Κατηγορία: ΔΙΑΦΟΡΑ

«Η ΩΡΑ ΤΟΥ ΔΙΑΒΟΛΟΥ» * Fernando Pessoa Λίγο πριν το τέλος του 2015, η ανατρεπτική ομάδα της Dada – Art και ο εκκεντρικός σκηνοθέτης Γρηγόρης Αποστολόπουλος μεταφέρουν στο θέατρο ακόμη ένα τολμηρό κείμενο σε μία παράσταση γεμάτη εντάσεις και ανατροπές. Από Τετάρτη 2 Δεκεμβρίου και για 15 μόνο παραστάσεις! ΚΕΡΔΊΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΑΥΡΙΟ ΠΕΜΤΗ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ Γράφοντας το όνομα σας στο gr4you.ning@gmail.com «Μείνετε λοιπόν ήσυχοι. Διαφθείρω, είναι βέβαιο γιατί κάνω τους άλλους να φαντάζονται. Αλλά ο Θεός είναι χειρότερος, κατά μία έννοια τουλάχιστον, γιατί έπλασε το φθαρτό σώμα, το οποίο από αισθητική άποψη είναι πολύ καλύτερο. Τα όνειρα τουλάχιστον δε σαπίζουν. Παρέρχονται. Δεν είναι έτσι καλύτερα;» Το 1989 έρχεται στο φως ένα από τα πιο ενδιαφέροντα κείμενα του σπουδαίου Πορτογάλου λογοτέχνη Φερνάντο Πεσσόα. Αποδίδεται στα νεανικά του χρόνια και πραγματεύεται ένα από τα αγαπημένα του θέματα: Τη σχέση του διαβόλου με τον κόσμο. Τί συμβολίζει αυτός ο παράξενος άντρας σε αυτήν την «ώρα» της συνάντησής του με τη Μαρία; Πού αρχίζει και πού τελειώνει η αλήθεια; Και ποια πραγματικά είναι αυτή η αλήθεια; Αν υπάρχει Θεός και Διάβολος είναι πράγματι  εχθροί ή συμπληρώνουν ο ένας τον άλλον; Πώς ένα τέτοιο ιδιαίτερο ζευγάρι, ο Διάβολος  και η Μαρία του, αγγίζουν ιερά και ανίερα θέματα προτού πλησιάσουν ο ένας τον άλλον; «Όλα είναι πιο μυστηριώδη από όσα πιστεύουμε. Όλα αυτά – ο Θεός, το Σύμπαν, εγώ-  δεν είναι παρά ένα ψεύτικο κομμάτι της απρόσιτης αλήθειας.» Ένα παιχνίδι λόγων και δράσεων σε μια  «ώρα» διαφορετική, χωρίς τόπους, όρους, χρόνους ή ηθικές. Μία γνωριμία δύο διαφορετικών φαινομενικά κόσμων, με ουσιαστικό σκοπό την επικράτηση του ενός. Η αιώνια μάχη θρησκειών, φύλων, και θεωριών, βρίσκει στην παράσταση αυτή έδαφος για να ξεδιπλώσει μια ολόκληρη  διαλεκτική πάνω σε μεγάλες αλήθειες. Την αλήθεια του Θεού, του ανθρώπου, του έρωτα.  Σε ένα σκηνικό παιχνίδι χωρίς όρια, ο Διάβολος και η Μαρία του, ξεκινούν ένα παιχνίδι σαγήνης και υποταγής, χωρίς όρια. 13 εικόνες, 13 αλληγορικές και ταυτόχρονα αληθινές σκηνές σε μια «μάχη» ανάμεσα στον Άνδρα και τη Γυναίκα, το Θεό και τον Άνθρωπο, την Αλήθεια και το Ψέμα. Ο Πεσσόα  δεν αφήνει  περιθώρια λάθος ερμηνειών: «Ο κόσμος είναι αυτό που βρισκόμαστε. Η σάρκα είναι αυτό που είμαστε. Ο Διάβολος είναι αυτό που επιθυμούμε.» Οι δύο πρωταγωνιστές, σαν άγρια θηρία παίζουν χωρίς φραγμούς με «βαριές» έννοιες και δυσπρόσιτες αλήθειες. Χρησιμοποιούν κάθε μέσο για να επιβληθούν. Ο Διάβολος και όσα εκπροσωπεί και η Μαρία με ένα όνομα δυνατό και γεμάτο αναφορές. Και στο τέλος της Συνάντησης τους; Ένα παιδί; Σαρκασμός, ειρωνεία, γενναίο χιούμορ, φιλοσοφική διάθεση και σκηνική ένταση. Στην παράσταση   της DADA – ART, οι δύο πρωταγωνιστές περνούν από συνεχείς μυήσεις και μιμήσεις. Αλλάζουν ρόλους και «μανδύες» σε μια αναζήτηση, μεταφυσική αλλά και απόλυτα ρεαλιστική, της πραγματικής αλήθειας. Αν αυτή υπάρχει. Μια ώρα, σε μια νύχτα με φεγγάρι φυσικά, και όλα τα μαγικά συστατικά ενός παιχνιδιού