωτηρίου, Seven spots, Ιανός, Reload και στο ταμείο του BlackBox και του θεάτρου Αυλαία Ώρες ταμείου: Τετάρτη – Κυριακή 10:30-13:30, 17:30-21:00 BlackBox Βασ. Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2 T: 2310829254 E: info@black-box.gr  W: http://www.black-box.gr  F: http://www.facebook.com/blackboxthessaloniki

Όλο το άρθρο

ΘΕΑΤΡΟ BLACKBOX – Ρομπέρτο Τσούκκο Bernard – Marie Koltės 8-24 Ιανουαρίου 2016

Ρομπέρτο Τσούκκο  Bernard – Marie Koltės 8-24 Ιανουαρίου 2016 Στο BlackBox Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2  | τηλέφωνο: 2310829254 Κανονικό 10€, φοιτητικό, ανέργων 8€ Κάθε Σάββατο μόνο όσοι έχουν ατέλεια 2 φοιτητικά εισιτήρια στην τιμή του ενός YouTube trailer https://www.youtube.com/watch?v=3nGJ0MgcbMs&feature=youtu.be  Έτσι κι αλλιώς, ένας χρόνος, εκατό χρόνια, το ίδιο κάνει• αργά ή γρήγορα όλοι θα πεθάνουμε, όλοι. Κι αυτό κάνει τα πουλιά να τραγουδούν, αυτό κάνει τα πουλιά να γελούν. Ο Γάλλος συγγραφέας, εμπνευσμένος από τη δράση του περίφημου Ιταλού κατά συρροήν δολοφόνου, Roberto Zucco, μας παρουσιάζει την πορεία του δικού του χαρακτήρα, Ρομπέρτο Τσούκκο, από τη στιγμή της απόδρασής του από τη φυλακή μέχρι την εκ νέου σύλληψή του και τελικά την αυτοκτονία του.  Τη στιγμή που παραδίδεται στην αστυνομία, συστήνεται ως ένας φονιάς. Είναι ένα άγριο ζώο, ένας δαίμονας, ένας απόκληρος κι όμως είναι ένας άνθρωπος ανάμεσα σε άλλους ανθρώπους. Πώς γίνεται κάποιος φονιάς; “Με το παραμικρό σινιάλο μες στο κεφάλι τους , θ’ άρχιζαν να αλληλοσκοτώνονται. Αναρωτιέμαι για ποιον λόγο δεν χτυπάει, να, τώρα, το σινιάλο μες στο κεφάλι τους. Γιατί όλοι είναι έτοιμοι να σκοτώσουν”: μας απαντάει.  Η παράσταση θέτει ερωτήματα σχετικά με την κυρίαρχη ηθική, με τη φύση του ανθρώπου, τα ένστικτά του και προπαντός την βία. Παρακολουθεί την πορεία μιας μονάδας μέσα στο όλο, του άτομου μέσα στην κοινωνία, και ταυτόχρονα την αναπόφευκτη διαδρομή της ζωής προς το θάνατο. Συντελεστές Σκηνοθεσία: Μανώλης Καραγιαννόπουλος – Δραγώγιας  Δραματουργική ανάλυση: Εμμανουέλλα Κοντογιώργου, Ματίνα Παγουλάτου, Γρηγόρης Χατζηλαμπρινός  Μουσική σύνθεση: Θάνος Σαρίγγελος  Σκηνογραφία: Χρύσα Γκούμα  Φωτισμοί: Μπάμπης Γκαμπεντάβα  Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Χρύσα Γκούμα, Αλεξάνδρα Ιγνατίδου, Δανάη Κλάδη, Εμμανουέλλα Κοντογιώργου, Ελένη Μαβίδου, Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος, Χρήστος Παπαδόπουλος, Νίκος Ράμμος Παραστάσεις 8, 9, 10, 15, 16, 17, 22, 23 και 24 Ιανουαρίου 2016 Ημέρες και ώρα παραστάσεων:  Παρασκευή και Σάββατο στις 23:00, Κυριακή στις 21:00 Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310829254 Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων). Κάθε Σάββατο μόνο όσοι έχουν ατέλεια 2 φοιτητικά εισιτήρια στην τιμή του ενός. Προπώληση Εισιτηρίων: www.viva.gr, Public, Παπασωτηρίου, Seven spots, Ιανός, Reload και στο ταμείο του BlackBox και του Θεάτρου Αυλαία  Ώρες ταμείου: Τετάρτη – Κυριακή 10:30-13:30, 17:30-21:00 Facebook σελίδα της παράστασης: https://www.facebook.com/Robertozucco.koltes/  BlackBox Βασ. Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2 T: 2310829254 E: info@black-box.gr  W: http://www.black-box.gr  F: http://www.facebook.com/blackboxthessaloniki

Όλο το άρθρο

ΟΙ ΨΑΡΑΔΕΣ – CHIGOZIE OBIOMA Μετάφραση: Ιωάννα Ηλιάδη Εκδόσεις Μεταίχμιο (Υποψήφιο για το βραβείο BOOKER 2015) Κριτική Άγγελα Μάντζιου

«Ο χρόνος δεν σήμαινε τίποτα τον καιρό εκείνο…Το μόνο που μετρούσε ήταν το παρόν και το ορατό μέλλον…Συνήθως , αναλαμπές του μέλλοντος έρχονταν σαν ατμομηχανή…Κάποιες φορές , οι αναλαμπές αυτές ερχόντουσαν μέσα από όνειρα ή  από πτήσεις φανταστικών σκέψεων που ψιθύριζαν στο κεφάλι σου- θα γίνω πιλότος, ή πρόεδρος της Νιγηρίας, θα είμαι πλούσιος, θα έχω ελικόπτερα-, γιατί το μέλλον ήταν όπως το πλάθαμε εμείς…Αλλά η μετάθεση του πατέρα  στη Γιόλα άλλαξε την εξίσωση των πραγμάτων. Ο χρόνος, οι εποχές και το παρελθόν άρχισαν να μετράνε, κι εμείς να νοσταλγούμε το παρελθόν αυτό και να το λαχταράμε ακόμα περισσότερο απ’ ό,τι το παρόν ή το μέλλον». Σελ. 13 (1, ΨΑΡΑΔΕΣ).  «Οι Ψαράδες», το πρώτο μυθιστόρημα του  Chigozie Obioma  από τη Νιγηρία, αφηγείται την ιστορία μιας οικογένειας στο Άκουρε και τις δραματικές επιπτώσεις που θα έχει στη μοίρα των μελών της,  μια αλλόκοτη προφητεία ενός τρελλού, που προοιωνίζει τον θάνατο του μεγαλύτερου παιδιού της. Τα  τέσσερα αδέρφια, ψαρεύουν στην απαγορευμένη- από τους γονείς τους- περιοχή του ποταμού της πόλης. Ξεφεύγουν από την προσοχή της μητέρας τους η οποία φροντίζει,  παράλληλα με τη δουλειά της, τα δύο μικρότερα αδέρφια τους  και  εκμεταλλεύονται την απουσία του πατέρα τους, δεδομένου ότι εκείνος μετατίθεται,   για λόγους εργασίας, σε άλλη πόλη ως υπάλληλος τραπέζης.  Η αλήθεια των εξορμήσεων στο ποτάμι αποκαλύπτεται, αφού προηγουμένως τα αγόρια συναντήσουν τον τρελλό και ακούσουν με δέος τις επαναλαμβανόμενες,  απειλητικές προβλέψεις του,  πυροδοτώντας την έκρηξη του φόβου του μεγαλύτερου, Ικένα – παράλληλα με εκείνην της εφηβείας του- και οδηγώντας τα γεγονότα στην πράξη του φόνου  που διαπράττεται , ύστερα από έναν καυγά,  από το χέρι του αδελφού του,  Μπότζα. Ο ανήλικος δράστης στη συνέχεια  εξαφανίζεται και  τέλος αυτοκτονεί πέφτοντας στο πηγάδι της αυλής του πατρικού σπιτιού. Τα άλλα δύο παιδιά, ο Ομπέμπε και ο Μπεν, ύστερα από τη διάλυση και την κατάρρευση της  γαλήνης της οικογένειάς τους  και μετά  από πολλές συναισθηματικές διακυμάνσεις  αναλαμβάνουν , πριν φύγουν για τον Καναδά, να εκδικηθούν τον τρελλό