Αδάμ και Εύα του Μπάμπη Πεΐδη SourLiBooM 6 – 28 Φεβρουαρίου Στον Χώρο Τέχνης SourLiBooM

Αδάμ και Εύα του Μπάμπη Πεΐδη Μία παραγωγή της Ομάδας Καλλιτεχνών SourLiBooM 6 – 28 Φεβρουαρίου  Κάθε Σαββατοκύριακο στις 21.00 Στον Χώρο Τέχνης SourLiBooM  Λίγα λόγια για την παράσταση… Μια θεατρική παράσταση αλληλεπίδρασης. Μια κωμωδία χαρακτήρων. Μια διατριβή στο θέατρο και σε όλα τα μικρά δρώμενα που συμβαίνουν πριν ανοίξει η αυλαία.  Ο συγγραφέας, με μια όχι και τόσο αποστασιοποιημένη ματιά, επικρίνει όλα όσα έχει ακούσει και δει να συμβαίνουν πίσω από την κουΐντα κατά την προετοιμασία μιας παράστασης. Όλες οι ατάκες, απόψεις και οι χαρακτήρες μοιάζουν παρατραβηγμένα αστεία, αλλά στην πραγματικότητα είναι η αποτύπωση τού «τι ακούν τ’ αυτιά μας και τι βλέπουν τα μάτια μας;» σε ένα χώρο που ακόμα και οι χειρότεροι εχθροί καλούνται να συνεργαστούν με το χαμόγελο στα χείλη.  Κείμενο – Σκηνοθεσία: Μπάμπης Πεΐδης Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Παπαχρήστου Μουσική: Βασιλική Αλεξίου Χορογραφίες: Αλεξάνδρα Τσοτανίδου Φωτογραφίες: Λάμπρος Καζανάς Video: Απόστολος Καρουλάς Εμφανίζονται (με αλφαβητική σειρά): Κατερίνα Καλογήρου, Δημήτρης Παπαδόπουλος, Γρηγόρης Πυριαλάκος Trailer: “Αδάμ & Εύα” 2016 (SourLiBooM)  www.youtube.com/watch?v=Tp1HNyFkapU Είσοδος: 10 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (μειωμένο/προπώληση), 5 ευρώ (ανέργων/ατέλεια) Προπώληση: Δευτέρα και Πέμπτη 19.00 – 21.00  Πληροφορίες – κρατήσεις: 2314 011 58  Για ηλεκτρονικές κρατήσεις στο www.sourliboom.com Λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων ανά παράσταση κρίνεται απαραίτητη η κράτηση. Χώρος Τέχνης SourLiBooM Κ. Κρυστάλλη 4, 4ος όροφος (Πλ. Αντιγονιδών) τηλ.: 2314011584 email: sourliboom@live.com www.sourliboom.com facebook: SourLiBooM (fan page)

Όλο το άρθρο

REQUIEM- FERNANDO RENJIFO από τη θεατρική ομάδα Oberon art group, στο Black Box. Κριτική Άγγελα Μάντζιου

