ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ «MORENDO» Ένας μονόλογος για τη γυναίκα που άλλαξε την ιστορία της όπερας Σάββατο 19 και Κυριακή 20 Μαρτίου στις 21.00

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ «MORENDO» Ένας μονόλογος για τη γυναίκα που άλλαξε την ιστορία της όπερας Σάββατο 19 και Κυριακή 20 Μαρτίου στις 21.00 Η Δημοτική Θεατρική Κοινωφελής Επιχείρηση Καβάλας (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ), φιλοξενεί το Σάββατο 19 και την Κυριακή 20 Μαρτίου, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου την παράσταση «MORENDO» σε κείμενο, σκηνοθεσία και μουσική επιμέλεια Όλγας Λασκαράτου. Λίγο πριν το τέλος της ζωής της, η μεγάλη ντίβα είναι κλεισμένη στο διαμέρισμα της στο Παρίσι. Απομονωμένη κι εγκαταλελειμμένη από φίλους έχει την ψευδαίσθηση πως βρίσκεται στο καμαρίνι λίγο πριν από μία παράσταση.  Οι προσπάθειες της να προετοιμαστεί για μία ακόμη εμφάνιση την οδηγούν σε ένα ταξίδι αναμνήσεων. Στην αναβίωση όλων αυτών των φωτεινών χρόνων ρίχνουν τις σκιές τους η οικογένεια της κι ο έρωτας της.  Τα παιδικά χρόνια στην Αμερική, τα χρόνια της Αθήνας, τα χρυσά χρόνια στη Σκάλα του Μιλάνου και τα τελευταία χρόνια στο Παρίσι είναι οι βασικοί σταθμοί της προσωπικής αλλά και της καλλιτεχνικής της ζωής.  Μέσα σ’ αυτό το ταξίδι των αναμνήσεων αναπολεί λόγια των μεγάλων της δασκάλων, στιγμές με ανθρώπους που συνεργάστηκε ταλαντευόμενη ανάμεσα στην προσπάθεια για προσωπική ευτυχία και στο μοναδικό της πάθος για την όπερα: την Τέχνη που υπηρέτησε πιστά σε όλη της τη ζωή.  *Morendo = (ιτ. «σβηστά») Μουσική, ερμηνευτική οδηγία. Η μουσική σβήνει σταδιακά. Στην όπερα χρησιμοποιείται κυρίως στις σκηνές θανάτου.  Στο ρόλο της Μαρίας Κάλλας  η Εύα Κεχαγιά Κείμενο – Σκηνοθεσία – μουσική επιμέλεια: Όλγα Λασκαράτου Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λίνα Νικολακοπούλου Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Το Morendo ανέβηκε πρώτη φορά στο Θέατρο Ειλισσός τον Μάιο του 2009 και τον Ιανουάριο του 2011 παίχτηκε στο Ίδρυμα Κακογιάννη ενώ τον Σεπτέμβριο του 2010 φιλοξενήθηκε στο Θέατρο Σοφούλη στη Θεσσαλονίκη και τον Οκτώβριο του 2011στο Snapple Theater Center στο Νέα Υόρκη. Τον Μάρτιο 2014 συμμετείχε στο Φεστιβάλ ‘Γυναικών Μονόλογοι’ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Τον Σεπτέμβριο του 2015 η παράσταση περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα του Φεστιβάλ γυναικείων μονολόγων στο Θέατρο Τζένη Καρέζη Πληροφορίες: Τοποθεσία: Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου Ημερομηνίες: Σάββατο 19 και Κυριακή 20 Μαρτίου στις 21.00 Τιμές εισιτηρίων: 10 € κανονικό και 8 € μειωμένο  Η προπώληση των εισιτηρίων, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566), θα ξεκινήσει την Πέμπτη 17 Μαρτίου, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00. Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου. ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Όλο το άρθρο

«΄Ασμα Ασμάτων» στη Ροτόντα Νέοι Ποιητές σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ Κυριακή 13 Μαρτίου 2016, στις 20.00 Είσοδος ελεύθερη (με Ατομικά Δελτία Εισόδου)