Αμπούλου  για τα δεινά  που προκάλεσε με τα λόγια του  στην οικογένειά τους, οδηγώντας στον θάνατο τα αδέλφια τους. Αφού επιχειρήσουν ανεπιτυχώς  να τον εξοντώσουν  με  άλλους τρόπους, τον σκοτώνουν με τα καλάμια του ψαρέματος. Αυτή η πράξη θα πυροδοτήσει νέες εξελίξεις,  που θα οδηγήσουν τον Ομπέμπε στη φυγή από την πόλη και τον Μπεν στη φυλακή,  ύστερα από την καταδίκη του, σε οκτώ χρόνια εγκλεισμού-απομόνωσης .  «Μπέντζαμιν Αζικίουε Άγκβου, …σου επιβάλλω ποινή κάθειρξης οκτώ ετών άνευ δικαιώματος επικοινωνίας με τα μέλη της οικογένειάς σου, έως ότου, όντας σήμερα δέκα ετών, συμπληρώσεις το δέκατο όγδοο έτος της, κατά την κοινωνία, τεκμηριωμένης ηλικιακής ωριμότητας». Σελ. 358 (18, ΟΙ ΕΡΩΔΙΟΙ). Ο αφηγητής της ιστορίας,  ο Μπεν, ένας από τα  έξι αδέρφια,  ξεδιπλώνει μια ιστορία, την ιστορία της οικογένειάς του,  που  ο αναγνώστης αντιλαμβάνεται ότι ολοκληρώνει τον κύκλο της,  ως απολογία  στην αίθουσα ενός δικαστηρίου, όταν το βιβλίο εκπνέει  αφηγηματικά   στις τελευταίες σελίδες, επιστρέφοντας  στις αρχικές φράσεις εξιστόρησης.  «ΉΜΑΣΤΑΝ ΨΑΡΑΔΕΣ. Τα αδέλφια μου κι εγώ γίναμε ψαράδες τον Ιανουάριο του 1996, όταν ο πατέρας μας έφυγε  από το Άκουρε, μια πόλη της δυτικής Νιγηρίας, όπου είχαμε ζήσει μαζί όλη μας τη ζωή». Σελ.9 (1, ΨΑΡΑΔΕΣ). «Τότε άφησα τις λέξεις να ξεχυθούν, τη φωνή μου να υψωθεί πάνω από την παγερή σιωπή της δικαστικής αίθουσας, καθώς άρχιζα με τον τρόπο που πάντα ήθελα να αρχίσω. «Ήμασταν ψαράδες. Τα αδέλφια μου κι εγώ γίναμε…» Σελ. 371 (18, ΟΙ ΕΡΩΔΙΟΙ). Ιστορία ενηλικίωσης πριν καν την ενηλικίωση των ηρώων της, εικόνες ζωής μιας πόλης, στο φόντο  των ιστορικών εξελίξεων  μιας  χώρας, που ακουμπούν με έναν παράδοξο τρόπο και τη ζωή των τεσσάρων  παιδιών- όταν λαμβάνουν μία υποτροφία για τις σπουδές τους-εξαιτίας μιας τυχαίας συνάντησης με τον αρχηγό μιας πολιτικής παράταξης. Περιγραφή του ασταθούς πολιτικού σκηνικού από έμμεσες ενδείξεις, που αφορούν την εικόνα της πραγματικότητας  και με έμφαση στο επί μέρους, που λειτουργεί ως  παράδειγμα, παρουσιάζει τη ζωή στη σταδιακή μεταμόρφωση και  δραματικότητά της. Καταγραφή της  καθημερινής ζωής και των λεπτομερειών της,  με μιαν λεπταίσθητη παρατηρητικότητα, αφηγηματική τεχνική επιβράδυνσης-ωρίμανσης των γεγονότων,  διεισδυτική ψυχογραφική  καταγραφή του φόβου και της αγωνίας που ριζώνει στη ζωή των παιδιών, καθώς  απομακρύνονται-αποκόπτονται σταδιακά μεταξύ τους.  Από την πεισματική απομόνωση και τους διαπληκτισμούς των παιδιών, ως τις προσπάθειες  της μητέρας να τα κρατήσει ενωμένα,  τόσο με απειλές όσο  και με τη βοήθεια της εκκλησίας, καταγράφεται  ένας κόσμος ρεαλιστικός, δεισιδαιμονικός  και παγανιστικός ταυτόχρονα, ο οποίος αποκαλύπτεται στις λέξεις, παροιμίες, φράσεις και διηγήσεις,  μέσω των ιδιωμάτων  Ίγκμπο και Γιορούμπα που ο συγγραφέας επιλέγει ως συμπληρωματική επεξήγηση των λεπτομερειών αφήγησης της ιστορίας του, παράλληλα με τη χρήση της Αγγλικής γλώσσας ως  κώδικα επικοινωνίας.  