Κατηγορία: ΔΙΑΦΟΡΑ

Μια παρουσίαση δίσκου όλο «φως» Ο Μάκης Αϊβάζογλου παρουσίασε τη «Λαμπυρίδα» του σ’ ένα ΞΕΦΩΤΟ γεμάτο κόσμο!   Μουσικές, τραγούδια, «ζεστά» βλέμματα και αισθήματα…Όλα τα είχε η παρουσίαση της πρώτης προσωπικής δουλειάς του Μάκη Αϊβάζογλου, στη μουσική σκηνή ΞΕΦΩΤΟ. Δεκάδες φίλοι του καλλιτέχνη έφτασαν στο χώρο με προσμονή να δοκιμάσουν το «απ’ αλλού φερμένο». Και ο Μάκης Αϊβάζογλου τους το πρόσφερε γενναιόδωρα.  Με τη στήριξη των δικών του ανθρώπων, μουσικών, στιχουργών και τραγουδιστών, κατάφερε να δώσει το δικό του παλμό στη χειμωνιάτικη νύχτα. Από το «Φύσα βοριαδάκι…» και το «Εγώ θα είμ’ εδώ μέχρι το «Μια λαμπυρίδα αγάπης» και το «Τρελό αστέρι» κάθε τραγούδι του δίσκου μεταφραζόταν σε δεκάδες εικόνες, κάθε άκουσμα…περνούσε στα χείλη όσων βρέθηκαν στο ζεστό χώρο του ΞΕΦΩΤΟΥ. Κι επειδή οι ξεχωριστές στιγμές γεννιούνται εκεί που δεν το περιμένεις, όσοι βρέθηκαν τη Δευτέρα στο ΞΕΦΩΤΟ, έζησαν μερικές τέτοιες, μοναδικές στιγμές, με αγαπημένους τραγουδιστές που ερμήνευσαν λατρεμένα τραγούδια. «Ήταν μια στιγμή» (αλλά τι στιγμή) ερμήνευσε ο Κώστας Πρατσινάκης, τις «Μέλισσες» τραγούδησε και ξεσήκωσε το «μαγαζί στο πόδι» η Φωτεινή Βελεσιώτου.  Στο ίδιο μήκος κύματος και οι παρουσιαστές της βραδιάς…«Καλοτάξιδο» ευχήθηκε στον καλλιτέχνη η Αναστασία Γρηγοριάδου του 9,58FM κι ως φιλόλογος αναφέρθηκε στις λαμπυρίδες του Παπαδιαμάντη. Στο πάθος και τη λάμψη «του Μάκη» εστίασε  ο συνθέτης Γιώργος Καζαντζής σημειώνοντας ότι μέσα από αυτό το δίσκο ο καλλιτέχνης «άνοιξε τα άδυτα της τεχνικής γνώσης» κι αποκαλύπτοντας ότι η φιλία τους «κρατάει απ’ το στρατό» Για την «ποιοτική ύπαρξη του Μάκη» μίλησε η λογοτέχνις-κριτικός Κατερίνα Ασημακοπούλου. Όλοι, καλλιτέχνες, φίλοι, δημιουργοί, θαμώνες του ΞΕΦΩΤΟΥ, ένωσαν τη φωνή τους σε δύο ευχές. Η μία για το δίσκο και η άλλη για τα Χρόνια Πολλά, καθώς η παρουσίαση συνέπιπτε με τα γενέθλια του Μάκη Αϊβάζογλου.   Η τζαζ, η ροκ και η Λαμπυρίδα Κατά δήλωση του ίδιου του καλλιτέχνη, αυτός ο δίσκος «του ’βγαλε όλη τη jazz Φλώρινα από μέσα του αλλά και το ροκ κομμάτι του που…σιγομουρμούριζε». Ο δίσκος περιλαμβάνει 10 τραγούδια σε μουσική δική του και σε στίχους των Φροσύνη, Ηρακλή Κριεζή, Βασίλη Γιαννιώτη, Περικλή Κυπραίου, Μάγδας  Μιχαηλίδου-Άουαντ, Ιωάννας Ιωαννίδου και Βίκυς  Γκούμα. Τραγουδούν ο Μάκης Αϊβάζογλου, η Μαρία Θωίδου και ο Αργύρης Μπακιρτζής. To εξώφυλλο σχεδίασε η Φωτεινή Φιλοξενίδου. «Ήταν ένα μαγικό ταξίδι!» σημείωσε ο συνθέτης «Μουσικοί, τραγουδιστές, ηχολήπτες, φίλοι! Άλλοι ήρθαν σπίτι μου και γράψαμε με καφέ και κουλουράκι, άλλοι στο ζεστό studio POLYTROPON  με τον υπομονετικό και σοφό στις παρεμβάσεις του Λεωνίδα Μπεϊλή στη κονσόλα» Σε κάθε τάξη μια κιθάρα… Ο Μάκης Αϊβάζογλου υπηρέτησε για πολλά χρόνια στα δημόσια σχολεία ως δάσκαλος. Η μουσική δε θα μπορούσε να μην αποτελεί μέρος της καθημερινής διδασκαλίας. Όπως ο