«΄Ασμα Ασμάτων» στη Ροτόντα Νέοι Ποιητές σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ Κυριακή 13 Μαρτίου 2016, στις 20.00 Είσοδος ελεύθερη (με Ατομικά Δελτία Εισόδου) Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος εγκαινιάζει τη έναρξη πολιτιστικών εκδηλώσεων στη Ροτόντα με  την απαγγελία του έργου «Άσμα Ασμάτων»-Σολομών, που μετέγραψε ο Γεώργιος Σεφέρης. Πρόκειται για μια εκδήλωση που θα πραγματοποιηθεί το βράδυ της Κυριακής 13 Μαρτίου 2016, ημέρα γέννησης του Γιώργου Σεφέρη, στις 20.00. Το ΚΘΒΕ, στηρίζοντας τις καλλιτεχνικές δράσεις νέων δημιουργών, συνεργάζεται, για την ανάγνωση του συγκεκριμένου έργου, με πέντε νέους ποιητές της Θεσσαλονίκης, με την καλλιτεχνική επιμέλεια του ηθοποιού του ΚΘΒΕ, Γιώργου Κολοβού. Την ομάδα των νέων ποιητών που απαγγέλουν το «Άσμα Ασμάτων» απαρτίζουν οι:  Σταυρούλα Γάτσου, Γεωργία Τρούλη, Παναγιώτης Παπαδόπουλος, Ιωάννα Λιούτσια και ο Ειρηναίος Βρούσγος, ο οποίος, καθώς βρίσκεται στην Αυστραλία, θα λάβει μέρος στην εκδήλωση με ηχογραφημένη απαγγελία (η συμμετοχή του αποτελεί και ένα σχόλιο για το νεότερο κύμα μεταναστών). Κυριακή 13 Μαρτίου 2016/ Ώρα 20.00 Λόγω του περιορισμένου αριθμού θέσεων, η είσοδος στην εκδήλωση θα γίνει ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ με Ατομικά Δελτία Εισόδου. Τα δελτία διατίθενται από τα Ταμεία του Βασιλικού Θεάτρου από την Τετάρτη 9 Μαρτίου 2016.  Ημέρες-ώρες λειτουργίας ταμείων Βασιλικού Θεάτρου: Τρίτη-Κυριακή: 8:30-21:30 Για την είσοδο στην εκδήλωση είναι απαραίτητη η επίδειξη του Aτομικού Δελτίου Εισόδου. Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας. Νέοι ποιητές της πόλης διαβάζουν: Σταυρούλα Γάτσου, Γεωργία Τρούλη, Παναγιώτης Παπαδόπουλος, Ειρηναίος Βρούσγος, Ιωάννα Λιούτσια. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Γιώργος Κολοβός Κοντραμπάσο: Μιχάλης Σιώνας Πληροφορίες: 2315 200 200, www.ntng.gr ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΠΟΙΗΤΩΝ Σταυρούλα Α. Γάτσου Γεννήθηκε το 1976 στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε και εργάστηκε για πολλά χρόνια στην Γαλλία και στο Βέλγιο ως στέλεχος επιχειρήσεων και αργότερα ως εκπαιδευτικός. Δημοσιεύσεις της σε έντυπα και ηλεκτρονικά περιοδικά ποίησης ΠΟΙΗΤΙΚΗ, e-poema, staxtes, αίτιον, drunken boat (USA) και σε ανθολογίες. Η πρώτης της συλλογή «Εργαλεία πολέμου για τους αιχμάλωτους του έρωτα» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Σαιξπηρικόν (Θεσσαλονίκη-απρίλιος 2013). “Το Παγκάκι” ποιητικό έργο σε τέσσερις πράξεις με μουσική του Βασίλη Γκότση παρουσιάστηκε στην δράση Μουσική και Ποίηση 2014/2015 στην Μουσική Βιβλιοθήκη Λίλιαν Βουδούρη του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.Συμμετέχει σε εικαστικά project (crossart) και εκθέσεις εμπλέκοντας την ποίηση με εικόνα και την φωτογραφία. Αξιοποιεί τα ηλεκτρονικά δίκτυα κοινωνικής δικτύωσης.Είναι ραδιοφωνικός παραγωγός και ακτιβίστρια. Γεωργία Τρούλη Γεννήθηκε τον Νοέμβριο του 1979. Κατάγεται από την Κρήτη και ζει στην Θεσσαλονίκη. Σπούδασε στην Σχολή επαγγελμάτων Υγείας και Πρόνοιας  του Α Τ.Ε.Ι Θεσσαλονίκης, έπειτα στην Φιλοσοφική Σχολή του  Α.Π.Θ και σήμερα είναι τελειόφοιτη του της Ανωτάτης ΣχολήςΚαλών Τεχνών στο τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών. Έχει πραγματοποιήσει τρεις ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος  σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό ενώ ποιήματα της έχουν δημοσιευθεί σε συλλογές στην Ελλάδα και στο Εξωτερικό. Οι ποιητικές της συλλογές, Πριν εισέλθετε, βεβαιωθείτε, Σαιξπηρικόν(2013), Ακρογωνιαία πορεία στο και, Σαιξπηρικόν (2012), Μια σχετική συρραφή, Ηριδανός(2008),Τα πορτοκαλορόδινα, Ηριδανός(2008).Είναι μέλος της Ενωτικής Πορείας Συγγραφέων, της Διεθνούς Εταιρείας Λόγου και Τέχνης και του Συλλόγου Ελλήνων Ψυχολόγων. Παναγιώτης Παπαδόπουλος Γεννήθηκε το 1980. Έχει εκδώσει Tο Χωνί, Σαιξπηρικόν (2014). Ποιήματα του έχουν δημοσιευθεί σε περιοδικά ποίησης Τεύχος, Αίτιον, ‘Ενεκεν. Είναι ιδρυτικό μέλος του περιοδικού Αντλία και συμμετέχει και προωθεί καλλιτεχνικές εγκαταστάσεις ποίησης. Είναι ραδιοφωνικός παραγωγός και ακτιβιστής. Μέλος του εναλλακτικού, συνεταιριστικού βιβλιοπωλείου, Ποέτα.   Ειρηναίος Βρούσγος Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1986. Το 1991 η οικογένειά του μετανάστευσε στην Αυστραλία. Επέστρεψε στην Ελλάδα το 1996 όπου και τελείωσε το Μαθηματικό Τμήμα του Αριστοτελείου και συνέχισε με μεταπτυχιακό στην Διπλωματία και το Εμπόριο στην Μελβούρνη. Από τον εκδοτικό Σαιξπηρικόν έχουν εκδοθεί Οι πεινασμένοι, (2015)Στα ενδιάμεσα, παραμυθία, (2013) ενώ ποίηματά του έχουν δημοσιευθεί σε έντυπα και ηλεκτρονικά περιοδικά.  Ιωάννα Λιούτσια Η Ιωάννα Λιούτσια γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1992. Αποφοίτησε από το τμήμα Ιστορίας-Αρχαιολογίας ΑΠΘ κι αυτή την στιγμή σπουδάζει θέατρο. Ασχολείται με το poetryslam, παίρνοντας μέρος σε διάφορα λογοτεχνικά φεστιβάλ ενώ διατηρεί στήλη στο θεατρικό περιοδικό Εξώστης. Έχει κυκλοφορήσει την ποιητική συλλογή Συνομιλίες σε Μη+ (ArsPoetica, 2013) ενώ το πρώτο της θεατρικό κείμενο Τη Μοναξιά και τους Ανθρώπους να Φοβάσαι βραβεύτηκε με το Β βραβείο Συγγραφής Θεατρικού Έργου από το ΔΗΠΕΘΕ Β. Αιγαίου(2014) το όποιο έχει παρουσιαστεί στην Θεσσαλονίκη.

Όλο το άρθρο

ΣΩΣΙΒΙΟΣ – ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ Σάββατο 19/3, 2/4, 16/4 στις 7:00μ.μ.

ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ Αγ.Παντελεήμονος 10 (Ιασονίδου – Καμάρα) Τηλ. 2310 960063  ΣΩΣΙΒΙΟΣ  Μια θεατρική παράσταση για όλη την οικογένεια ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Σάββατο 19/3, 2/4, 16/4 στις 7:00μ.μ.                                                                               Αν νομίζετε ότι ο Δούρειος Ίππος ήταν ιδέα του Οδυσσέα και ο Οιδίποδας έλυσε μόνος του  το αίνιγμα της Σφίγγας,  τότε μάλλον δεν έχετε ακούσει για το Σωσίβιο. Η ομάδα “aloof” παρουσιάζει το έργο : « Σωσίβιος » .Ο Σωσίβιος είναι ο 13ος Θεός του Ολύμπου και διαφέρει από τους άλλους 12. Είναι ο Θεός που περισσεύει, η παραφωνία στην τέλεια αρμονία.  Οι 12 θεοί τον θεωρούν κακότυχο και υπεύθυνο  για όλες τις αναποδιές που τους συμβαίνουν, συνωμοτούν εναντίον του και αποφασίζουν να τον εξορίσουν από τον Όλυμπο.  Δημιουργικός και ευφυής αλλάζει τη μοίρα του και βοηθάει τους ανθρώπους να πράξουν το ίδιο.                   “  Βάλτο λίγο να δουλέψει                     και θα βγάλει τη σωστή τη σκέψη                     ήταν κάτω από τις τρίχες                     το καλύτερο όπλο που είχες “     Μια κωμική και διδακτική ιστορία, η οποία μας μιλά για τις θαυμαστές ικανότητες του ανθρώπινου νου, την αποδοχή, την ενσυναίσθηση, τη φιλία και τη διαφορετικότητα, παρουσιάζεται για πρώτη φορά από την ομάδα «aloof».         Ο σχεδιασμός των σκηνικών και των κοστουμιών της παράστασης εκτός από αισθητικούς και λειτουργικούς σκοπούς στοχεύει και στον προβληματισμό του κοινού, κυρίως των παιδιών, γύρω από  τους τρόπους διαχείρισης άχρηστων υλικών μέσα από την αξία της μεταποίησης και επαναχρησιμοποίησης  τους.  Αυτές οι  πρακτικές  έχουν εφαρμοστεί με ευρηματικό και δημιουργικό τρόπο στη συγκεκριμένη παράσταση έτσι ώστε να παρακινήσουν και να εμπνεύσουν τα παιδιά να πράττουν το ίδιο. Καλαμάκια που μεταμορφώνονται σε περικεφαλαίες, παραμάνες που γίνονται πολύτιμα κοσμήματα και  αυγοθήκες που μεταλλάσσονται σε σκαμπό, αποτελούν κάποια παραδείγματα από τα «θεϊκά» σκηνικά στοιχεία.  Μια καταπληκτική θεατρική παράσταση για όλη την οικογένεια. ΜΗΝ ΤΗ ΧΑΣΕΤΕ. Συντελεστές  Κείμενο: Στέλιος  Ναλμπάντης Σκηνοθεσία: Δέσποινα Πανταζή Σκηνικά – Κοστούμια: Κατερίνα Γκαγκάκη – Φανή Μπουντούρογλου Ενδυματολογικά στοιχεία – Μακιγιάζ: Λουΐζα Φιλίππου Υπεύθυνη οπτικής επικοινωνίας: Λήδα Τσουκαλά Χορογραφίες – Κίνηση: Ξανθίππη Παπαδοπούλου  Μουσική – Σύνθεση τραγουδιών : Παναγιώτης Μ. Παίζουν : Δημήτρης Αϊναλής, Λίνα  Αλιχανίδου, Κατερίνα Γκαγκάκη,  Μιχάλης Ζουριδάκης, Βάγια Θώμου, Γιώργος Κυργίδης, Στράτος Λαζαρίδης, Φανή Μπουντούρογλου, Στέλιος Ναλμπάντης, Μαρία Σουλτογιάννη,  Κατερίνα Σταμνά, Θοδωρής Τρεμόπουλος, Κώστας Τσουγκράνης,  Αγγέλα Χατζηβασιλειάδου . Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 7€ Εισιτήρια προπωλούνται στο ταμείο του θεάτρου. ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ Αγ. Παντελεήμονος 10 (Ιασονίδου – Καμάρα) ΣΩΣΙΒΙΟΣ Μια θεατρική παράσταση για όλη την οικογένεια. ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Σάββατο  19/3, 2/4. 16/4 στις 7:00μ.μ.  Πληροφορίες – κρατήσεις στο 2310 960 063 και  στο 6936885285 (Ναλμπάντης Στέλιος).