Πρωτοπρόσωπη καταβύθιση στον χρονικό κύκλο της παιδικής ηλικίας,  από την πλευρά του αφηγητή, που βασίζεται σε μια βιωματική ύλη ζωής, ακονισμένης στην οξύτητα των γεγονότων,  που υπήρξαν η πραγματικότητα της ζωής του, στον μετατοπισμό της ανέμελης παιδικότητας,  με τρόπο βάναυσα πένθιμο και τραγικό. Οι  εσωτερικές εκρήξεις αποτυπώνονται με λεπτομερείς  αναλογίες και ο  ψυχογραφικός ρυθμός υποδηλώνεται με ένταση και αμεσότητα. Γρήγορες, πυκνές  σκέψεις, αναδιηγήσεις, προοικονομία συμπληρωματικών εκδοχών, κοφτοί διάλογοι, καθρεφτίζουν εικόνες ζωής  σε πολύπλευρη, εσωτερική,  πυρετική  αποτύπωση. Η ταφή του Ικένα και η καύση του αυτόχειρα  Μπότζα, καθώς και οι συσσωρευμένες αναμνήσεις  της κοινής ζωής τους, τα γεγονότα που θα ακολουθήσουν, όπως η ασθένεια της μητέρας τους,  αφήνουν έντονα το αποτύπωμά τους στην παιδική ψυχή. Ο χώρος, οι δρόμοι,  τα σπίτια, το σχολείο, τα δόγματα και οι εκκλησίες, τα νεανικά είδωλα,  τα έθιμα,  τα επαγγέλματα, η μουσική, τα βιβλία,  τα φαγητά, οι σχέσεις των ανθρώπων, το ψυχιατρείο, η φυλακή,  οι πολιτικές εξελίξεις και μια αμυδρή αναφορά στο παρελθόν των προγόνων, αποτελούν υλικό που πάνω τους καταγράφεται η καθημερινότητα  ως θλίψη, απώλεια και  θάνατος. Η ανασύνθεση του κόσμου που υπήρξε παιδική ηλικία  του αφηγητή και ο οικογενειακός κύκλος του αίματος,  καταγράφονται με την σύμπραξη όλων των αισθήσεων και με μεγάλη ένταση. Με τρόπο κινηματογραφικό, ο συγγραφέας ψυχογραφεί έναν κόσμο στον οποίο έζησε.  Εικόνες, μυρωδιές, ήχοι, γεύσεις και η αφή,  ως απτή υλική πραγματικότητα γνώσης του κόσμου, επιταχύνουν τη συγκίνηση της  αναγνωστικής εμπειρίας,  οδηγώντας, από το ανοιχτό πλαίσιο έκβασης  της ιστορίας, στην κάθαρση,  μέσω μιας ποικιλότροπης  επίγευσης που αφήνουν τα λογοτεχνικά έργα ως  γενική συνυποδήλωση αμφίσημης, λυτρωτικής  παραμυθίας .  «ΕΓΩ Ο ΜΠΕΝΤΖΑΜΙΝ, ΗΜΟΥΝ ΜΙΑ ΝΥΧΤΟΠΕΤΑΛΟΥΔΑ. Το εύθραυστο φτερωτό πλάσμα που απολαμβάνει το φως, μα σύντομα χάνει τα φτερά του και πέφτει στο έδαφος. Όταν οι αδελφοί μου, ο Ικένα και ο Μπότζα, πέθαναν, ένιωσα λες και το υφασμάτινο σκέπαστρο που πάντα με προστάτευε σκίστηκε πάνω από το κεφάλι μου,  αλλά όταν το έσκασε ο Ομπέμπε έπεσα από το διάστημα, σαν νυχτοπεταλούδα που τα φτερά της ξεριζώθηκαν από το σώμα της ενώ πετούσε, και έγινα ένα πλάσμα που δεν μπορούσε πλέον να πετάξει, παρά μόνο να συρθεί». Σελ. 343 (17, Η ΝΥΧΤΟΠΕΤΑΛΟΥΔΑ). «…γιατί ήταν ένα απλό σπουργίτι που ζούσε σ’ έναν κόσμο όπου μαίνονταν μαύρες καταιγίδες».