ίδιος αποκαλύπτει «σε κάθε τάξη που είχα, υπήρχε μία κιθάρα, ένα τουμπερλέκι…» Έπαιζε μουσική για τα παιδιά και τα έβγαζε βόλτα στη Φύση. Ήθελε τα παιδιά να αποκτούν μια πιο στενή σχέση μεταξύ τους. «Τα διαλείμματα δε φτάνουν για κάτι τέτοιο» παραδέχεται. Κατά τη διάρκεια της εκπαιδευτικής του θητείας δημιούργησε πολλά εργαστήρια μουσικής σε συνεννόηση με τους συλλόγους γονέων και κηδεμόνων, οργάνωσε παιδικές ορχήστρες και χορωδίες, διοργάνωσε συναυλίες. Γιατί όπως χαρακτηριστικά λέει «Η γνώση είναι στη μουσική, στην παρέα, στο παιχνίδι»   https://www.youtube.com/watch?v=4LAVTaeOo70   Ξέφωτο, Λυκούργου 5, Λαδάδικα  Τηλ 2314015911 & 6931091534

Τον διάσημο Θεσσαλονικιό πιανίστα Χαράλαμπο Αγγελόπουλο φιλοξενεί το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, το Σάββατο 20 Φεβρουαρίου 2016, ώρα 21.00, σε ένα ρεσιτάλ πιάνου με έργαFr. Schubert. Στο ρεσιτάλ θα παρουσιαστούν ολοκληρωμένα για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη οι 8 Impromptus op. 90 και op. 142 του συνθέτη. Πρόγραμμα  F.Schubert Σκέρτσο σε σι ύφεση μείζονα, D 593, αρ.1 F.Schubert  4 Impromptus D 935, έργο 142 αρ.1, σε φα ελάσσονααρ.2, σε Λα ύφεση μείζονααρ.3, σε Σι ύφεση μείζονααρ.4, σε φα ελάσσονα Διάλειμμα F.Schubert 4 Impromptus D 899, έργο 90 αρ.1 σε ντο ελάσσονααρ.2 σε Μι ύφεση μείζονααρ.3 σε Σολ ύφεση μείζονααρ.4 σε Λα ύφεση μείζονα F.Schubert – F.Liszt Valse-caprice αρ.6, από τα Soirees de Vienne Βιογραφικό Ο Χαράλαμπος Αγγελόπουλος γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη, όπου μελέτησε με τις Ι. Σημηριώτη (ΚΩΘ) και Δ. Ευνουχίδου. Με υποτροφία του Ιδρύματος “Λ. Βουδούρη” σπούδασε στην Hochschule fur Musik Koeln και στη Royal Scottish Academy of Music and Drama. […]

ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ Βασ. Όλγας 150, 2310 834996 ΔΥΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΚΥΡΙΑΚΕΣ Κυριακή 21/2 και 28 /2 στις 11:30 π.μ. Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ  ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ Το αριστούργημα, του παγκοσμίου φήμης  Luis Sepúlveda Μετά την πολλή μεγάλη επιτυχία η «ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ» επανέρχεται  ΓΙΑ 2 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ Κυριακές 21/2 & 28/2 στις 11:30 π.μ.  στο ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟ.(Οι καθημερινές παραστάσεις για σχολεία συνεχίζονται κανονικά.) Το έργο αρχίζει με αφορμή την οικολογική καταστροφή των θαλασσών από τα απόβλητα των ανθρώπων.   