Όλο το άρθρο

Just Musical Σαββατο 12 Μαρτίου στις 9.30μ.μ. στο Χώρο Τέχνης SourLiBooM

Just Musical Σαββατο 12 Μαρτίου στις 9.30μ.μ. στο Χώρο Τέχνης SourLiBooM Ένα εντυπωσιακό μουσικό πρόγραμμα επιφυλάσσει  η βραδιά Just  Μusical  το Σάββατο 12 Μαρτίου στις 9.30 μ.μ. Η συναυλία θα μας ταξιδέψει με  γνωστές μελωδίες διάσημων μιούζικαλς  (Les Miserables, The phantom of the opera κ.α.) αλλά και τραγούδια από τον κινηματογράφο και το μουσικό θέαμα.  Τραγουδούν: Χρύσα Μάγιατζη, Γιώργος Τσακούμης,  […]

Όλο το άρθρο

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΗΣ ΒΑΡΒΑΡΑΣ ΔΟΥΜΑΝΙΔΟΥ ΣΤΗΝ ΑΓΓΕΛΑ ΜΑΝΤΖΙΟΥ ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΑΤΩ ΚΟΣΜΟΣ

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΗΣ ΒΑΡΒΑΡΑΣ ΔΟΥΜΑΝΙΔΟΥ ΣΤΗΝ ΑΓΓΕΛΑ ΜΑΝΤΖΙΟΥ «Κάτω Κόσμος» από την θεατρική ομάδα, θέατρο του Άλλοτε: Μία παράσταση, που παρουσιάζεται στο Black Box στη Θεσσαλονίκη, βασισμένη σε τρία δημοτικά τραγούδια και σε κείμενα της Μαρίας Ράπτη. Η σκηνοθέτις, της παράστασης «Κάτω Κόσμος», κ. Βαρβάρα Δουμανίδου, συνομίλησε μαζί μας.Μιλήστε μας για την παράσταση «Κάτω Κόσμος». Με […]

Όλο το άρθρο

Η ορχήστρα της ανακύκλωσης –Μια συμφωνία του ανθρώπινου πνεύματος / Landfill Harmonic – A Symphony of the Human Spirit των Μπραντ Όλγκουντ / Brad Allgood και Γκράχαμ Τάουνσλι / Graham Townsley, ανοίγει την αυλαία του 18ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα, την Παρασκευή 11 Μαρτίου 2016 στο Ολύμπιον.

18ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα 11-20 Μαρτίου 2016 ΤΑΙΝΙΑ ΕΝΑΡΞΗΣ Μια νεανική, κεφάτη ορχήστρα που χρησιμοποιεί μουσικά όργανα φτιαγμένα εξ ολοκλήρου από σκουπίδια πρωταγωνιστεί στο ντοκιμαντέρ Η ορχήστρα της ανακύκλωσης –Μια συμφωνία του ανθρώπινου πνεύματος /  Landfill Harmonic – A Symphony of the Human Spirit των Μπραντ Όλγκουντ / Brad Allgood και Γκράχαμ Τάουνσλι / Graham Townsley, που ανοίγει την αυλαία του 18ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα, την Παρασκευή 11 Μαρτίου 2016 στο Ολύμπιον.  Η Recycled Orchestra, όπως ονομάζεται, έχει έδρα της την Κατέουρα, μια από τις πιο υποβαθμισμένες παραγκουπόλεις-σκουπιδότοπους της Παραγουάης, όπου οι άνθρωποι ζουν κυριολεκτικά μέσα σε μια απέραντη έκταση από σκουπίδια, από τα οποία επιβιώνουν ως ρακοσυλλέκτες. Τα μέλη αυτής της πολυάριθμης ορχήστρας είναι κυρίως έφηβοι, οι οποίοι κάτω από την καθοδήγηση του χαρισματικού μέντορα και μαέστρου τους, Φάβιο Τσάβες, αποκτούν παγκόσμια φήμη, κάνουν sold out εμφανίσεις και συνεργάζονται με σπουδαία ονόματα της διεθνούς μουσικής σκηνής, αντιμετωπίζοντας διάφορες προκλήσεις στη διάρκεια της συναρπαστικής διαδρομής τους. Το ντοκιμαντέρ, γεμάτο ψυχή όπως οι ήρωές του, υμνεί την οικουμενική δύναμη της μουσικής και το θρίαμβο της ανθρώπινης θέλησης, που επιβιώνουν ακόμη και ανάμεσα σε δεκάδες τόνους σκουπιδιών.  Η ταινία περιλαμβάνεται στο τμήμα «Όψεις του Κόσμου» του Φεστιβάλ. 