Σελ. 189 (9, ΤΟ ΣΠΟΥΡΓΙΤΙ). «Τότε μια γαλήνη απόκοσμη πρέπει να τον σκέπασε, κάνοντάς τον να καταλαγιάσει, ώσπου απόμεινε νεκρός κι ακίνητος». Σελ. 222 (10, Ο ΜΥΚΗΤΑΣ). «Φύσηξε τον καπνό έξω από το παράθυρο, κι εγώ κοιτούσα με τρόμο το θέαμα του αδελφού μου, μόλις δυο χρόνια μεγαλύτερου από μένα, να καπνίζει και να κλαίει σαν παιδί». Σελ. 251 (12, ΤΟ ΛΑΓΩΝΙΚΟ). «Όμως, παρότι δεν μιλούσε, κάθε της βλέμμα, κάθε κίνηση του χεριού της έμοιαζε να κλείνει μέσα της χιλιάδες λέξεις». Σελ.346 ( 17, Η ΝΥΧΤΟΠΕΤΑΛΟΥΔΑ). «Η ΕΛΠΙΔΑ ΗΤΑΝ ΕΝΑΣ ΓΥΡΙΝΟΣ. Το πλάσμα που έπιανες και έφερνες στο σπίτι μαζί σου σ’ ένα τενεκεδάκι, μα το οποίο , παρότι το κρατούσες στο κατάλληλο νερό, σύντομα πέθαινε. Η ελπίδα του πατέρα  ότι θα μεγαλώναμε και θα γινόμασταν  σπουδαίοι άντρες- ο χάρτης των ονείρων του- σύντομα πέθανε, όσο κι αν την περιφρουρούσε. Η  δική μου ελπίδα ότι τα αδέλφια μου θα ήταν πάντα εκεί, ότι  όλοι θα κάναμε παιδιά και θα φτιάχναμε μια φυλή,  έστω κι αν τη θρέφαμε στα πιο αρχέγονα νερά, επίσης πέθανε».  Σελ. 302 (15, Ο ΓΥΡΙΝΟΣ). «Τι κάνεις,  ρε ηλίθιο!» φώναξε ο Μπότζα.Γίνονται φασαρίες σκοτώνουν ανθρώπους, πάμε σπίτι!». «Παντού υπήρχαν φωτιές και φλεγόμενα αυτοκίνητα, γιατί το Άκουρε κάηκε εκείνη τη μέρα…Η  12η Ιουνίου έγινε μια σκοτεινή ημέρα στην ιστορία της Νιγηρίας…Γίνονταν όλοι σαν μουντζουρωμένα πορτρέτα με μολύβι, σε κάποιο παιδικό βιβλίο ζωγραφικής, που περιμένουν να σβηστούν. Στη ζοφερή εκείνη κατάσταση, η πόλη τραβιόταν προς τα μέσα σαν φοβισμένο σαλιγκάρι. Και με το αχνό λοξοκοίταγμα της αυγής, οι κάτοικοι που είχαν γεννηθεί στον βορρά έφευγαν από την πόλη, τα μαγαζιά έκλειναν και οι πιστοί συγκεντρώνονταν στις εκκλησίες για να προσευχηθούν υπέρ ειρήνης, καθώς ο εύθραυστος γέροντας στον οποίο συχνά μετατρεπόταν το Άκουρε τον μήνα εκείνο περίμενε το πέρασμα της μέρας». Σελ. 151,155, 156,157 (7,  Η ΓΕΡΑΚΑΡΙΣΣΑ). «Δεν φανταζόταν, ούτε κατά διάνοια, ότι το πλοίο του είχε βουλιάξει και ότι ο πλούτος της ζωής του-ο χάρτης των ονείρων του (Ικένα = πιλότος, Μπότζα = δικηγόρος, Ομπέμπε = γιατρός, εγώ = καθηγητής)- είχε χαθεί». Σελ. 335 (16, ΤΑ ΚΟΚΟΡΙΑ). «Έπειτα από τον θάνατο των αδελφών μας, άρχισε να διαβάζει θαρρείς και η ζωή του κρεμόταν απ’ αυτό. Σαν παμφάγο ζώο, αποθήκευε τις  πληροφορίες που συνέλεγε από τα βιβλία στο μυαλό του. Κατόπιν, αφού τις επεξεργαζόταν και τις ψαλίδιζε στα ουσιώδη, τις μετέδιδε σ’ εμένα εν είδει ιστοριών που μου έλεγε κάθε νύχτα προτού κοιμηθούμε…μου είχε μιλήσει για τον Οδυσσέα, τον βασιλιά της Ιθάκης, …χαράζοντας για πάντα στο μυαλό μου εικόνες των θαλασσών του Ποσειδώνα και των αθάνατων θεών». Σελ. 248 (12,  ΤΟ ΛΑΓΩΝΙΚΟ).   «Έκλεισα τα μάτια μου ενόσω διαρκούσε η αναταραχή και έγειρα μες στο σκοτάδι που έκλεινε γύρω μου. Εκεί είδα το περίγραμμα ενός άντρα με σακίδιο να επιστρέφει στο σπίτι ακριβώς όπως είχε φύγει. Είχε σχεδόν φτάσει, σχεδόν τον άγγιζα, όταν ο δικαστής χτύπησε τρεις φορές τη ράβδο του στην έδρα και βρυχήθηκε: «Μπορείς να συνεχίσεις τώρα».  ‘Ανοιξα τα μάτια μου, καθάρισα τον λαιμό μου και άρχισα πάλι από την αρχή». Σελ. 371 (18, ΟΙ ΕΡΩΔΙΟΙ). Ά.  Μάντζιου