αποπλάνησης και περιπλάνησης με στόχο… Την τελική επικράτηση…  …στην «Ώρα του Διαβόλου». Με τους Γιώργο Χρανιώτη & Τίνα Λεωνορά  *Η παράσταση είναι ακατάλληλη για ανηλίκους ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ  Σκηνοθεσία – Διασκευή: Γρηγόρης Αποστολόπουλος Χορογραφίες: Σταύρος Βαρούσης Σκηνικά: Γρηγόρης Αποστολόπουλος Κοστούμια: Χιονίδης Man kind Φωτισμοί: Αντώνης Σκορδίτης  Visuals: Κωνσταντίνος Πάσχος, Γρηγόρης Αποστολόπουλος Μουσική επιμέλεια: Γρηγόρης Αποστολόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης  Βοηθός Σκηνοθέτη: Σμαρώ Αγγελοπούλου Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Ηρώδη Γκρέκα  Φωτογραφίες: Γιώργος Βασιλειάδης  Σχεδιασμός αφίσας: Νικόλας Μουστάκας  Παραγωγή: DADA ART & ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΜΑΤΩΝ & ΤΕΧΝΩΝ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ  INFO Θέατρο Αριστοτέλειον (Εθνικής Αμύνης 2 – Τηλέφωνο 2310 262 051)Πρεμιέρα: Τετάρτη 2 Δεκεμβρίου, στις 21:15 Παραστάσεις: Τετάρτη με Κυριακή στις 21:15 (μόνο για 15 παραστάσεις)Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (κανονικό), 12 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 20 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) χορηγός

Δυστυχώς, όπως ενημερώθηκε το ΚΘΒΕ την Παρασκευή 27/11/15, το Φεστιβάλ «Days and Nights of European Theatre” που επρόκειτο να διοργανώσει το θέατρο «Μαρία Φιλότι» στη Braila της Ρουμανίας ματαιώνεται για τεχνικούς λόγους που προέκυψαν την τελευταία στιγμή και αφορούν στην ασφάλεια τόσο των συμμετεχόντων θιάσων όσο και του κοινού.  Το ΚΘΒΕ, ωστόσο, θα παρουσιάσει, κανονικά, τις υπόλοιπες δύο παραστάσεις που έχουν προγραμματισθεί στη Ρουμανία, στο Εθνικό Θέατρο Βουκουρεστίου, στις 3 Δεκεμβρίου και στο Εθνικό Θέατρο της Κραϊόβα στις 4 Δεκεμβρίου, με το έργο «Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη» σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη. «Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη» στη Ρουμανία 3/12/15- Βουκουρέστι, 4/12/15- Κραϊόβα Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος πρόκειται να παρουσιάσει την παράσταση «Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη» σε σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη σε περιοδεία στη Ρουμανία, με την Υποστήριξη του ΥΠΠΟ και της εταιρείας «Ohonos snack».  Συγκεκριμένα, η παράσταση θα παρουσιαστεί στις 3 Δεκεμβρίου, στο Εθνικό Θέατρο Βουκουρεστίου “Ίον Λούκα Καρατζιάλε”, και στις 4 Δεκεμβρίου στο Εθνικό Θέατρο της Κραϊόβα “Μορίν Σορέσκου“.  Κατά τη διάρκεια της περιοδείας ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΚΘΒΕ, Γιάννης Αναστασάκης θα διερευνήσει την πιθανότητα περαιτέρω συνεργασίας με τους διευθυντές των θεάτρων αλλά και διευθυντές διεθνών Φεστιβάλ της Ρουμανίας. «Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη», η αυθεντική αναπαράσταση της πιο συγκλονιστικής Δίκης στην ιστορία του πολιτισμού, μια παράσταση στην αρχαία ελληνική γλώσσα, (με υπέρτιτλους στα νέα ελληνικά και στα αγγλικά), σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη. Η εταιρεία «Ohonos snack» δηλώνει