REQUIEM- FERNANDO RENJIFO Φιλοσοφικό υπόβαθρο,  ανοιχτή συνομιλία με το έργο του Καμύ και τον Μύθο του Σίσυφου, μια εξομολογητική αποτύπωση εικόνων στην  καθημερινότητα μιας ζωής και στον απολογισμό του τέλους της, που υπερβαίνει το ατομικό παράδειγμα  και αγγίζει  -σε σημεία- και την καθολικότητα της μοίρας του ανθρώπου. Ένας ήσυχα μελαγχολικός  αναστοχασμός ζωής στις εικόνες παρελθοντικών, ευτυχισμένων  στιγμών και στις σκέψεις της ωριμότητας,   στο σχήμα  της αβεβαιότητας του παρόντος,  που δεν υπόσχεται μέλλον, κύλησε ως υλικό θεάτρου,  στο έργο “Requiem”  του  Fernando Renjifo, όπως παρουσιάστηκε από τη θεατρική ομάδα Oberon art group, στο  Black Box.  Σκηνοθετικά – κ. Δ. Σιάχου, πολύ ενδιαφέρον,  δημιούργησε,  με ελάχιστα αντικείμενα,  μια ατμόσφαιρα προσεγμένης αισθητικής  έκφρασης με αντηχητικές κορυφώσεις  και έδωσε υπόσταση στον λόγο με μια υπαινικτική αναπαράσταση κίνησης,  πολυεπίπεδης σημειολογίας. Η επιλογή της μουσικής, απόλυτα ταιριαστή με το ύφος της παράστασης, ως επιτονισμός, ενίσχυσε την  έκφραση της μελαγχολικής διάθεσης  και οι φωτισμοί  έδειξαν το ημίφως  και τις αναλαμπές στις  εναλλαγές των σκέψεων, από το παρόν στο παρελθόν και στις εικόνες της παιδικής ηλικίας, στην καταγραφή των οποίων συμμετέχουν όλες οι αισθήσεις.  Οι ερμηνείες άντλησαν από το κείμενο –όχι πολύ βαθυστόχαστο,  αλλά με μια φιλοσοφική  λεπτότητα βιωματικού τύπου-  το νοηματικό υπόβαθρο και έδωσαν, στον συντονισμό της θεατρικότητας,  εικόνα  και  ανάλογο ύφος στις μικρές φράσεις, που λειτούργησαν ως ατομική κραυγή και ανώνυμο μανιφέστο, με τα κοστούμια μιας ευανάγνωστης σημειολογικής υπόδειξης. Η ώριμη έκφραση του πρωταγωνιστή –κ. Δ. Καραθανάσης, ανέδειξε, με τρόπο προσωπικά  άμεσο και εξομολογητικό, τον στοχασμό  στην απόσυρση του ήρωα-προσώπου, δημιουργώντας μιαν ατμόσφαιρα  ήρεμης  αισθαντικότητας. ΡΕΚΒΙΕΜ (REQUIEM) Κείμενο: Φερνάντο Ρενχίφο (Fernando Renjifo) Μετάφραση : Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία : Δήμητρα Σιάχου  Σκηνικά – Κοστούμια : Ελίνα Ευταξία Σχεδιασμός Φωτισμών : Διονύσης Καραθανάσης Βοηθός Σκηνοθέτη : Δημήτρης Βαβάτσης Παίζουν : Αλέξανδρος Αντωνίου, Διονύσης Καραθανάσης, Γιάννης Μαστρογιάννης. Ά. Μάντζιου

Όλο το άρθρο

ΜΑΚΜΠΕΘ, ΤΟΥ ΟΥΙΛΙΑΜ ΣΑΙΞΠΗΡ. Από την Συνέντευξη Τύπου…

<<ΜΑΚΜΠΕΘ>> ΤΟΥ ΟΥΙΛΙΑΜ ΣΑΙΞΠΗΡ Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο του Σαίξπηρ <Μακμπέθ>, με αφορμή 400 χρόνων από τον θάνατο του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα. Η ΠΛΟΚΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ Ο στρατηγός Μακμπέθ, ξάδελφος του βασιλιά της Σκωτίας Ντάνκαν, έχει πάει να καταστείλει μία επανάσταση. Γυρίζει νικητής μαζί με τον φίλο του, Μπάνκο, Στο δρόμο […]

Όλο το άρθρο

ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Μια τρελή κωμωδία (του Ιάκωβου Μυλωνά) στο θέατρο ΑΡΑΤΟΣ απο 22 Ιανουαρίου 2016

ΠΩΣ ΝΑ ΚΑΝΕΤΕ ΣΕΞ ΜΕ ΟΠΟΙΟΝ ΘΕΛΕΤΕ (του Ιάκωβου Μυλωνά) ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ  ΓΡΑΦΟΝΤΑΣ ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΣΑς ΣΤΟ  gr4you.ning@gmail.com Μια τρελή κωμωδία που λέει τα πάντα γύρω από το σεξ. Ένα μίγμα stand up comedy, τραγουδιού, χορού και ξεκαρδιστικών διαλόγων. Μικρές ιστορίες συνδεδεμένες, που μας προτείνουν τρόπους για να κάνουμε σεξ με κάποιον […]

Όλο το άρθρο

ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΤΖΑΝΕΤΑΚΗ QUINTET “Έλα μια νύχτα ν’αλητέψουμε” στο afrikana jazz bar 16/1/2016

ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΤΖΑΝΕΤΑΚΗ QUINTET “Έλα μια νύχτα ν’αλητέψουμε” Με ρετρό διάθεση και ακούσματα που θα σας ταξιδέψουν από την παλιά Αθήνα μέχρι και σήμερα, η Πηνελόπη Τζανετάκη σας προσκαλεί σε μία μουσική περιπλάνηση.  Με τζαζ αποχρώσεις και άρωμα νοσταλγίας, με γνωστά τζαζ στάνταρντς, καθώς και συνθέσεις της από την επικείμενη δισκογραφική δουλειά της θα μας παροτρύνει […]

Όλο το άρθρο

72 ωρες Μία καταιγιστική κωμωδία στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης απο 25/1/16

Οταν ο Μάνος γνώρισε τη Μάνια, ήταν και οι δύο πολύ κουρασμένοι από όλες τις προηγούμενες αποτυχημένες σχέσεις τους και τα εξίσου αποτυχημένα τυφλά ραντεβού τους. Μόνος αυτός, μόνη κι αυτή, στην κρίσιμη ηλικία των 38, αποφάσισαν να ενώσουν τις μοναξιές τους, για να έρθουν, λίγο καιρό αργότερα, αντιμέτωποι με ένα τεράστιο δίλημμα: είναι έτοιμοι […]