Όλο το άρθρο

ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΤΗΣ στο καφωδείον Ελληνικόν ..Τις Πέμπτες του Δεκεμβρίου απο το Μουσικό θέατρο Εταιρότητα Κριτική της Αγγελας Μάντζιου

· Την  εσπέραν εκείνην, παραμονήν των Χριστουγέννων του έτους 185…, δύο παιδία κατήρχοντο με ζωηρά βήματα το λιθόστρωτον  και οι πόδες των,  ασυνήθιστοι εις τα πέδιλα, τα οποία  είχον φορέσει ίσως εκτάκτως την εσπέραν εκείνην,… (Της Κοκκώνας το σπίτι). Με κάλαντα -μέσα σε φωνές  ανθρώπων που σιγά- σιγά ησύχασαν-  ξεκίνησε η παράσταση,  που παρακολουθήσαμε  στο Καφεθέατρο Ελληνικόν, σε σκηνοθεσία-δραματουργική επεξεργασία-  κ. Δ. Σακατζή. Τα Χριστούγεννα του Παπαδιαμάντη, μία παράσταση αφηγηματικής δράσης,  ψυχογραφικής κοινωνικής  λαογραφίας,  στον  θεματικό κύκλο  της γιορτής των Χριστουγέννων και στον χώρο ενός καφωδείου-καφεθεάτρου, σε συνειρμικό συμβολισμό λαϊκότητας, γιορτινής συμμετοχικής  ενατένισης.   Στη μικρή σκηνή  του καφεθεάτρου, χώρεσε όλη η ενέργεια του κειμένου και της θεατρικής δράσης,  ο λόγος ακούστηκε μεστός, καθαρός  και παραμυθητικός, σμιλεμένος από έναν λεπταίσθητα ευαίσθητο παρατηρητή- συγγραφέα, ο οποίος κατέγραψε  -με  τόσο ιδιαίτερη  γλώσσα  στα διηγήματά του-  έναν ολόκληρο κόσμο στις λεπτομερείς του εκφάνσεις,  νησιωτικό και αστικό  παράλληλα, φυσικό και μεταφυσικό  ταυτόχρονα, με επίκεντρο στοχασμού τον άνθρωπο, τις περιπέτειες και τα δεινά του. Τέσσερεις άνδρες  ηθοποιοί στη σκηνή  και μία γυναικεία μορφή στη σκιά,  στον απόηχο των λόγων τους και των μουσικών μοτίβων σύνδεσης  των ιστοριών αφήγησης, εξιστόρησαν   με τη ζωηρή ενάργεια των παραμυθιών, τα περιστατικά   ιστοριών,   που ακουμπούν στη νύχτα της χαρμόσυνης γιορτής  των Χριστουγέννων  στον κύκλο του δωδεκαήμερου, φωτίζοντας παράλληλα και το κοινωνικό σκηνικό των ανθρώπων. Ανθρώπων όλων των ηλικιών, σε μια μικρογραφική κλίμακα  επιμέρους καταγραφής  των όψεων  της περιπέτειας της ζωής τους. Η αφηγηματική αναπαράσταση έδωσε,  με μεγάλη  εκφραστική πλαστικότητα,  δυνατές εικόνες δράσης- τόσο στην κίνηση όσο και στην ακινησία τους-  και  με ελάχιστα μέσα επί σκηνής, δημιούργησε μια συμμετοχική ατμόσφαιρα ευφρόσυνης  κατάνυξης, αυθεντικής   λαϊκότητας και θεατρικής προσήλωσης,  που γεννούν τα μεγάλα καλλιτεχνικά έργα.  Η σκηνοθετική σκέψη  κέντησε  στα θεματικά κέντρα των ιστοριών  πολλές αποχρώσεις  ηχομιμητικής , σωματικής δράσης,  με υπόβαθρο  το κείμενο, που αναδείχθηκε ποικιλοτρόπως σε μια αισθαντική  παράσταση  η οποία είχε τη χαρμολύπη της ασημαντότητας και του μεγαλείου της ύπαρξης.  