Η Κενγκά, μια γλαροπούλα που μεταναστεύει για τη Βισκάγια, πέφτει θύμα της ρύπανσης της θάλασσας από το πετρέλαιο. Προτού το πετρέλαιο καταφάει τα φτερά της, η Κενγκά, καταφέρνει μια τελευταία πτήση στο μπαλκόνι που ζει ένας γάτος που ήταν μαύρος, πελώριος και χοντρός, ο Ζορμπάς! Η Κενγκά βλέπει στα μάτια του Ζορμπά ένα καλό πλάσμα και του εμπιστεύεται ότι πολυτιμότερο έχει…το αυγό της. Επίσης του ζητάει να υποσχεθεί τρία  πράγματα. Ότι δεν θα φάει το αβγό, ότι θα το κλωσάει μέχρι να γεννηθεί το γλαρόνι και … ΝΑ ΤΟΥ ΜΑΘΕΙ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ!!!! Είναι δυνατόν; Κι όμως είναι… «Το νιαούρισμα τιμής που δίνει ένας γάτος του λιμανιού, δεσμεύει όλους τους γάτους του λιμανιού.  Αυτή η παράξενη παρέα γάτων, ο Κολονέλο, ο Γραμματικός, ο Ξερόλας και ο Σταβέντο με τον Ζορμπά σε ρόλο «Μαμάς», αναλαμβάνει να εκπληρωθεί η υπόσχεση! Μπορούν όμως να τα καταφέρουν χωρίς την βοήθεια των ανθρώπων;  Η μικρή γλαροπούλα, η Καλότυχη, με την παρέα των γάτων ανακαλύπτουν πόσο σπουδαίο είναι να εκτιμούν, να σέβονται και να αγαπάνε ένα διαφορετικό πλάσμα από αυτούς. Ένα μοναδικό έργο που υπόσχεται να μαγέψει μικρούς και μεγάλους . Ένα θεατρικό ταξίδι με μάσκες, puppets, γάτους σε μέγεθος ανθρώπου και ανθρώπους που φτάνουν μέχρι το ταβάνι!  Ένα θέαμα που θα σας καθηλώσει, ένα έργο που θα σας συγκινήσει, προσαρμοσμένο με πολύ σεβασμό και αγάπη γι αυτό το τόσο απαιτητικό και δύσκολο κοινό… Τα παιδιά!    Ένα θεατρικό έργο,  παιδαγωγικό, σύγχρονο και ψυχαγωγικό, ένα έργο που αποτελεί διδακτική ύλη για σχολεία Σκηνοθετικό σημείωμα: Με αγάπη και πολύ χιούμορ, ο Σεπούλβεδα μιλάει για την τιμή, τη δικαιοσύνη, τη συντροφικότητα, την υπεράσπιση του αδυνάτου και το δικαίωμα στη διαφορετικότητα κάθε πλάσματος. Η αποδοχή του διαφορετικού, η τήρηση των υποσχέσεων και η αφοσίωση σε αγαπημένα πρόσωπα είναι οι θεματικοί άξονες της αφήγησης. Οι «κακοί» όμως καραδοκούν. Σκοπός της παράστασης, με αφορμή την ιστορία, είναι όχι απλώς να περάσουμε θετικά μηνύματα στα παιδιά, αλλά να απευθυνθούμε σ’ εκείνα μιλώντας στη δική τους γλώσσα και μέσα από την πλοκή να προβληματιστούν για σημαντικά ζητήματα της ζωής βγάζοντας τα δικά τους συμπεράσματα.  Γιατί όπως λέει κι ο Ζορμπάς «Πετάει μόνο αυτός που τολμάει να πετάξει…» Ένα παραμύθι για παιδιά και ενηλίκους. Βασισμένο στο έργο του Luis Sepúlveda  ΕΚΔΟΣΕΙΣ OPERA Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης Θεατρική Διασκευή: Μαίρη Ανδρέου   Σκηνοθεσία, Στίχοι : Βασίλης Ισσόπουλος  Σκηνικά, Κοστούμια : Νίκος Καλαϊτζίδης  Κίνηση, Χορός: Πόλυ Βόικου  Μουσική: Δημήτρης Κανίογλου  Σχεδιασμός φωτισμών:  Τρύφων Κεχαγιάς  Φωτισμοί: Ανέστης Άγκος Βοηθός Σκηνοθέτη:  Λάμπρος Σταυρινόπουλος Παίζουν :Νίκος Κουνέλης, Τάσος Μπαρνιαδάκης, Βαγγέλης Μπόλλας, Ναταλία Λυδία Παππά, Κρις Σάγκλα, Μαρία Σπαθοπούλου, Γρηγόρης Τίλδης. Τιμή εισιτηρίου:10€, Παιδικό 8€ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ Βασ. Όλγας 150, 2310 834996 «Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ» ΓΙΑ 2 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ Κυριακές 21/2 & 28/2 στις 11:30 π.μ.  Οι καθημερινές παραστάσεις για σχολεία συνεχίζονται κανονικά. Πληροφορίες στο 2310 834996 και στο 6987 089 778 .