Όλο το άρθρο

ΛΙΣΤΑ ΤΑΙΝΙΩΝ του 18ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης

18ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα 11-20 Μαρτίου 2016 ΛΙΣΤΑ ΤΑΙΝΙΩΝ TAINIA ΕΝΑΡΞΗΣ Παρασκευή 11 Μαρτίου 2016 · Η ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΗΣ ΑΝΑΚΥΚΛΩΣΗΣ: ΜΙΑ ΣΥΜΦΩΝΙΑ ΤΟΥ ΑΝΘΡΩΠΙΝΟΥ ΠΝΕΥΜΑΤΟΣ/LANDFILL HARMONIC: A SYMPHONY OF THE HUMAN SPIRIT, Brad ALLGOOD, Graham TOWNSLEY, USA, Paraguay, Norway, Brazil, 2015, 84’ ΑΝΘΡΩΠΙΝΑ ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ  · ΚΑΘΕ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΠΑΙΔΙ/EVERY LAST CHILD, Tom ROBERTS, United Arab Emirates, 2014, 87’ · ΑΡΡΩΣΤΙΑ/ BOLESNO/SICK, Hrvoje MABIC, Croatia, 2015, 95’ · Η ΕΜΜΟΝΗ ΣΤΗΝ ΠΑΡΘΕΝΙΑ/DER JUNGFRAUENWAHN/ THE VIRGIN OBSESSION, Guner Yasemin BALCI, Germany, France, 2015, 86’ · ΟΝΕΙΡΑ ΔΙΧΩΣ ΑΣΤΡΑ/ROYAHAYE DAME SOBH /STARLESS DREAMS, Mehrdad OSKOUEI, Iran, 2015, 77’ · ΜΕΣΑ ΣΤΗΝ ΚΙΝΕΖΙΚΗ ΝΤΟΥΛΑΠΑ/INSIDE THE CHINESE CLOSET, Sophia LUVARA, Netherlands, 2015, 72’ · ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΤΟΥ ΓΚΟΥΑΝΤΑΝΑΜΟ – Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΟΜΑΡ KΑΝΤΡ/GUANTANAMO’S CHILD – THE OMAR KHADR STORY, Patrick REED, Canada, 2015, 80’ · ΣΠΟΥΡΓΙΤΙ-ΧΟΥΛΙΓΚΑΝ/HOOLIGAN SPARROW, Nanfu WANG, China, USA, 2016, 84’ · Η ΔΕΥΤΕΡΗ ΕΥΚΑΙΡΙΑ /Α SECOND CHANCE, Menelaos KARAMAGHIOLIS, Greece, 2016, 61’ ΟΨΕΙΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ · KILLA DIZEZ: ΖΩΗ ΚΑΙ ΘΑΝΑΤΟΣ ΣΤΗΝ ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΕΜΠΟΛΑ/KILLA DIZEZ – VITA E MORTE AL TEMPO DI EBOLA/KILLA DIZEZ – LIFE AND DEATH IN THE TIME OF EBOLA, Nico PIRO, Italy, 2015, 62’ · ΕΠΟΜΕΝΟΣ ΣΤΑΘΜΟΣ: ΟΥΤΟΠΙΑ/NEXT STOP: UTOPIA, Apostolos KARAKASIS, Greece, 2015, 91’ · ΤΑ ΜΠΛΟΥΖ ΤΟΥ ΓΚΡΟΖΝΙ/GROZNY BLUES, Nicola BELLUCCI, Switzerland, 2015, 104’ · Ο ΝΟΜΟΣ ΤΗΣ ΜΟΤΛΙ/MOTLEY’S LAW, Nicole N. HORANYI, Denmark, 2015, 88’ · ΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΤΗΣ ΠΡΟΠΑΓΑΝΔΑΣ/THE PROPAGANDA GAME, Alvaro LONGORIA, Spain, 2015, 90’ · ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΣΤΗ ΦΥΣΗ/ NATUREPLAY, Daniel STILLING, Denmark, Norway, Sweden, 2016, 81’ · Η ΓΗ ΤΩΝ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΩΝ/ GHOSTLAND, Catenia LERMER, Simon STADLER, Germany, 2015, 85’ · ΑΒΑΡΑ/DEAD SLOW AHEAD, Mauro HERCE, Spain, France, 2015, 74’ · ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΟΝ ΗΛΙΟ /UNDER THE SUN, Vitaly MANSKY, Russia, Germany, Czech Republic, Latvia, North Korea, 2015, 106’ · Η ΓΑΛΛΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΠΑΤΡΙΔΑ ΜΑΣ/LA FRANCE EST NOTRE PATRIE/ FRANCE IS OUR MOTHER COUNTRY, Rithy PANH, France, Cambodia, 2014, 74’ · ΧΡΥΣΗ ΑΥΓΗ: ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΥΠΟΘΕΣΗ/ GOLDEN DAWN: A PERSONAL AFFAIR, Angelique KOUROUNIS, Greece, 2015, 90’ ΠΟΡΤΡΕΤΑ-ΑΝΘΡΩΠΙΝΕΣ ΔΙΑΔΡΟΜΕΣ · ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΤΟΥ ΚΟΝΡΑΝΤ/THE BOOK OF CONRAD, Belinda SCHMID, David CRANSTOUN WELCH, USA, 2015, 82’ · Η ΚΟΡΗ ΤΟΥ ΣΤΑΛΙΝ/STALINS TOCHTER/STALIN’S DAUGHTER, Jobst KNIGGE, Germany, 2015, 52’ · Ο ΧΡΟΝΟΣ ΑΠΛΩΣ ΠΕΡΝΑ/TIME SIMPLY PASSES, Ty FLOWERS, USA, 2015, 55’ · ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΕΚΑΝΕ/ DET HAN GJORDE/WHAT HE DID, Jonas Poher RASMUSSEN, Denmark, 2015, 64’ · ΜΗ ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΙΚΟ ΒΙΝΤΕΟ/NO HOME MOVIE, Chantal AKERMAN, France, 2015, 115’ · ΠΕΡΑ ΑΠΟ ΤΟΝ ΠΑΠΠΟΥ ΜΟΥ ΤΟΝ ΑΛΙΕΝΤΕ /ALLENDE MI ABUELO ALLENDE/ BEYOND MY GRANDFATHER ALLENDE, Marcia TAMBUTTI ALLENDE, Chile, Mexico, 2015, 98’ · ΠΟΛΙΤΗΣ ΧΟΝΤΟΡΚΟΦΣΚΙ/CITIZEN KHODORKOVSKY, Eric BERGKRAUT, Russia, Germany, Israel, Switzerland, 2015, 87’ · ΣΟΝΙΤΑ/SONITA, Rokhsareh GHAEMMAGHAMI, Germany, Switzerland, Iran, 2015, 91’ · Ο ΘΕΙΟΣ ΧΑΟΥΑΡΝΤ/UNCLE HOWARD, Aaron BROOKNER, USA, United Kingdom, 2016, 96’ · ΚΛΟΝΤ ΛΑΝΖΜΑΝ: ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΑ ΤΟΥ SHOAH/CLAUDE LANZMANN: SPECTRES OF THE SHOAH, Adam BENZINE, United Kingdom, Canada, 2015, 40’ · TERIADE, Simos KOREXENIDIS, Greece, 2016, 75’ · 33.333 Η ΟΔΥΣΣΕΙΑ ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗ /33,333 THE ODYSSEY OF NIKOS KAZANTZAKIS, Menios CARAYANNIS, Greece, Sweden, USA, 2016, 90’ · ΜΑΚΡΟΒΟΥΤΙ/LONG DIVE, Irina BOIKO, Greece, 2016, 43’ · ΑΝΑΚΤΗΣΗ ΤΩΝ ΑΧΡΗΣΤΩΝ/RECONQUEST OF THE USELESS, Sam PRESSMAN, USA, Peru, Brazil, 2015, 79’ ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ · ΤΙ ΠΑΙΖΕΤΑΙ ΜΕΣΑ ΣΤΗ ΝΤΟΥΛΑΠΑ/REEL IN THE CLOSET, Stewart MADDUX, USA, 2015, 67’ · ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΗΝ ΕΛΙΑ/BENEATH THE OLIVE TREE, Stavroula TOSKA, USA, 2015, 76’ · ΣΤΗ ΣΚΙΑ ΕΝΟΣ ΗΡΩΑ /SKYGGEN AF EN HELT/SHADOW OF A HERO, Lauritz MUNCH-PETERSEN, Denmark, 2015, 94’ · ΣΚΙΑ ΣΤΗΝ ΨΥΧΗ /SHADOW ON THE SOUL, Dimitris PLIAGKOS, Marios POLYZOGOPOULOS, Greece, 2015, 95’ · LUDLOW, ΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΣΤΟΥΣ ΠΟΛΕΜΟΥΣ ΤΟΥ ΑΝΘΡΑΚΑ /LUDLOW, GREEK AMERICANS IN THE COLORADO COAL WAR, Leonidas VARDAROS, Greece, 2016, 73’ · ΥΣΤΕΡΑ ΜΕΝΕΙ Η ΘΑΛΑΣΣΑ /THE SEA REMAINS, Christos GEORGIOU, Yorgos KOUMOUROS, Cyprus, Greece, 2016, 83’ · ΣΙΩΠΗΛΟΣ ΜΑΡΤΥΡΑΣ/ SILENT WITNESS, Dimitris KOUTSIABASAKOS, Greece, 2016, 72’ · ΑΠΟΙΚΙΑ/KOLONI/ COLONY, Gurcan KELTEK, Turkey, The Netherlands, 2015, 52’ · ΑΠΟΡΡΗΤΟ ΣΧΕΔΙΟ DEPTH TWO/DUBINA DVA /DEPTH TWO, Ognjen GLAVONIC, Serbia, 2016, 80’ ΜΙΚΡΕΣ ΑΦΗΓΗΣΕΙΣ · ΤΙΤΙΤΑ, Tamas ALMASI, Hungary, 2015, 87’ […]

Όλο το άρθρο

Το 18ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα θα πραγματοποιηθεί από τις 11 έως τις 20 Μαρτίου 2016, στις αίθουσες Ολύμπιον, Παύλος Ζάννας, Τζον Κασσαβέτης, Σταύρος Τορνές, Φρίντα Λιάππα και Τώνια Μαρκετάκη.