Φωνές, ανθρώπινοι χαρακτήρες, ιστορίες κωμικής και δραματικής έντασης, συμβάντα και ένας έμμεσος  σχολιασμός, αθώος στο βαθύτερο κοίταγμά του, αξιοποιήθηκαν  από τον σκηνοθέτη και τους ηθοποιούς της παράστασης που  υποδύθηκαν πολλούς ρόλους,  με τρόπο  ιδιαίτερα άμεσο και  διεισδυτικό,  ως εικόνες θεάτρου  που μιλά βιωματικά για την ύλη ζωής, για τα έθιμα και  τα ήθη μιας εποχής, για  την κοινωνία και τους ανθρώπους, για  τη φτώχεια, τον έρωτα, την ξενητιά, τις συνήθειες της καθημερινότητας,  με μια φιλοσοφική- φυσική  θρησκευτικότητα.  Τα συνδετικά μοτίβα της μουσικής και των τραγουδιών-χορών,  εκτελεσμένα με το ανάλογο ύφος,  εμπλούτισαν την παράσταση, άγγιξαν  το νοσταλγικό πεδίο αναζήτησης της εξιδανικευμένης γυναικείας μορφής  και τη λαϊκότητα μιας ανδροκρατούμενης κοινωνίας, ενός νησιού του 19ου αιώνα, στις ποικίλες  ιστορίες  της κοινωνίας των ανθρώπων.  Ανθρώπων,  στην  ομίχλη των περασμένων  χρόνων και του παλιού καιρού,  που άφησαν  το στίγμα τους  στους  λογοτεχνικούς ήρωες  του μεγάλου αυτού συγγραφέα και αποτελούν -στο ποιητικά αθώο  τους υπόβαθρο- βιωματική  ύλη Ελληνικότητας,  ως συμβολική ψίχα ανάγνωσης  του  σύμπαντος  κόσμου. · Η θεια -Κυρατσώ, μετά τόσα έτη, εφόρεσεν  επ’ ολίγας στιγμάς χρωματιστήν πολίτικην μανδήλαν, διά ν’ ασπασθή τα στέφανα. Και την παραμονή του  Αγίου Βασιλείου το εσπέρας, ισταμένη εις τον εξώστην, ηκούσθη φωνούσα προς  τους διερχομένους ομίλους των παίδων:  «Ελάτε, παιδιά,  να  τραγ’δήστε!». (Ο Αμερικάνος). Τα Χριστούγεννα του Παπαδιαμάντη, παράσταση  δυνατής ενέργειας  και ευαίσθητης έκφρασης,   που  της αξίζει τόσο το θερμό χειροκρότημα των θεατών όσο  και ο έπαινος  της κριτικής. Τα Χριστούγεννα του Παπαδιαμάντη  Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία : Δημήτρης Σακατζής Επιμέλεια μουσικής-Τραγούδι : Έλσα Μουρατίδου Παίζουν:  Αλέξανδρος Καλτζίδης, Δημήτρης Κουστολίδης, Δημήτρης Σακατζής, Περικλής Σταύρου.  Αγγελα Μάντζιου

Όλο το άρθρο

«12 αναμετρήσεις με μια ιδιοφυΐα» του Howard Barker στο Θέατρο Αυλαία απο το Θέατρο Εταιρότητα.Κριτική Άγγελα Μάντζιου

Στατικό, με καταιγιστικές σκέψεις ειρωνικού και φιλοσοφικού χαρακτήρα, έργο αφηγηματικών, θραυσματικών συναντήσεων, με  γρήγορες, σκοτεινές οπτικές αποκάλυψης της ανθρώπινης δράσης, ως θεωρία και πράξη αλληλοακύρωσης, ένα παιχνίδι διερεύνησης ορίων και επιβολής, σε αμφίσημους λεκτικούς προσδιορισμούς, ως θέατρο καταστροφής και τραγωδία δίχως κάθαρση. Στην παράσταση που παρακολουθήσαμε στο θέατρο Αυλαία, η σκηνοθετική σκέψη-κ. Ν. Σακαλίδης, προσπάθησε να συστήσει επί σκηνής  την αναπαράσταση της σκοτεινής- με μια διαβολική λάμψη- σκέψης, του ποιητικού πυρήνα του έργου, το οποίο ακολουθεί, στο ίχνος  των μεγάλων  