Όλο το άρθρο

ΒΙΒΛΙΟ – COLM TOIBIN ΝΟΡΑ ΓΟΥΕΜΠΣΤΕΡ – κριτική Ά.Μάντζιου

  COLM TOIBIN ΝΟΡΑ ΓΟΥΕΜΠΣΤΕΡ Μετάφραση Αθηνά Δημητριάδου ΙΚΑΡΟΣ κριτική Ά.Μάντζιου Νόρα Γουέμπστερ, η ηρωίδα του βιβλίου όπως αναδύεται  από την πένα του συγγραφέα  Κολμ Τομπίν, ο οποίος παρακολουθεί τη ζωή της και την προσπάθεια χειραφέτησής της,  σε μια μικρή πόλη της Ιρλανδίας, στα τέλη της δεκαετίας του ’60.  Μητέρα τεσσάρων παιδιών,  αναλαμβάνει τα ηνία της οικογένειας, ύστερα από τον θάνατο του καθηγητή συζύγου της, ανακαλύπτοντας σταδιακά πτυχές του εαυτού της, κρυμμένες πίσω από τον ρόλο της νοικοκυράς  και το προστατευτικό πέπλο του χαρισματικού συζύγου της και οδηγείται  στην προσωπική αυτονομία και αυτοπραγμάτωση, στην υπέρβαση του πένθους και στην προοπτική της συνέχισης της δράσης, ενώ η ζωή συνεχίζεται, ως διακοπτόμενη αφήγηση.  Έτσι κλείνει το βιβλίο, με την μετέωρη αίσθηση μιας συνέχειας –ίσως σε άλλο βιβλίο- ως δυναμική αφηγηματική προοπτική.  Τριτοπρόσωπη αφήγηση, εσωτερικός ρυθμός πολλών σκέψεων, λεπταίσθητη παρατηρητικότητα, λεπτομερής  καταγραφή της καθημερινότητας μιας εποχής, ψυχογραφική αποτύπωση της γυναικείας ψυχοσύνθεσης, σύνθεση των επί μέρους στοιχείων  τόσο  της ζωής  της επαρχίας  όσο και των αστικών κέντρων, στην αχλή μιας περασμένης εποχής και στον απόηχο της πολιτικής, της θρησκευτικής ζωής και των ταραχών, που αναδεικνύουν και το αυτοβιογραφικό-βιωματικό υλικό και δίνουν το στίγμα της οπτικής του συγγραφέα. «Αυτό που θέλω είναι ένα βιβλίο, μια αναπαυτική πολυθρόνα κι ένα δωμάτιο  όπου να είμαι μόνη μου», είπε. Σελ. 112 Αναμνήσεις, ιστορίες ανθρώπων, πόλεις, βιβλία, φωτογραφίες, μνημεία, μουσικές και παράλληλα μία συνομιλία με τις ηρωίδες των άλλων βιβλίων του συγγραφέα, δίνουν το  στυλ του αφηγητή που αγαπά τους ήρωές του και παρακολουθεί με συγκατάβαση τη ζωή τους. Το πένθος, τα έθιμα, οι συζητήσεις, οι προσευχές, οι οικογενειακές σχέσεις, ο γάμος, οι νέοι,  οι σπουδές, η εργασία,  τα επαγγέλματα, η διασκέδαση, το ταξίδι με τρένο, οι εφημερίδες και το ραδιόφωνο, το θέατρο, ο κινηματογράφος και η τηλεόραση, τα ρούχα, η επικοινωνία των ανθρώπων, η σιωπή,  καθρεφτίζουν έναν κόσμο που αλλάζει σταδιακά ακολουθώντας τα γεγονότα και μετατοπίζεται εσωτερικά απορροφώντας τους δυναμικούς κραδασμούς της ζωής σε εξέλιξη.  