έμπρακτα τη στήριξη της στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και δίνει τη δυνατότητα να ταξιδέψει στη Ρουμανία η εξαιρετική παράστασή του «Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη» στα Αρχαία Ελληνικά. Η εταιρεία «Ohonos snack», όπως μας δήλωσε και ο πρόεδρός της κ. Νώντας Όχονος, «βρίσκεται κοντά στον άνθρωπο και στην κοινωνία και αγκαλιάζει το κοινωνικό και εκπαιδευτικό έργο του ΚΘΒΕ». Για μια ακόμη φορά, ο ιδιωτικός τομέας αναγνωρίζει την προσπάθεια του ΚΘΒΕ να μην κάνει καμία περικοπή στο έργο του λόγω της δύσκολης οικονομικής κατάστασης που βιώνει η χώρα μας αλλά αντιθέτως, μέσα από τις συνέργειες, το ΚΘΒΕ είναι παρόν παντού, εντός και εκτός σκηνών και συνόρων. Σημείωμα σκηνοθέτη Με την «Απολογία» φθάνει στην πιο κορυφαία του έκφραση ο αρχαίος ελληνικός πολιτισμός, γιατί σωματοποιείται, αποκτώντας πραγματική και αναμφισβήτητη υπόσταση με τον Σωκράτη, ο οποίος επιλέγει συνειδητά τον θάνατο, αντί να στερηθεί της ελευθερίας να ζει και να δρα αναζητώντας τον πραγματικό σκοπό της ύπαρξής μας, έχοντας καταγράψει με την απολογία του τις συμπεριφορές των ανθρώπων και όλη την εικόνα ενός πολιτισμού που πελαγοδρομεί και που μοιάζει πολύ με το σήμερα του δυτικού πολιτισμού. Ταυτόχρονα αρχίζει και η δύση του ελληνικού κόσμου, εφ’ όσον το πνεύμα αυτού του πολιτισμού δεν μπόρεσε να ενσωματωθεί μέσα στην πραγματική ζωή, της λειτουργίας της δημοκρατίας και των θεσμών, παραμένοντας σαν μια ουτοπική και άπιαστη ιδέα για ποιητές. Είναι δύσκολο έως ακατόρθωτο να καταλάβουμε σήμερα τον πραγματικό χαρακτήρα αυτού του εξόχως οριακού κειμένου μέσα από τη μετάφρασή του, επειδή η μετάβαση του σε μιαν άλλη γλωσσική δομή και μίαν άλλη φωνή, είτε ελληνική είτε διεθνή, αλλάζει αναγκαστικά και καθοριστικά το ύφος και το ήθος του, άρα και το ήθος του Σωκράτη και του Πλάτωνα. Κάθε μεταφραστική απόπειρα όσο πιστή κι’ αν θέλει να είναι, δεν μπορεί να υποκαταστήσει τον πρωτότυπο λόγο του κειμένου, αφού εκ των πραγμάτων παράγει μίαν εντελώς νέα δομή που ενέχει έναν διαφορετικό ήχο και μουσικότητα. Όμως ό ήχος και οι μουσικές παράμετροι είναι που ρυθμίζουν το νόημα της κάθε φράσης και όχι η τυπική ή τυποποιημένη εκφορά μιας σειράς λέξεων. Ο τρόπος που θα ειπωθούν οι λέξεις, καθορίζει την ευκρίνεια του νοήματος. Οι λέξεις για να αποκαλύψουν τη σημασία τους πρέπει να μην ακούγονται σαν λέξεις αλλά σαν οχήματα σημασιών που διαρθρώνουν το νόημα. Στο άκουσμά τους όχι απλώς να καταλαβαίνουμε αλλά κυρίως να νοιώθουμε. Σκοπός λοιπόν της εκφοράς του ίδιου του αρχαίου πλατωνικού κειμένου κατά την παράσταση, δεν είναι κάποιος λόγος πρωτοτυπίας ή μιας στενά φιλολογικής ή ιστορικής αναζήτησης, αλλά η ανάγκη, από το άκουσμα της φωνής του αυθεντικού έργου, να αφουγκρασθούμε και να νοιώσουμε βιωματικά τα αισθήματα και το ήθος του Σωκράτη. Δήμος Αβδελιώδης «Πλάτωνα, Απολογία Σωκράτη» ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Διδασκαλία αρχαίου κειμένου, μετάφραση, σκηνικός χώρος, σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης Επιμέλεια μετάφρασης υπερτιτλισμού: Αμαλία Κοντογιάννη  Εικαστική παρέμβαση: Αριστείδης Πατσόγλου Σκηνογραφικός σχεδιασμός κλεψύδρας: Κώστας Κοτσανάς Βοηθοί σκηνοθέτη: Αθηνά Ζώτου, Ειρήνη Ζάρρα Οργάνωση παραγωγής: Αθηνά Σαμαρτζίδου