Το «Τσάι στη Σαχάρα» παρουσιάζει την κωμωδία των Ντάριο Φο – Φράνκα Ράμε «Το ελεύθερο ζευγάρι» Για 3η  συνεχόμενη χρονιά, το «Τσάι στη Σαχάρα», παρουσιάζει την κωμωδία των Ντάριο Φο – Φράνκα Ράμε «Το ελεύθερο ζευγάρι» σε ένα σκηνοθετικά ανατρεπτικό ανέβασμα, με πολλές καινοτομίες, συμμετοχή θεατών και μουσικές παρεμβάσεις!  Η παράσταση που χάρισε άφθονο γέλιο τις δύο προηγούμενες, και συνεχίζεται με μεγάλη επιτυχία στην Αθήνα για 3η χρονιά, με πολλά συνεχή χειροκροτήματα από τους ενθουσιώδεις θεατές που γέμιζαν κάθε βράδυ το «Τσάι στη Σαχάρα», και σε συνέχεια της θερμής ανταπόκρισης του κοινού της Θεσσαλονίκης, ανηφορίζει για 2η φορά στην συμπρωτεύουσα,  από τις 13 Φεβρουαρίου και για λίγες μόνο παραστάσεις στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου Αθήναιον!  «Το ελεύθερο ζευγάρι»  Εκείνη… Εκείνος… Ο γάμος τους… Οι απιστίες του… Ο εραστής της… Οι συνεχείς απόπειρες αυτοκτονίας… Η ζήλια τους…  Η αγάπη τους… και μια εξομολόγηση στους θεατές που θα μοιραστούν αμφίδρομα τα συζυγικά τους προβλήματα. Μια θεότρελη κωμωδία με πολύ γέλιο και απρόοπτη εξέλιξη, μια παράσταση γεμάτη συγκινήσεις και σκηνές βγαλμένες από την καθημερινή ζωή. Παίζουν οι ηθοποιοί: Φίλι Μαρσώ,  Γιώργης Κοντοπόδης Σκηνοθεσία – Μουσική επένδυση: Αλέξανδρος Λιακόπουλος  Απόδοση κειμένου – Προσαρμογή: Γιώργης Κοντοπόδης Βοηθός σκηνοθέτη: Δήμητρα Καραγκούνη Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (με διάλειμμα) Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Από την Τετάρτη 13 έως και την Κυριακή 21 Φεβρουαρίου. Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:30 & στις 21:00, Κυριακή στις 20:00. Τιμή εισιτηρίων: 12 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων).

 «ΟΝΕΙΡΟ ΣΤΟ ΚΥΜΑ – ΕΡΩΣ ΗΡΩΣ»                                Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη                                  ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ   ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ  Δήμος Αβδελιώδης                     Τετάρτη 17,  Πέμπτη 18, Παρασκευή 19,  Σάββατο 20 Φεβρουαρίου  21:00                                Κυριακή 21 Φεβρουαρίου απογευματινή 19:00                                     Θέατρο ΑΝΕΤΟΝ Το «Όνειρο στο κύμα & Έρως  Ήρως» είναι το πρώτο μέρος της τριλογίας, αφιερώματος του Δ.Αβδελιώδη  στον Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη.[ ακολουθούν « Το Μυρολόγι της Φώκιας – Το Καμίνι» και, «Η Φόνισσα»] Τα διηγήματα του Α.Παπαδιαμάντη, «Όνειρο στο Κύμα & Έρως Ήρως» μετά τη πρώτη παρουσίαση τους στην Αθήνα και ανά την Ελλάδα, και την κατανυκτική υποδοχή τους από το κοινό, με την συγκλονιστική ερμηνεία ενός νέου ηθοποιού, του Θεμιστοκλή Καρποδίνη, επαναλαμβάνονται και φέτος με 5 παραστάσεις στο Θέατρο ΑΝΕΤΟΝ. «Στο πρώτο διήγημα της παράστασης ο Παπαδιαμάντης στήνοντας ένα ιδανικό, ονειρικό τοπίο φυσικής ομορφιάς μέσα στο φεγγαρόφωτο, απεκδυόμενος συνειδητά