Το 18ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονικης, Μέσα από ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα, το οποίο περιλαμβάνει ταινίες τεκμηρίωσης από όλο τον κόσμο, αφιερώματα καθώς και παράλληλες δράσεις, το Φεστιβάλ φιλοδοξεί να ενημερώσει, να ευαισθητοποιήσει και να κινητοποιήσει το κοινό, γύρω από κρίσιμες θεματικές που απαιτούν την κριτική στάση και την ενεργή συμμετοχή του.   Ας ρίξουμε μια ματιά στα highlights του 18ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα: ΤΑΙΝΙΑ ΕΝΑΡΞΗΣ Μια νεανική, κεφάτη ορχήστρα που χρησιμοποιεί μουσικά όργανα φτιαγμένα εξ ολοκλήρου από σκουπίδια και γίνεται διάσημη σε όλο τον κόσμο, πρωταγωνιστεί στο ντοκιμαντέρ Landfill Harmonic – A Symphony of the Human Spirit των Μπραντ Όλγκουντ και Γκρέιχαμ Τάουνσλι, που ανοίγει την αυλαία του 18ου ΦΝΘ, την Παρασκευή 11 Μαρτίου 2016 στο Ολύμπιον. Η «Recycled Orchestra», όπως ονομάζεται, έχει έδρα της την Κατέουρα, μια από τις πιο υποβαθμισμένες παραγκουπόλεις-σκουπιδότοπους της Παραγουάης, όπου οι άνθρωποι ζουν κυριολεκτικά μέσα σε μια απέραντη έκταση από σκουπίδια, από τα οποία επιβιώνουν ως ρακοσυλλέκτες.  ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΑ Τα αφιερώματα του 18ου ΦΝΘ αναδεικνύουν σημαντικούς δημιουργούς που επαναπροσδιορίζουν με την τέχνη τους το είδος του ντοκιμαντέρ, καθώς και κρίσιμα θέματα που πρωταγωνιστούν στη σύγχρονη επικαιρότητα. Φέτος, το φεστιβάλ εστιάζει στο προσφυγικό ζήτημα μέσα από το αποκαλυπτικό αφιέρωμα «Πρόσφυγες: Απόδραση προς την ελευθερία;», ενώ παράλληλα, τιμά δύο σκηνοθέτες που μέσα από την ανατρεπτική ματιά τους, «μεταμορφώνουν» τις εικόνες της πραγματικότητας: τον Δανό Γιον Μπανγκ Κάρλσεν και τον Ιρλανδό Μαρκ Κάζινς, οι οποίοι θα παραβρεθούν στη διοργάνωση για να παρουσιάσουν τις ταινίες τους και να συνομιλήσουν με τους θεατές. ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΤΜΗΜΑ Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης στηρίζει ενεργά τα ελληνικά ντοκιμαντέρ, βοηθά τους έλληνες ντοκιμαντερίστες να βρουν τον δικό τους τρόπο έκφρασης και ενισχύει με όποιο τρόπο μπορεί την παρουσία τους στην διεθνή αγορά. Κάθε χρόνο και πιο δυναμική, η ελληνική παραγωγή ντοκιμαντέρ πρωταγωνιστεί και φέτος στο 18ο ΦΝΘ, με 73 ελληνικές ταινίες οι οποίες αποτυπώνουν με τόλμη μια πραγματικότητα που αναδιαμορφώνεται στη δίνη κοινωνικών ζυμώσεων. Τα ελληνικά ντοκιμαντέρ, κατατάσσονται στα τμήματα του Επίσημου Προγράμματος και στο Ελληνικό Πανόραμα.  ΑΝΘΡΩΠΙΝΑ ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ  Το τμήμα του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης με τίτλο «Ανθρώπινα Δικαιώματα», το οποίο πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Διεθνή Αμνηστία, συστάθηκε με σκοπό να ρίξει φως στην βάναυση καταπάτηση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Η Διεθνής Αμνηστία θα απονείμει για δέκατη χρονιά ένα ειδικό βραβείο στην καλύτερη ταινία του τμήματος. Η φετινή επιτροπή αποτελείται από τους: Ειρήνη Τσολάκη (Αντιπρόεδρος – Ελληνικό Τμήμα Διεθνoύς Αμνηστίας), Δρ. Ευτυχία Βουτυρά (Κοινωνική Ανθρωπολόγος, Καθηγήτρια Πανεπιστημίου Μακεδονίας), Γιάννη Γκίρμπα (Δημοσιογράφος – μέλος ΔΣ  ΠΟΕΣΥ), Μαριάννα Λεονταρίδου (Κριτικός Κινηματογράφου, Μέλος της Διεθνούς Αμνηστίας – Ομάδα Θεσσαλονίκης) και Ανδρέα Σιαδήμα (Σκηνοθέτης – Παραγωγός). ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ  Αποκαλυπτικά ντοκιμαντέρ που αποτυπώνουν τις τραγικές επιπτώσεις της ανθρώπινης επέμβασης στο περιβάλλον και το αντίτιμο που «πληρώνει» η ανθρωπότητα, συγκλονίζουν και ευαισθητοποιούν τον θεατή επάνω σε ένα ζήτημα που επιτάσσει άμεση δράση και αφορά στην ίδια μας την επιβίωση. Στο πλαίσιο του τμήματος «Περιβάλλον» έχει καθιερωθεί ένα βραβείο το οποίο απονέμει επιτροπή της περιβαλλοντικής οργάνωσης WWF Ελλάς, στην καλύτερη ταινία της ενότητας. Φέτος την επιτροπή WWF Ελλάς απαρτίζουν οι Αμαλία Αλμπερίνι (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος ΚΥΚΛΑΔΕΣ LIFΕ, WWF Ελλάς), Βίκυ Μπαρμπόκα (Υπεύθυνη Επικοινωνίας Προγράμματος «Καλύτερης Ζωής», WWF Ελλάς), Ιάσονας Κάντας (Υπεύθυνος Γραφείου Τύπου WWF Ελλάς) και Αλέξανδρος Κανδαράκης (Υπεύθυνος Ψηφιακής Επικοινωνίας WWF Ελλάς). ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ Πρόκειται για μια επιλογή από τολμηρές, διαφορετικές κινηματογραφικές προσεγγίσεις στην πάντα ριψοκίνδυνη και απαιτητική διαδικασία που εμπεριέχει η δημιουργία του ιστορικού κινηματογραφικού ντοκουμέντου, προσφέροντας έτσι ένα πολύπλευρο πορτρέτο της Ιστορίας. Βασικό μέλημα των ταινιών της ενότητας είναι η διερεύνηση της προσωπικής και συλλογικής μνήμης και του ολοένα και πιο σημαντικού ρόλου της στην εξερεύνηση και κατανόηση του παρελθόντος, άρα και του παρόντος. Φέτος, για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, ο Τηλεοπτικός Σταθμός της Βουλής των Ελλήνων θα απονείμει το βραβείο «Ανθρώπινες Αξίες», το οποίο έχει ήδη καθιερωθεί εδώ και δέκα χρόνια στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Την επιτροπή επιλογής του βραβείου απαρτίζουν οι: Άρης Φατούρος (Σύμβουλος Προγράμματος και Αναπληρωτής Συντονιστής), Πάνος Κουάνης (Σύμβουλος Οικονομίας & Νέων Τεχνολογιών-Προϊστάμενος Τομέα Προγράμματος & Διοικητικής Υποστήριξης) και Βασίλης Δούβλης (Σκηνοθέτης).  