Ενδιαφέρον βιβλίο, γύρω από τη ζωή των  ανθρώπων  σε παλαιότερες εποχές, στο παράδειγμα μιας γυναίκας, με αφηγηματικές αρετές στη σκιαγράφηση του χαρακτήρα της,  που ωστόσο εξελίσσεται επίπεδα και χωρίς ανατροπές, περιορίζοντας την αναγνωστική απόλαυση,  στον εγκλωβισμό των επαναλήψεων και της μονομέρειας. « Πάσχιζε ν’ ανακαλέσει εκείνη την εποχή, όμως μερικές εικόνες ήταν τόσο ασφυκτικά γεμάτες με λεπτομέρειες, κάποιες  ώρες ήταν τόσο γεμάτες με γνήσιες, άξέχαστες στιγμές, ώστε τον χρόνο που περίσσευε ήταν σαν να τον κοίταζε πίσω από τζάμι που το έδερνε η βροχή. Να περπατάει με τον Μόρις στον διάδρομο του νοσοκομείου ξέροντας ότι ίσως  να μην έβγαινε ζωντανός από κει μέσα. Η στιγμή που της είπε ότι ήθελε να κοιτάξει για μια ακόμα φορά τον ουρανό, και της ζήτησε να τον περιμένει στο διάδρομο, να τον αφήσει μόνο του. Να τον παρακολουθεί όταν άρχισε να κλαίει, μόλις έφτασε στην πόρτα». Σελ. 62 «Ήταν ένας κόσμος γεμάτος απουσίες».Σελ. 178 «Όλες  αυτές οι παλιές ιστορίες, σκεφτόταν, δεν θ’ αργούσαν να ξεχαστούν». Σελ. 93 «…μια σύμπτωση ήταν όλα». Σελ. 302 «Εγώ δεν πάω στο Δουβλίνο», είπε ο Κόνορ. «Δεν  τους γουστάρω τους Δουβλινέζους». Σελ. 126 «Γονάτισε μπροστά στο τζάκι κι άρχισε να ρίχνει  ένα ένα τα γράμματα στη φωτιά. Σκεφτόταν πόσα είχαν συμβεί από τότε που γράφτηκαν αυτά τα γράμματα, πόσο πολύ ανήκαν σε μια εποχή που είχε παρέλθει ανεπιστρεπτί και δεν επρόκειτο να ξανάρθει. Έτσι είναι η ζωή. Έτσι είχαν εξελιχτεί τα πράγματα». Σελ. 434  Ά. Μάντζιου

Όλο το άρθρο

ΑΚΟΥ ΑΝΘΡΩΠΑΚΟ στο Θέατρο ΣΟΦΟΥΛΗ απο Πέμπτη 14 Ιανουαρίου 2016 για 4 παραστάσεις .

Ένα εξαιρετικό κείμενο αφύπνισης θα ζωντανέψει από την Πέμπτη 14 Ιανουαρίου στο Θέατρο Σοφούλη για τέσσερις μόνο παραστάσεις. Η θεατρική παράσταση “Άκου Ανθρωπάκο” βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Wilhelm Reich έρχεται να ταρακουνήσει τις κοιμώμενες συνειδήσεις και να ζητήσει επιτακτικά την αλλαγή. Από την Πέμπτη 14 Ιανουαρίου 2016 έως και την Κυριακή 17 Ιανουαρίου 2016 […]