το βάρος και το πάθος μιας μάταιης, στιγμιαίας ικανοποίησης, εστιάζει το βλέμμα  και αντικρίζει με δέος την ομορφιά του γυμνού γυναικείου σώματος καθώς βυθίζεται και αναδύεται μέσα στους φωσφορίζοντες από τη Σελήνη  κυματισμούς της Θάλασσας, όπως η ‘Αναδυομένη Αφροδίτη’, ενός αγάλματος με πολλές παραλλαγές, όπου όμως σ’ όλες του τις μορφές και απ’ όλους τους καλλιτέχνες έχει αποτυπωθεί σταθερά το δέος, δηλαδή ο μετά φόβου και ρίγους θαυμασμός αλλά και ο σεβασμός απέναντι στο γυμνό γυναικείο κορμί, σαν ένθεης υπόστασης της αλήθειας. Ο Έρωτας, μόνιμος συνοδός της Αφροδίτης, φτερουγίζει από πάνω ψηλά αλλά δεν πληγώνει, ρίχνοντας τα βέλη του πάθους, παραμένοντας ουράνιος και αθώος.   Στο δεύτερο διήγημα ο Έρωτας, έχοντας ρίξει τα βέλη του πάθους, έχει κατέβει στη γη και έχει κουρνιάσει μέσα στο νου και την καρδιά ενός Νεαρού ναύτη για ένα  συνομήλικό του Κορίτσι .Ο αφηγητής Παπαδιαμάντης αφουγκράζεται το πάθος του Νεαρού, τον νοιώθει και συντάσσεται μαζί του, μπροστά στον άμεσο και αιφνίδιο κίνδυνο να χάσει το ύψιστο αντικείμενο της επιθυμίας του, την Νεαρή αγαπημένη του, από έναν πολύ μεγαλύτερό του Άνδρα. Αφηγητής και Νεαρός ταυτίζονται, μάχονται με σκέψεις μήπως αποτρέψουν ακόμα και με τη βία, την επερχόμενη συντριβή των πόθων τους πάνω στον κάβο της πραγματικότητας, όπου σε λίγο θα προσεγγίσει η βάρκα του Νεαρού ναύτη, μεταφέροντας, έναντι αμοιβής, στην απέναντι από το νησί ακτή τον ηλικιωμένο Γαμπρό, και Νύφη, την ίδια την αγαπημένη του. Όμως το πάθος μετριάζεται και υποχωρεί, όταν υπακούει στη λογική τάξη.                 Τότε ο γήινος Έρως  μεταμορφώνεται, και γίνεται Ήρωας.» Ο Δ. Αβδελιώδης προτείνει με τις παραστάσεις του έναν ανανεωμένο και μοντέρνο τρόπο θεατρικής έκφρασης, που στηρίζεται στη διαύγεια και τη σαφήνεια του νοήματος, χωρίς στοιχεία πειραματισμού.  Η παρακολούθηση της παράστασης γίνεται μια βιωματική εμπειρία για όλους τους θεατές, ανεξαρτήτως ηλικίας ή παιδείας. Στις σκηνοθεσίες του, ενώνεται φορτωμένο, αίσθημα και ποίηση, ομορφιά και μυσταγωγία.  Αριστουργήματα της λογοτεχνίας μεταλλάσσονται σε ένα λαϊκό λυρικό θέατρο, που παρά την ιδιότυπη γλώσσα των, γίνονται απόλυτα κατανοητά και απευθύνονται στο ευρύ κοινό, μέσα από μαγικές παραστάσεις που έχουν υμνηθεί από κριτικούς και κοινό, και θεωρούνται μαθήματα υποκριτικής, σκηνοθεσίας και θεατρικής διασκευής. αι ποίηση, ομορφιά και μυσταγωγία, το νήμα του χθες με το σήμερα.                                           ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ ΕΡΜΗΝΕΙΑΣ,                                                                                                        ΣΚΗΝΙΚΗ ΟΨΗ,ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ,                                                                                                                    ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Δήμος Αβδελιώδης ΜΟΥΣΙΚΗ: Debussy, la mer ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: Θεμιστοκλής Καρποδίνης    ΣΚΙΑ ΜΕΓΑΛΟΔΙΚΗΓΟΡΟΥ: Γιάννης Κολόι                                                       ΔΙΑΡΚΕΙΑ  90’ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Κρατήσεις θέσεων στο 6988309309 Θέατρο Άνετον, Παρασκευοπούλου 42, ΘεσσαλονίκηΤιμή εισιτηρίου: Προπώληση, φοιτητές, άτομα άνω των 65, πολύτεκνων, ΑΜΕΑ 8,00 ευρώ. Ταμείο 12,00 ευρώ. Ομαδικό εισιτήριο (άνω των 20 ατόμων) 8,00 ευρώ. Μαθητικό, ανέργων, ατέλεια 5,00 ευρώ. Εισιτήριο – Προσφορά και για τις 4 παραστάσεις 30,00 ευρώ   

3οΕυρωπαϊκό φεστιβάλ κωδωνοφορίας «οι δρόμοι του κουδουνιού» Θεσσαλονίκη 13– 21 Φεβρουαρίου 2016 Αναλυτικό Πρόγραμμα Σάββατο 13 Φεβρουαρίου -Εγκαίνια εικαστικής διαδραστικής εγκατάστασης (interactive audiovisual mapping installation)«Echo Kukeri» της Valentina Boneva. 18.00 στην Αίθουσα Τέχνης vlassis art gallery– artnoise(Βεροίας 6, Άνω Λαδάδικα). Καθημερινά: 12.00-14.00 και 16.00- 20.00, Σάββατο: 11.00- 14.00. Έως τις 20 Φεβρουαρίου (Παραγωγή «οι δρόμοι του κουδουνιού») Κυριακή 14 Φεβρουαρίου  –Happening«Ζωγράφοι παρεμβαίνουν εικαστικά στο logo»: 11.00-14.00 Πλατεία Αριστοτέλους –Happening/ Παρέλαση με κρουστά από την Μπάντα δρόμου του Κρουστόφωνου: 12.00 Πλατεία Αριστοτέλους  (Παραγωγή: «Οι δρόμοι του κουδουνιού») Τρίτη 16 Φεβρουαρίου  -Εγκαίνια ομαδικής έκθεσης φωτογραφίας «Νέες κωδωνοφορίες». 20.00 ΓενίΤζαμί (Αρχαιολογικού Μουσείου 30). Συμμετέχουν: Γιώργος Γκιζάρης, Εύη Δαλλίδου, Δήμος Έππας, Άννα Καλίδου, Ιωάννα Καραγιαννίδου, Θεανώ Καραολανίδου, Βασίλης Μαντάς, Τριάδα Μαραγκόζη, Δημήτρης Μιχαηλίδης, Κάλλη Μπέλλου, Σταύρος Ξηρός, ΜάιραΠαλτίδου, Παύλος Παπαδόπουλος, Νίκος Πρίπορας, Θανάσης Ράπτης, Άγγελος Σοφιανίδης, ΙορντάνκαΤένοβα, Χρήστος Χίτσιος.  Τρίτη- Παρασκευή: 10.00- 18.00, Σάββατο: 11.00- 15.00. Έως 12 Μαρτίου (Παραγωγή: Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης) Τετάρτη 17 Φεβρουαρίου -Εγκαίνια ομαδικής έκθεσης φωτογραφίας «Ελληνικές κωδωνοφορίες»: 19.30 Αίθουσα Δημοτικού Συμβουλίου, Κεντρική Πλατεία Σκύρου. Συμμετέχουν: Άγης Κελπέκης, Θέμιδα Ζήδρου, Ντίνα Μαναβή, Ευγενία Καρολίδου, Ειρήνη Κότση, Σταύρος Ξηρός, Δημήτρης Προκοπίου και Χάρης Φάρος. Καθημερινά: 10.00-14.00. Έως 14 Μαρτίου. (Παραγωγή: Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης) Πέμπτη 18 Φεβρουαρίου -Εγκαίνια έκθεσης φωτογραφίας «Κουδουνοφόροι»:20.00 Γκαλερί Toss, Βηλαρά 1 (περιοχή Βαλαωρίτου). Συμμετέχουν: Σοφία Καμπλιώνη, Χρήστος Αθανασίου. Καθημερινά 21.00- 02.00. Έως 14 Μαρτίου (Παραγωγή: Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης) Παρασκευή 19 Φεβρουαρίου  -Συναυλία «PAGAN» με τους: Μάνο Αχαλινωτόπουλο κλαρίνο, Χρήστο Καρακώστα και ΣαμίρΚούρτοφ ζουρνά, Ηλία Διμάνο νταούλι, Γιώτη Κιουρτσόγλου μπάσο, Γιάννη Καρακαλπακίδη κιθάρα: 21.00 Πολυχώρος WE(3ης Σεπτεμβρίου &Γρ. Λαμπράκη) (Παραγωγή: «Οι δρόμοι του κουδουνιού») Σάββατο 20 Φεβρουαρίου  –Διάλεξη/ μάθημα του Βασίλη Καρκατσέλημε τίτλο: «Τα προβλήματα φωτογράφησης ενός εθίμου»: 11.30 caféBazaar, (Παπαμάρκου 34) (Παραγωγή: Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης) –Εργαστήρι κατασκευής μάσκας,Λοτσόβικ Σερβίας: 16.00 Δημαρχείο Θεσσαλονίκης (Β. Γεωργίου 1, Αίθουσα νερού) (Παραγωγή: «Οι δρόμοι του κουδουνιού») –Θέατρο σκιών Χρήστου Στανίση «Ο Καραγκιόζης στο δρόμο των κουδουνιών»): 18.00 Κτήριο περιοδικών εκθέσεων του Λ.