Ο βασικός κορμός του προγράμματος του Φεστιβάλ αποτελείται επίσης από τις ενότητες «Όψεις του κόσμου», «Μικρές Αφηγήσεις», «Πορτρέτα», «Μουσική» και «Τέχνες». Masterclass Γιον Μπανγκ Κάρλσεν  «Επινοώντας την πραγματικότητα» Τρίτη 15 Μαρτίου 2016, 11:00, αίθουσα Παύλος Ζάννας Συντονιστής: Δημήτρης Κερκινός Ο Γιον Μπανγκ Κάρλσεν, ένας από τους καινοτόμους σκηνοθέτες της Δανίας, είναι γνωστός για τα «σκηνοθετημένα ντοκιμαντέρ» του, στα οποία θολώνει τα όρια ανάμεσα στην τεκμηρίωση και τη μυθοπλασία. Στις ταινίες του σκιαγραφεί πορτρέτα ανθρώπων της διπλανής πόρτας ή του περιθωρίου. Ο Γιον Μπανγκ Κάρλσεν θα μιλήσει για την κινηματογραφική του μέθοδο, καθώς επίσης για τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζει την πραγματικότητα στις ταινίες του. Συζήτηση «Αποτυπώνοντας το προσφυγικό ζήτημα: Μέθοδοι, στόχοι, προκλήσεις και δεοντολογία»  Τετάρτη 16 Μαρτίου 2016, 11:00, αίθουσα Παύλος Ζάννας Στο πλαίσιο του αφιερώματος «Πρόσφυγες: Απόδραση προς την ελευθερία;» του 18ου ΦΝΘ, θα πραγματοποιηθεί η συζήτηση «Αποτυπώνοντας το προσφυγικό ζήτημα: Μέθοδοι, στόχοι, προκλήσεις, δεοντολογία». Η συζήτηση θα εστιάσει σε ποικίλα ερωτήματα που γεννιούνται σχετικά με τους τρόπους με τους οποίους προσεγγίζουμε και νοηματοδοτούμε το πολυσύνθετο πολιτικό και ανθρωπιστικό προσφυγικό ζήτημα,  που βρίσκεται σε εξέλιξη και αποτελεί μια από τις μεγαλύτερες μεταβάσεις της σύγχρονης ιστορίας. Η εκδήλωση αποτελεί μια πρωτοβουλία της plays2place productions και πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης και του Ινστιτούτου Γκαίτε Θεσσαλονίκης. Οι προσκεκλημένοι ομιλητές είναι οι: Ανέστης Αζάς (Σκηνοθέτης Θεάτρου-Καλλιτεχνικός Διευθυντής Πειραματικής Σκηνής (-1) Εθνικού Θεάτρου), Γιώργος Μουτάφης (Φωτορεπόρτερ), Μάρθα Μπουζιούρη (Κοινωνική Ανθρωπολόγος-Σκηνοθέτιδα cross-media projects), Μαριάννα Οικονόμου (Σκηνοθέτιδα).  Συντονιστής: Κωνσταντίνος Αϊβαλιώτης (Διευθυντής Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου της Αθήνας) Κουβεντιάζοντας Το 18ο ΦΝΘ συνεχίζει και φέτος – από τις 13 έως τις 19 Μαρτίου 2016 – το εξαιρετικά επιτυχημένο πρόγραμμα «Κουβεντιάζοντας», ένα φόρουμ επικοινωνίας και συζήτησης, το οποίο προσφέρει την ευκαιρία σε επαγγελματίες του ντοκιμαντέρ από την Ελλάδα και το εξωτερικό να γνωριστούν σε προσωπικό επίπεδο, να ανταλλάξουν απόψεις και να μοιραστούν τις εμπειρίες τους. Το «Κουβεντιάζοντας» θα διεξάγεται 16.00 – 17.30, στην αίθουσα Excelsior, στο ισόγειο του ξενοδοχείου Electra Palace και οι συζητήσεις θα γίνονται στα αγγλικά.  Έκθεση «Εικόνες του άλλου μας εαυτού»  Μια μοναδική κοινωνική καταγραφή για την Ελλάδα της κρίσης, μέσα από εικόνες του αστικού τοπίου της Αθήνας έτσι όπως τις ανακάλυψαν και τις αποτύπωσαν με το φωτογραφικό φακό τους οι διανομείς του περιοδικού δρόμου «σχεδία», αναδεικνύεται στην έκθεση «Εικόνες του άλλου μας εαυτού». Η έκθεση αποτελεί διοργάνωση του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, του περιοδικού δρόμου «σχεδία», του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, όπου και θα φιλοξενηθεί από τις 12 έως τις 26 Μαρτίου 2016. Έκθεση «Μίλτος Σκούρας. Black & White Stories»  Η έκθεση «Μίλτος Σκούρας. Black & White Stories», η οποία περιλαμβάνει 44 ασπρόμαυρες ζωγραφικές συνθέσεις, θα παρουσιαστεί στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Μονή Λαζαριστών) και αποτελεί διοργάνωση του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, με την υποστήριξη του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Η έκθεση θα εγκαινιαστεί στις 19 Μαρτίου 2016. Βίντεο – εγκατάσταση «Occupy, Resist, Produce» H τρικάναλη βιντεο-εγκατάσταση «Occupy, Resist, Produce» των Dario Azzelini και Oliver Ressler, μια διοργάνωση του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, που πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης θα παρουσιαστεί στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Β1, Λιμάνι) το διάστημα 12 – 26 Μαρτίου 2016. ΑΓΟΡΑ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ  Η Αγορά Ντοκιμαντέρ / Doc Market του 18ου ΦΝΘ πραγματοποιείται από τις 13 έως 19 Μαρτίου 2016, καθημερινά 10:00-20:00, στο ξενoδοχείο Electra Palace (αίθουσα Bυζάντιον). Φέτος, η Αγορά, η οποία υποστηρίζεται από το ευρωπαϊκό πρόγραμμα Creative Europe MEDIA, συγκεντρώνει ρεκόρ συμμετοχών, καθώς σε αυτή λαμβάνουν μέρος πάνω από 490 ντοκιμαντέρ, ενώ οι επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου που θα την επισκεφτούν ξεπερνούν τους 60. Για τέταρτη συνεχή χρονιά, η Αγορά Ντοκιμαντέρ θα παρέχει συμβουλές σε έλληνες και ξένους σκηνοθέτες και παραγωγούς όσον αφορά στα χρηματοδοτικά προγράμματα της Ευρωπαϊκής Ένωσης, ενώ συνεχίζονται και τα Market Talks, η επιτυχημένη σειρά συζητήσεων  όπου διακεκριμένοι επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου, θα δώσουν χρηστικές πληροφορίες και πρακτικές συμβουλές στους έλληνες και ξένους ντοκιμαντερίστες.  DOCS IN PROGRESS Για πέμπτη συνεχή χρονιά, η Αγορά Ντοκιμαντέρ του 18ου ΦΝΘ παρουσιάζει τα Docs in Progress, σε παρόμοια λογική με το τμήμα Works in Progress της Αγοράς του ΦΚΘ. Πρόκειται για 13 ταινίες από τα Βαλκάνια και τη Μεσόγειο, οι οποίες παρουσιάζονται στους παραγωγούς, εκπροσώπους πωλήσεων (sales agents), διανομείς και εκπροσώπους φεστιβάλ που θα είναι παρόντες στη φετινή διοργάνωση. Φέτος, για δεύτερη χρονιά στα Docs in Progress η ελληνική εταιρία post-production 2|35 Inc προσφέρει βραβείο σε υπηρεσίες post-production αξίας 15.000 ευρώ. ΕΥΡΩΠΑΪΚΟ ΔΙΚΤΥΟ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ – EDN EDN Docs in Thessaloniki PITCHING FORUM 2016 & MASTERCLASS  Το EDN Docs in Thessaloniki Pitching Forum 2016 πραγματοποιείται το Σάββατο 19 Μαρτίου 2016 (10:00-14:30) και την Κυριακή 20 Μαρτίου 2016 (10:00-12:00), στην αίθουσα «Παύλος Ζάννας» και διοργανώνεται από το Ευρωπαϊκό Δίκτυο Ντοκιμαντέρ EDN, σε συνεργασία με το 18ο ΦΝΘ και με την υποστήριξη του Ευρωπαϊκού Προγράμματος Creative Europe ΜEDIA. To ετήσιο αυτό «διεθνές ραντεβού» περιλαμβάνει συζητήσεις για την παραγωγή και pitching επιλεγμένων σχεδίων ντοκιμαντέρ απ’ όλο τον κόσμο, μέσω εντατικών εκπαιδευτικών συναντήσεων και ανοιχτών στο κοινό συναντήσεων pitching. Στο πλαίσιο του EDN Docs in Thessaloniki 2016, θα πραγματοποιηθεί το masterclass «Δημιουργώντας σειρές ντοκιμαντέρ» με τη Δανέζα παραγωγό Σίγκριντ Ντούκγιερ (Πέμπτη 17/3, 16:00-18:00, αίθουσα Παύλος Ζάννας)