Όλο το άρθρο

Λαμπρή η τελετή λήξης της έκθεσης των «Μαγεμένων»

  Με λαμπρότητα αντάξια της λάμψης  των «Μαγεμένων» έληξε χθες η έκθεση των αντιγράφων των τεσσάρων αμφίπλευρων γλυπτών, τα οποία πριν από τέσσερις μήνες επέστρεψαν στη γενέθλιά τους πόλη, τη Θεσσαλονίκη μετά από πρωτοβουλία της ΔΕΘ-Helexpo.  Τα θρυλικά μνημεία κοσμούσαν το περίπτερο 3 του Διεθνούς Εκθεσιακού Κέντρου από τον Σεπτέμβριο, με την αφορμή της 80ης ΔΕΘ και κατάφεραν να προσελκύσουν μέχρι και χθες 200.000 επισκέπτες, που είχαν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με το πλούσιο ιστορικό παρελθόν της πόλης. Η ΔΕΘ-Helexpo θα χαρίσει τις «Μαγεμένες» στη Θεσσαλονίκη, ώστε να τοποθετηθούν σε χώρο που θα υποδείξει το υπουργείο Πολιτισμού σε συνεργασία με τον κεντρικό δήμο και τους φορείς. Μαζί με την παρουσίαση των Μαγεμένων ολοκληρώθηκε μια επίσης σημαντική έκθεση, αυτή των Εφευρέσεων και Μουσικών Οργάνων των Αρχαίων Ελλήνων. Την τελετή λήξης πλαισίωσε συναυλία από το σύνολο αρχαίας ελληνικής μουσικής «Ορφεία Αρμονία», με μουσικά κομμάτια από την αρχαιότητα να αντηχούν στον χώρο και μάλιστα από αρχαία μουσικά όργανα. «Για την ΔΕΘ-Ηelexpo η έκθεση των Μαγεμένων ήταν η αφορμή επανασύνδεσης της εταιρίας με τον πολιτισμό, μια σχέση που έχει ρίζες στο παρελθόν» σημείωσε ο πρόεδρος του εθνικού εκθεσιακού φορέα, κ. Τάσος Τζήκας, υπογραμμίζοντας τη συλλογική προσπάθεια των φορέων της πόλης για την επιστροφή των γλυπτών.  Τις ενέργειες του εθνικού εκθεσιακού φορέα εξήρε από την πλευρά του  ο προϊστάμενος της Εφορείας Αρχαιοτήτων Θεσσαλονίκης, κ. Σταμάτης Χονδρογιάννης, τονίζοντας πως η ΔΕΘ-Helexpo πέτυχε αυτό που περίμενε χρόνια η πόλη. Τη δέσμευση ότι θα βρεθεί ο τρόπος για να ενταχθούν στον ιστορικό ιστό της Θεσσαλονίκης τα τέσσερα αμφίπλευρα γλυπτά έδωσε με τη σειρά της η αντιδήμαρχος Πολιτισμού του κεντρικού δήμου, κα Έλλη Χρυσίδου, σημειώνοντας πως ο δήμος βρήκε έναν δυνατό εταίρο στον πολιτισμό στο πρόσωπο της ΔΕΘ-Helexpo.  Την πρόταση οι «Μαγεμένες» να τοποθετηθούν στην Αρχαία Ρωμαϊκή Αγορά, εκεί από όπου αποσπάσθηκαν, έκανε ο Περιφερειάρχης Κεντρικής Μακεδονίας, κ. Απόστολος Τζιτζικώστας, ενώ η αντιπεριφερειάρχης Θεσσαλονίκης, κα Βούλα Πατουλίδου τόνισε από την πλευρά της πως όλη αυτή η προσπάθεια που κατεβλήθη προκαλεί την μνημοσύνη.  Ολοκληρώνοντας τους χαιρετισμούς η υφυπουργός Εσωτερικών και Διοικητικής Ανασυγκρότησης (Μακεδονίας-Θράκης), κα Μαρία Κόλλια-Τσαρουχά, σημείωσε πως οι Μακεδόνες συνεργούν και τιμούν την παράδοση και την ιστορία τους, ενώ τόνισε πως το θέμα της επιστροφής των πρωτοτύπων Μαγεμένων είναι ίδιας σημασίας με αυτό των Μαρμάρων του Παρθενώνα.  Στο πλαίσιο της εκδήλωσης βραβεύθηκαν οι τέσσερις χορηγοί του εγχειρήματος, το Εμπορικό και Βιομηχανικό Επιμελητήριο Θεσσαλονίκης (ΕΒΕΘ), το Επαγγελματικό Επιμελητήριο Θεσσαλονίκης (ΕΕΘ), η ΕΥΑΘ ΑΕ και η ΟΛΘ ΑΕ μέσω των εκπροσώπων τους, Μανώλη Βλαχογιάννη (αντιπρόεδρος ΕΒΕΘ), Μιχάλη Ζορπίδη (πρόεδρος ΕΕΘ), Νίκου Παπαδάκη (πρόεδρος ΕΥΑΘ) και Κώστα Μέλλιου (αντιπρόεδρος ΟΛΘ ΑΕ). Όλοι υπογράμμισαν την επιτυχημένη συνεργασία των φορέων, αλλά και τη στήριξή τους σε ο,τιδήποτε αναδεικνύει την ιστορία της Θεσσαλονίκης. Τέλος παρουσιάσθηκε για πρώτη φορά το βιβλίο «Οι Μαγεμένες στη γενέθλια πόλη» της Νίνας Φιλίππου-Ρόδη, η οποία τόνισε πως το βιβλίο αυτό είναι μια προσπάθεια να δοθεί μια άλλη προοπτική του παρελθόντος μέσω της λογοτεχνίας. 