δραματουργών της χρυσής εποχής, την ανθρώπινη περιπέτεια ως ταξίδι μύησης-επιβολής  ζωής και θανάτου. Το αποτέλεσμα υπολείπονταν της πρόθεσης, ωστόσο πολλές φορές σημασία έχει και το «τείνειν» στην τέχνη, ως πρόταση, υπόδειξη, κατεύθυνση και απόπειρα. Αυτό προέκυπτε ως εμφανές σημείο, στο συνολικό αποτέλεσμα της παράστασης. Παράστασης,  με αναλαμπές ταυτοχρονίας στον θεατρικό ρυθμό και την λεκτική αναμέτρηση-επικοινωνία των ρόλων, που της χρειάζεται χρόνος ωρίμανσης για να πυκνώσει στο αισθητικό πεδίο το  νόημα αναφοράς της.  Το φτωχό σκηνικό, στη σκηνή του θεάτρου Αυλαία, έδειξε το γυμνό τοπίο της δράσης, μιας δράσης ελάχιστα θεατρικής και περισσότερο διανοητικής, που δεν αξιοποιήθηκε το ίδιο και στο ίδιο επίπεδο από όλους τους ηθοποιούς της παράστασης. Άνισες ερμηνείες, στο βάθος  ενός δύσκαμπτου κειμένου, που κατόρθωσαν να δαμάσουν- με τον τρόπο του ο καθένας, ως σύνολο και σε επί μέρους σκηνές- οι ηθοποιοί, υποδυόμενοι τους αρχετυπικούς ρόλους της συμβολικής διαπαιδαγώγησης του δωδεκάχρονου Κίστερ. Η μουσική του έργου, ως αναφορική επιλογή εποχής, ακούστηκε πολύ δυνατά σε κάποια σημεία σύνδεσης των σκηνών συνάντησης και αποδυνάμωσε κάπως το σύγχρονο νόημα. Τα κοστούμια του έργου, καθρέφτισαν  χωρίς τη  φαντασία μιας ιδιαίτερης αισθητικής, πτυχές των ρόλων, επικεντρωμένων σε ένα πεδίο λεκτικών κυρίως αντιπαραθέσεων και μιας τολμηρής σωματικής πάλης εκφρασμένης  με κάποια διστακτικότητα τρόπου προσέγγισης, από τους ηθοποιούς της παράστασης.  12 Αναμετρήσεις με μια ιδιοφυΐα, έργο διανοητικών-ναρκισσιστικών δεξιοτήτων και αισθητικής, αποκαλυπτικής και αντιφατικής διαπαιδαγώγησης, κυνικής ειρωνείας και καταναγκαστικής επιβολής μιας διαβολικής νεανικότητας, στη διαστροφική εκδοχή των ανθρωπίνων σχέσεων. Στο θέατρο  παράσταση χωρίς ιδιαίτερη ενέργεια, που άφηνε μετέωρη αίσθηση στους θεατές και  δεν ταίριαζε πολύ στο ύφος της τόσο καλλιτεχνικής και ξεχωριστής ομάδας του θεάτρου Εταιρότητα.     «12 αναμετρήσεις με μια ιδιοφυΐα» του Howard Barker στο Θέατρο Αυλαία. Συντελεστές Μετάφραση: Έλση Σακελλαρίδου Σκηνοθεσία: Νίκος Σακαλίδης Κοστούμια: Μένη Τριανταφυλλίδου Σκηνικό: Νίκος Σακαλίδης, Γιώργος  Γεροντίδης, Δημοσθένης Μπογιατζής Μουσική επιμέλεια: Ευτυχία Καβαλίκα Φωτισμοί: Νίκος Σακαλίδης Βοηθός σκηνοθέτη – Οργάνωση παραγωγής: Τατιάνα Νικολαΐδου Φωτογραφίες: Τατιάνα Νικολαΐδου, Δημοσθένης Μπογιατζής Παίζουν: Θωμάς Βελισσάρης, Αλέξανδρος Βοζινίδης, Μελίνα Γαρμπή, Βιολέττα Θεοδωρίδου, Μαρίνα Καζόλη, Τζίμης Κούρτης, Δημήτρης Κουστολίδης, Ιόλη Ραγκούση, Ελένη Σαμαντζή, Κωνσταντίνος Χατζηκυπραίος. · Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μετάφραση, που έγινε ειδικά για την παράσταση, της Έλσης Σακελλαρίδου.(Από το πρόγραμμα του έργου). Ά. ΜΑΝΤΖΙΟΥ

Όλο το άρθρο