Όλο το άρθρο

ΘΕΑΤΡΟ BLACKBOX – Belleλen –Η (αιώνια) τραγωδία της Ελένης από την Τετάρτη 16 έως και Κυριακή 20 Μαρτίου 2016, στις 21:30.

Η BELLEΛEN ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη Belleλen –Η (αιώνια) τραγωδία της Ελένης Το νέο έργο του Δημήτρη Φοινίτση που αποκαθιστά  τη μυθολογική αλήθεια της Ωραίας Ελένης με την Φένια Αποστόλου στο BlackBox  Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2  | τηλέφωνο: 2310829254 Διάρκεια: 60΄| Εισιτήρια: 12€ (κανονικό), 8€ (φοιτητικό, ανέργων) Video Trailers https://vimeo.com/150994821 https://www.youtube.com/watch?v=dn-1cnjBRgc Αμέσως μετά την Αθήνα, την Κρήτη, την Πάτρα, τη Λαμία, τη Ρόδο, την Κέρκυρα και το Ερεβάν της Αρμενίας το τελευταίο έργο του Δημήτρη Φοινίτση, «BELLEΛEN – Η (αιώνια) τραγωδία της Ελένης», παρουσιάζεται για πέντε παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη και στο BlackBox από την Τετάρτη 16 έως και Κυριακή 20 Μαρτίου 2016, στις 21:30. Κυνηγημένη από την κρίση, όχι του Πάρι αλλά του χρηματοπιστωτικού συστήματος, η Ωραία Ελένη καταφεύγει σε ευημερούσες οικονομίες της Δύσης προσφέροντας επί χρήμασι την -ακόμη σφύζουσα από ηδονή- σάρκα της. Υιοθετώντας το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο «Belleλen» χορεύει pole dance και υπόσχεται στιγμές άκρατου πάθους στα έκπληκτα μάτια που τη θωπεύουν. Ιδιαίτερα λαλίστατη εξηγεί πως βρέθηκε αλλοδαπή, τη λατρεία που τρέφει στην Αφροδίτη (αν και θεραπαινίδα στο ναό της Αρτέμιδος), εξυμνεί τη μεγαλύτερη ιστορία αγάπης στην ελληνική μυθολογία ανάμεσα σ’ αυτήν και τον Πάρι και καταριέται τον πανάσχημο Μενέλαο αποκαλύπτοντας πως την απέκτησε με προξενιό. Η κόρη του Διός ομιλεί, εξ ανάγκης, την αγγλική, φρικτά τουριστικά. Κύριο μέλημά της να κατακτήσει την απόλυτη προσοχή των απανταχού μισοκοιμισμένων ανδρών που διασκεδάζει. Να τους κάνει να δουν τον άνθρωπο και όχι το κορμί, να (απ)ελευθερώσει ένα κομμάτι της ψυχής της ύστερα από αιώνες αφόρητης σιωπής. Ένας μονόλογος που αποκαθιστά τη μυθολογική αλήθεια, εκθέτοντας ανεπανόρθωτα τον Ευριπίδη. Συντελεστές Κείμενο – σκηνοθεσία: Δημήτρης Φοινίτσης Μουσική επιμέλεια: Νατάσα Λιτσαρδοπούλου Φωτισμοί – φωτογραφίες: Τάσος Σκλαβούνος Παραγωγή: Χοροθέατρο Λυδία Λίθος Ερμηνεία – χορογραφία: Φένια Αποστόλου Ακούγονται οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνα Τάκαλου –  Αφροδίτη Γιώργος Παπαγεωργίου – Πάρις Μηνάς Χατζησάββας – Διόσκουροι Παραστάσεις 16-20 Μαρτίου 2016 Ημέρες και ώρα παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:00  Διάρκεια: 60’ Εισιτήρια: Κανονικό 12 € (κανονικό), 8 € (φοιτητικό, ανέργων)  Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310829254 Προπώληση Εισιτηρίων: www.viva.gr, Public, Ιανός, Reload, Media Markt και στο ταμείο του BlackBox και του Θεάτρου Αυλαία Ώρες ταμείου: Δευτέρα – Κυριακή 10:30-13:30, 17:30-21:00 Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε την άνοιξη του 2015 στο Από Μηχανής Θέατρο της Αθήνας. Αμέσως μετά τη Θεσσαλονίκη θα παρουσιαστεί στο Δουβλίνο της Ιρλανδίας, στο πλαίσιο του 13th International Dublin Gay Theatre Festival, για σειρά παραστάσεων. Έγραψαν για το έργο και την παράσταση: «Αβίαστο γέλιο, συγκίνηση, νοσταλγία, έρωτας, ανιδιοτελής αγάπη, διαχρονικότητα, προδοσία, ξεπεσμός, ξεπούλημα, θεσπέσια μουσική (…μπράβο στην Νατάσα Λιτσαρδοπούλου που την επιμελήθηκε…) διάχυτη ατμόσφαιρα παρακμιακού καμπαρέ και το ωραιότερο ερωτικό γράμμα που γράφτηκε ποτέ (…μακράν η καλύτερη σκηνή της παράστασης…). Η BELLΕΛΕΝ του νέου ηλικιακά, αλλά ήδη έμπειρου και καταξιωμένου στο χώρο Δημήτρη Φοινίτση, ο οποίος εκτός από το κείμενο υπογράφει και την εμπνευσμένη σκηνοθεσία της παράστασης, τα είχε όλα και σε μεγάλες ποσότητες, αρμονικά δεμένα μεταξύ τους και ενσαρκωμένα απ’ την μοναδική (…και σίγουρα ανεπανάληπτη…) Φένια Αποστόλου με τρόπο σπαρακτικά κωμικοτραγικό. Μέσα από την καταιγιστική διήγηση των δεινών της, η πιο διάσημη femme fatale όλων των εποχών, στηλιτεύει την εικόνα της σημερινής Ελλάδας, που όμοια με την ίδια πουλάει τα ιερά της και τα όσια έναντι ενός πινακίου φακής (…ενίοτε και για πολύ λιγότερα…).» Λίλα Παπαπάσχου  «Το κείμενο του Δημήτρη Φοινίτση, εύστοχο, γραμμένο σε ελληνικότατα αγγλικά (!) μεταφρασμένο ελεύθερα (με υπότιτλους) στον τοίχο και έξυπνα λογοπαίγνια, απογειώνεται με την ερμηνεία της Φένιας Αποστόλου. Το έργο είναι κομμένο και ραμμένο στα μέτρα της και όλο το βάρος της παράστασης επάνω της. Όσοι μπορούν απλά να παρακολουθήσουν την ερμηνεύτρια και μόνο, χωρίς μετάφραση, θα καταλάβουν το λεπτό χιούμορ πίσω απ’ τις λέξεις και θα το απολαύσουν 100%!» Ελένη Σουλιώτη «Ένας μονόλογος με λεπτό χιούμορ και αυτοσαρκασμό, που επιχειρεί να εμβαθύνει στον ανθρώπινο ψυχισμό και στο πώς αυτός διαβρώνεται από τα υλικά αγαθά και την υλική και ηθική κρίση της εποχής. Ένα κείμενο σημερινό, σύγχρονο, τραγικωμικό και βαθιά ανθρώπινο.» Γιώργος Χριστόπουλος «Αυτή η Ωραία Ελένη, κατά ένα τρόπο πρέσβειρα του ελληνικού αισθήματος, εκφράζει όλη την ελληνική συνείδηση πλέκοντας έξυπνα την ιστορία της ανάμεσα στο μύθο και την τραγική πραγματικότητα. Το κείμενο του Δημήτρη Φοινίτση σύγχρονο και επίκαιρο, φιλοξενεί κωμικά στοιχεία τα οποία σε συνδυασμό με την παρουσία της Φένιας Αποστόλου στη σκηνή είναι αυτά που κρατάνε αμείωτο το ενδιαφέρον των θεατών. Αν κοιτάξει όμως κανείς προσεκτικά ανάμεσα στις γραμμές, το κείμενο αποτελεί στην πραγματικότητα μια κραυγή, μια διαμαρτυρία για την απαξίωση μιας χώρας με τόσο λαμπρό παρελθόν και τόσο ζοφερό μέλλον.» Μάνια Βορεάκου «Άκρως πολιτικό και πανέξυπνα γραμμένο το κείμενο του Δημήτρη Φοινίτση, που έχει αναλάβει και τη σκηνοθεσία. Αξιοποιεί την πρωταγωνίστριά του, Φένια Αποστόλου, που έχει την υποδομή για να υποστηρίξει το ρόλο της BΕLLEΛΕΝ-χορεύτριας και το τσαγανό για να αποδώσει την τσαλακωμένη και κουρασμένη ηρωίδα, που κρατιέται από το παρελθόν της, θρηνώντας παράλληλα για το τωρινό χάλι της.» Evil Chef «Ένα έξυπνο κείμενο, ένα σύγχρονο παραμύθι που μπλέκει το μύθο και την ιστορία με την πραγματικότητα, με αρκετές δόσεις χιούμορ αλλά και αναφορές στις δύσκολες καταστάσεις που βιώνουν σήμερα όλοι οι Έλληνες σαν άλλοι «BELLEΛΕΝ». Το θέατρο του Φοινίτση σε ταρακουνά, ίσως σε πάει πιο δίπλα, πιο αριστερά ή πιο δεξιά ή πιο πέρα, όπως και να έχει σε «κουνά» από τη θέση σου…» Γιώργος Παπασταμούλος BlackBox Βασ. Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2 T: 2310829254 E: info@black-box.gr W: http://www.black-box.gr   F: www.facebook.com/blackboxthessaloniki 