Όλο το άρθρο

ΘΕΑΤΡΟ BLACKBOX – Requiem του Φερνάντο Ρενχίφο από την Ομάδα Τέχνης Oberon Από 11 Ιανουαρίου 2016 και κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Requiem  του Φερνάντο Ρενχίφο από την Ομάδα Τέχνης Oberon Από 11 Ιανουαρίου 2016 και κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 Στο BlackBox Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2  | τηλέφωνο: 2310829254 Κανονικό 10€, φοιτητικό, ανέργων 5€ ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΡΕΜΙΕΡΑ  ΓΡΑΨΤΕ ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΣΑΣ ΣΤΟ  gr4you.ning@gmail.com  YouTube trailer https://www.youtube.com/watch?v=12rHCicZ-Kg Η Ομάδα Τέχνης Oberon παρουσιάζει το έργο του Ισπανού συγγραφέα  Φερνάντο Ρενχίφο Requiem στο BlackBox από   11 Ιανουαρίου έως και  2 Φεβρουαρίου 2016 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00. Με αφορμή τον Σίσυφο του Καμύ, ο Φερνάντο Ρενχίφο δημιούργησε το 2000 ένα θεατρικό ποίημα υψηλής αισθητικής, συν-θέτοντας αποσπάσματα από προσωπικά ημερολόγια, μικρές αγγελίες, φιλοσοφικούς στοχασμούς και λυρικές εικόνες. Ένα  ηδονικό και συνάμα οδυνηρό ταξίδι από τα αρώματα, τις γεύσεις και τις μνήμες μιας ευτυχισμένης παιδικής ηλικίας ως τη βέβαιη αβεβαιότητα του σύγχρονου ανθρώπου, την αποδοχή και την περιφρόνησή της. Γιατί “…δεν υπάρχει μοίρα που να μη νικέται με την περιφρόνηση”. Τρεις άνδρες, τρεις παρουσίες, ένας διάλογος που αγγίζει τα όρια του μονολόγου… Βουτιές στο παρελθόν και αναμνήσεις που γίνονται παρόν και αβέβαιο μέλλον… Το νόημα της ανθρώπινης ύπαρξης, η διαδρομή, οι σταθμοί και η αξιολόγηση της ζωής μας… …Υπάρχει ένα μονάχα φιλοσοφικό πρόβλημα πραγματικά σοβαρό: η αυτοκτονία. Αν κρίνουμε πως η ζωή αξίζει να τη ζει ή να μην τη ζει κανείς, απαντούμε στο θεμελιώδες ερώτημα της φιλοσοφίας. Τα υπόλοιπα, αν ο κόσμος έχει τρεις διαστάσεις, αν το πνεύμα διαιρείται σε εννιά ή δώδεκα κατηγορίες έπονται. Είναι παιχνίδια…   “Ο μύθος του Σίσυφου” Αλμπέρ Καμύ. Ο συγγραφέας Ο Φερνάντο Ρενχίφο (Fernando Renjifo) είναι σύγχρονος θεατρικός συγγραφέας, ποιητής και σκηνοθέτης. Γεννήθηκε στη Μαδρίτη το 1972. Έχει σπουδάσει Φιλοσοφία. Ίδρυσε τον ΄θιασο Republica με τον οποίο συνεργάστηκε για πολλά χρόνια. Μαζί έχουν ανεβάσει τις παραστάσεις Φάουστ, Ρέκβιεμ. Σπουδή στο Γέλιο και Βέρθερος (Σκιά). ¨Εργα του έχουν παρουσιαστεί στην Ισπανία, τη Λατινική Αμερική, τη Μέση Ανατολή και την Ελλάδα. Συντελεστές Κείμενο: Φερνάντο Ρενχίφο Μετάφραση : Μαρία Χατζηεμμανουήλ Σκηνοθεσία : Δήμητρα Σιάχου  Σκηνικά – Κοστούμια : Ελίνα Ευταξία Σχεδιασμός Φωτισμών : Διονύσης Καραθανάσης Βοηθός Σκηνοθέτη : Δημήτρης Βαβάτσης Παίζουν : Αλέξανδρος Αντωνίου, Διονύσης Καραθανάσης, Γιάννης Μαστρογιάννης Παραστάσεις 11-12, 18-19, 25-26 Ιανουαρίου & 1-2 Φεβρουαρίου 2016 Ημέρες και ώρες παραστάσεων:  Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310829254 Εισιτήρια: 10€ κανονικό, 5€ (φοιτητικό, ανέργων) Προπώληση Εισιτηρίων: www.viva.gr, Public, Παπασωτηρίου, Seven spots, Ιανός, Reload και στο ταμείο του BlackBox και του θεάτρου Αυλαία Ώρες ταμείου: Τετάρτη – Κυριακή 10:30-13:30, 17:30-21:00 Η ομάδα Η ομάδα τέχνης Oberon δημιουργήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 2009. Στόχος είναι η αναζήτηση, το πείραμα και η απόδοση κλασικών και μη, κειμένων. ‘Έκφραση που κινείται ανάμεσα στο μινιμαλισμό και το συμβολισμό. Η λιτότητα επί σκηνής είναι ένα από τα ζητούμενά μας. Λιτότητα στα εκφραστικά μέσα και την αισθητική. Έχουμε πειραματιστεί με new media, με μη συμβατικούς θεατρικούς χώρους, με ηχητικές σκηνικές κατασκευές και σκηνογραφικά κοστούμια. Έχουμε ασχοληθεί με κείμενα των  Beckett, Ginsberg, Barker, Kane, Ρίτσου, Γώγου, Σολωμού, Αναγνωστάκη, Φάις, Στάικου. Η  ομάδα έχει συνεργαστεί με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας, την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης, το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονής Τέχνης, το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, τους Δήμους Θεσσαλονίκης και Καλαμαριάς και έχουμε παρουσιάσει στα  θέατρα:  Μονής Λαζαριστών, Άνετον, Αυλαία, Μελίνα Μερκούρη, Αμαλία, “Τ”, στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, στο Studio Κοιτώνες, στο Κέντρο Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης,  και  άλλους.  Παραστάσεις της ομάδας  Καρακορούμ του Ανδρέα Στάικου (2015) Crave (λαχταρώ) της Sarah Kane (2014 – 2015) Η Σονάτα του σεληνόφωτος του Γιάννη Ρίτσου στο πλαίσιο του Φεστιβάλ ”Ανοιχτή σκηνή-Θεατρικές φωνές της πόλης” 2014 του Δήμου Θεσσαλονίκης Μπρεχτ – Ρίτσος ένας διάλογος στο πλαίσιο της έκθεσης της Βάσως Κατράκη στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών. (2014) H γυναίκα της Ζάκυθος του Διονυσίου Σολωμού, στο πλαίσιο του φεστιβάλ πόλης 2012 του Δήμου Θεσσαλονίκης.  Und του Howard Barker. (2012 – 2013) […]

Όλο το άρθρο