Ε.Μ.Μ.-Θ.(Βασ. Όλγας 68) (Παραγωγή: Λ.Ε.Μ.Μ.-Θ) Κυριακή 21 Φεβρουαρίου  –Πομπή ομάδων κωδωνοφόρων από την Ελλάδα και την Ευρώπη. Από το Λευκό Πύργο στην Πλατεία Αριστοτέλους, μέσω της παραλιακής οδού. Αναπαράσταση των δρώμενων στην πλατεία: 11.00- 17.00 (Παραγωγή: «Οι δρόμοι του κουδουνιού») Πληροφορίες: www.bellroads.gr και https://www.facebook.com/bell–roads-474943279291687/?fref=ts https://www.youtube.com/watch?v=ti5VWlRCyrE

«Echo Kukeri» στην Αίθουσα Τέχνης vlassis art gallery- art noise  3ο Ευρωπαϊκό φεστιβάλ κωδωνοφορίας «οι δρόμοι του κουδουνιού» Μια μοναδική εμπειρία θα ζήσουν όσο επισκεφθούν από το Σάββατο 13 Φεβρουαρίου την εικαστική διαδραστική εγκατάσταση (interactive audiovisual mapping installation) «Echo Kukeri» της Valentina Boneva στην Αίθουσα Τέχνης vlassis art gallery – art noise. Το έργο To Echo Kukeri (Κωδωνοφόρος) είναι μία διαδραστική εγκατάσταση με live οπτικοακουσικό mapping, επηρεασμένη από το έθιμο της κωδωνοφορίας, όπως το είδε και το κατέγραψε στην παρτίδα της, τη Βουλγαρία η visual artist Valentina Boneva. Εντυπωσιασμένη από τις ιδιαίτερες ενδυμασίες των κωδωνοφόρων και από τους ήχους των κουδουνιών με τις μουσικές που συνοδεύουν τα δρώμενα, θέλησε να «μυήσει» τον θεατή σε αυτά «μεταμορφώνοντάς» τον σε κωδωνοφόρο και να του υποβάλλει την αίσθηση της συμμετοχής σε κάποιο δρώμενο κωδωνοφορίας. Όλη η διαδικασία θα μπορούσε να παραλληλιστεί με μία τελετή μύησης. Η εγκατάσταση έχει ήδη παρουσιαστεί με πολύ καλές κριτικές σε δύο εκθέσεις στη γερμανική πόλη Essen: Folkwang University of the Arts & Contemporary Art Ruhr.  Το concept Αρχικά ο επισκέπτης εισέρχεται στο χώρο. Δεν μπορεί να προσδιορίσει το μέγεθος και τα όριά του. Το φως κινείται δημιουργώντας απροσδιόριστα σχήματα. Παράλληλα ακούγονται ήχοι κουδουνιού που τον οδηγούν να εντοπίσει με το βλέμμα του και τη βοήθεια του φωτός ένα κουδούνι κρεμασμένο. Η περιέργειά του κινεί τα βήματά του προς το μέρος που βρίσκεται το κουδούνι. Καθώς πλησιάζει στο σκοτάδι, τα βήματά του προκαλούν projection mapping. Ένα λευκό φως πλημμυρίζει το χώρο. Η σκιά του επισκέπτη προβάλλεται στον τοίχο. Δημιουργείται ένα χειμωνιάτικο σκηνικό. Ο ήχος αλλάζει. Ακούγεται η φωνή μίας ηλικιωμένης γυναίκας που μιλάει για τα δρώμενα των κωδωνοφόρων και αφηγείται ιστορίες από τα νιάτα της. Το σκηνικό βάφεται στα λευκά και φυτρώνουν δέντρα. Η σκιά του επισκέπτη αρχίζει να μεταλλάσσεται. Μεταμορφώνεται σε ένα τεράστιο και τρομακτικό τέρας και τελικά παίρνει τη