Όλο το άρθρο

ΚΥΡΙΑΚΑΤΙΚΑ ΠΡΩΙΝΑ ΤΗΣ Κ.Ο.Θ. Κουαρτέτο Εγχόρδων και πιάνο

    Τα Κυριακάτικα Πρωινά της Κ.Ο.Θ. συνεχίζονται με πέντε εξαίρετους Έλληνες μουσικούς, που ενώνουν τις δυνάμεις τους, με άξονα συνεργασίας την αγάπη τους για τη μουσική δωματίου, για μία και μοναδική εμφάνιση του σχήματος στο πλαίσιο του καθιερωμένου πλέον θεσμού της Κ.Ο.Θ.. Το ενδιαφέρον μουσικό ταξίδι ξεκινά με το επιβλητικό κοντραμπάσο και το έργο ‘Bass Trip’ του σύγχρονου Εσθονού συνθέτη Πέτερις Βασκς, ο οποίος χρησιμοποίησε την σε βάθος γνώση του για το όργανο, όντας κοντραμπασίστας στην αρχή της καριέρας του, γράφοντας ένα ιδιαίτερα απαιτητικό έργο που αναδεικνύει τις ηχητικές και τεχνικές δυνατότητες του οργάνου και προκαλεί διαρκώς τις ικανότητες του εκτελεστή. Ακολουθεί ένα κουαρτέτο για βιολί, βιόλα, τσέλο και πιάνο του Γκούσταβ Μάλερ, το οποίο αποτελεί μία σαφή ένδειξη της συνθετικής πορείας που θα ακολουθούσε στη συνέχεια ο μεγάλος δημιουργός, παρόλο που το έγραψε σε εφηβική ηλικία. Το χειρόγραφο του έργου είχε χαθεί για χρόνια και μόνο το πρώτο μέρος του, καθώς και ένα μέρος του σκέρτσου, βρέθηκαν μετά το θάνατο της συζύγου του, το 1964, με αποτέλεσμα να εκδοθεί για πρώτη φορά μόλις το 1973. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με ένα από τα πλέον δημοφιλή έργα μουσικής δωματίου, την ‘Πέστροφα’ του Φραντς Σούμπερτ, που αποτελεί μία σύνθεση παραλλαγών δικών του θεμάτων και πήρε το όνομά της από τη διασκευή του τραγουδιού ‘Πέστροφα’ στο 4ο μέρος, που είχε γράψει ο συνθέτης για το ομώνυμο ποίημα του Γερμανού ποιητή Daniel Schubart. Το ποίημα αφηγείται την ιστορία μίας πέστροφας που ζει απερίσκεπτα μέχρι που καταλήγει στο αγκίστρι ενός ψαρά, αποτελώντας ουσιαστικά μία παραβολή για τις νεαρές γυναίκες που γίνονται εύκολα θύματα της γοητείας των αντρών. Ο Σούμπερτ με τη μουσική του αφηγείται τους στίχους, όχι όμως και τον τελευταίο με το πιάσιμο του ψαριού, ώστε να αποφύγει την ηθικολογία, αλλά και για να το τραγουδούν ευχάριστα γυναίκες και άντρες. Η αισιοδοξία που σκορπά το κομμάτι, καθώς και η γλυκιά μουσική αναπαράσταση της φύσης το έχουν κάνει ιδιαίτερα αγαπητό σε κάθε εποχή, ενώ αποτελεί χαρακτηριστικό δείγμα της ευρωπαϊκής κουλτούρας. Κυριακή 13, Μαρτίου. ώρα 12:00 Αίθουσα Συναυλιών Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’, Λεωφ.Νίκης 73 Κουαρτέτο Εγχόρδων Αντώνης Σουσάμογλου – βιολίΧαρά Σειρά – βιόλαΔημήτρης Πάτρας – τσέλοΓιάννης Χατζής – κοντραμπάσο Μαριλένα Λιακοπούλου – πιάνο Φιλική συμμετοχή: Βασιλεία Κοντοπούλου (τραγούδι) Πρόγραμμα:Pēteris Vasks: Bass TriρGustav Mahler: Κουαρτέτο για βιολί, βιόλα, τσέλο και πιάνοFranz Schubert: «Η Πέστροφα», Κουιντέτο για βιολί, βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο και πιάνο Εισιτήρια: 8 €Προπώληση από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. στην πλατεία Αριστοτέλουςτηλ. 2310 236990 και από το www.tsso.gr Ώρες λειτουργίας εκδοτηρίου: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 10:00-15:00 Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10:00-14:00 & 17:00-21:00 (στις ημέρες των συναυλιών το ταμείο λειτουργεί στο χώρο της συναυλίας 2 ώρες πριν την έναρξη) Ακούτε κάθε Τρίτη 18:00-19:00 την εκπομπή ‘Η Κ.Ο.Θ. στην Ελληνική Ραδιοφωνία’ με τον Θανάση Γωγάδη, από τον 9,58 fm και το Γ’ Πρόγραμμα  

Όλο το άρθρο