μορφή ενός κωδωνοφόρου. Κορυφώνεται το μουσικό χαλί. Γίνεται πιο ρυθμικό. Γίνεται χορευτικό. Είναι η μουσική των κωδωνοφόρων. Μία μίξη της αυθεντικής μουσικής συνδυασμένης με ηλεκτρονικούς ήχους. Το video που προβάλλεται γύρω του γίνεται περιγραφικό και αφηγείται τα έθιμα των κωδωνοφόρων. Προβάλλονται εικόνες από τις χορευτικές κινήσεις κωδωνοφόρων σε έκσταση. Η ιστορία κορυφώνεται. Ο επισκέπτης βυθίζεται σε αυτόν τον άγνωστο κόσμο και πλημμυρίζει από πλούσια συναισθήματα.  Μπορείτε να πάρετε μια γεύση από το ακόλουθο link: www.vimeo.com/104346453 Η δημιουργός Η Valentina Boneva είναι μία ταλαντούχα εικαστικός και visual artist με πλούσιο έργο και αγαπημένο εκφραστικό μέσο το interactive video mapping. Επιλέγοντας σκοτεινούς χώρους, αξιοποιεί το video ως βασική πηγή φωτός και «συνομιλεί» με τους θεατές-συμμετέχοντες «χτίζοντας» πάνω στις κινήσεις και τις αντιδράσεις τους κινούμενες εικόνες με live projection. Στα έργα της συνδυάζει τις αισθητικές αναφορές της πατρίδας της, της Βουλγαρίας, με την πρωτοπορία και τις σύγχρονες τάσεις της τέχνης όπως εκφράζονται στη χώρα διαμονής της, τη Γερμανία, δημιουργώντας ένα ξεχωριστό προσωπικό στιλ.  Πληροφορίες: Εγκαίνια: 13/02 στις 18.00. Αίθουσα Τέχνης vlassis art gallery – art noise (Βεροίας 6, Άνω Λαδάδικα). Καθημερινά: 12.00-14.00 και 16.00- 20.00, Σάββατο: 11.00- 14.00. Έως τις 20 Φεβρουαρίου Πληροφορίες: www.bellroads.gr και https://www.facebook.com/bell–roads-474943279291687/?fref=ts

ΣΥΝΑΥΛΙΑ «PAGAN» 3ο Ευρωπαϊκό φεστιβάλ κωδωνοφορίας «οι δρόμοι του κουδουνιού» Μια δυνατή συναυλία αυθεντικής μουσικής με ήχους που θα μας ξεσηκώσουν θα πραγματοποιηθεί, σε καλλιτεχνική διεύθυνση του Μάνου Αχαλινωτόπουλου, την Παρασκευή 19/02 στον Πολυχώρο WE. Η παραδοσιακή μας μουσική, προσαρμοσμένη στο σύγχρονο ήχο. Στη συναυλία με τίτλο «Pagan» παίζουν οι μουσικοί: Μάνος Αχαλινωτόπουλος κλαρίνο, Χρήστος Καρακώστας ζουρνά, Σαμίρ Κούρτοφ ζουρνά, Ηλίας Διμάνος νταούλι, Γιώτης Κιουρτσόγλου μπάσο και Γιάννης Καρακαλπακίδης κιθάρα. Η συναυλία «pagan», παραγωγή της διοργάνωσης «Οι δρόμοι του Κουδουνιού», θα περιοδεύσει και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας. «PAGAN»… Είναι κάτι πυρήνες πανάρχαιοι, που σε στροβιλίζουν σε χορούς κυκλωτικούς, όπως η φορά της γης. Δίχως περιττά, χωρίς ψευτιές, άμεσα, ακαριαία. Pagan είναι το προζύμι που φουσκώνει το ψωμί, είναι το ένζυμο που κάνει τις νότες γιορτινές και στροβιλιστικές.  Pagan είναι η τελετουργία ως τρόπος όμως και όχι ως φολκλορικός τύπος. Pagan είναι αυτό που υπάρχει κάτω από τα μεγαλεπήβολα κτίρια, κάτω από την άσφαλτο, στο χώμα. Χωρίς όρια και αστικούς καθωσπρεπισμούς. Το Pagan δεν είναι θέαμα. Σε θέλει και εσένα. Κυρίως εσένα. Χωρίς παπούτσια όμως, για να στροβιλιστείς πατώντας με γυμνές πατούσες το χώμα. Μάνος Αχαλινωτόπουλος *Πολυχώρος WE: Λεωφόρος 3ης Σεπτεμβρίου & Γ. Λαμπράκη, Θεσσαλονίκη, τηλ 2310284700. Προπώληση 8€ | Ταμείο 10€