‘’Απόψε στο Στράτφορντ’’ Της Μάρας Γαβριηλίδου Επανάληψη παραστάσεων 2-6 Δεκεμβρίου 2015 5 τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Αυλαία Πλατεία ΧΑΝΘ(Πλευρά Τσιμισκή) | Τηλ.: 2310 237700 Είσοδος: Κανονικό 12€ | Μειωμένο 8€ YouTube Trailer https://www.youtube.com/watch?v=3MLXwlw7rOY Οι NoVanTheatreGroup επιστρέφουν για πέντε τελευταίες παραστάσεις, 2-6 Δεκεμβρίου 2015, για να παρουσιάσουν ξανά την ανατρεπτική κωμωδία ‘‘Απόψε στο Στράτφορντ‘’ στο Θέατρο Αυλαία μετά τη μεγάλη απήχηση που είχε η παράσταση στο κοινό κατά την πρώτη της παρουσίαση.  ‘‘Απόψε στο Στράτφορντ ‘’ ένας θίασος ηθοποιών ετοιμάζεται να δώσει την παράσταση του. Το κοινό είναι στη θέση του. Οι ερμηνευτές, τα κοστούμια, τα σκηνικά κι ένα καλοδουλεμένο έργο… όλα έτοιμα! Μόνο που ‘‘Απόψε στο Στράτφορντ ‘’ δεν έχουν ιδέα τι τους περιμένει! Ποιος είναι ο καταλυτικός ρόλος του Δούκα και της ερωμένης του; Γιατί τα γενέθλιά της γίνονται ο εφιάλτης του ταλαίπωρου αυτού θιάσου; Ποιός είναι αυτός ο δήθεν ταλαντούχος εξάδερφος Γουλιέλμος Φίλιους Γιόχαν Σαίξπηρ; Πώς ένα δράμα μετατρέπεται σε κωμωδία ; Και πώς μια κωμωδία μπορεί να καταλήξει σε δράμα; ‘‘Απόψε στο Στράτφορντ ‘’ ένας θίασος σε παράκρουση παίζει θέατρο για να σώσει το τομάρι του! Οι NoVanTheatreGroup παρουσιάζουν μια ανατρεπτική κωμωδία θεάτρου μέσα στο θέατρο, ιχνηλατώντας τα πρώτα συγγραφικά βήματα του Γουίλιαμ Σαίξπηρ και φωτίζοντας τα λεγόμενα ‘’σκοτεινά χρόνια’’ της ζωής του. Συντελεστές: Πρωτότυπο κείμενο: Μάρα Γαβριηλίδου Σκηνοθεσία: Λένα Πετροπούλου Κινησιολογία-Χορογραφίες: Τάσος Παπαδόπουλος Μουσική: Αλέξανδρος Ιωάννου, Ηλίας Στάμπουλης Κοστούμια: Αποστόλης Καραγιάννης Σκηνικά: Γιώργος Μαυρόπουλος, Γεώργιος Δερνίκας Κατασκευή μάσκας: Χαρούλα Αδαμοπούλου Γραφιστική Επιμέλεια: Γεώργιος Δερνίκας Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου Trailer: Εύη Μίνου Βοηθοί παραγωγής : Κυριάκος Υφαντίδης, Κων/νος Μελίδης Παραγωγή: anima-animal- ΝoVan Theater Group Παίζουν: Γεώργιος Δερνίκας, Πέτρος Μαλιάρας, Μαρία Παπαγιαννάκη, Βασίλης Κανελλόπουλος, Λένια Κοκκίνου ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 2 Δεκεμβρίου- 6 Δεκεμβρίου 2015 ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Tετάρτη – Σάββατο, 21.00 – Κυριακή, 19:00ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 12€, Μειωμένο 8€ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ Πλατεία ΧΑΝΘ(Πλευρά Τσιμισκή) 2310 237700 www.avlaiatheatre.gr

ΘΕΑΜΑΤΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΙ) Από Πέμπτη 3 Δεκεμβρίου έως Τετάρτη 9 Δεκεμβρίου 2015 ΧΕΙΜΕΡΙΝΟΙ ΒΑΚΟΥΡΑ (τηλ. 2310-233-665. Dolby Digital EX): Αιθουσα 1:   Μιουν Ο φρουρός του φεγγαριού – μεταγλωττισμένη (Προβολές: 17.00) / 45 χρόνια (Προβολές: 18.30 – 20.15, Δευτέρα 18.30) / Αστακός (Προβολές: 22.00, Δευτέρα καμία προβολή) ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Δευτέρα 7/12: Πρωινή περίπολος (Προβολές: 21.00)   Αιθουσα 2:  Νιότη (Προβολές: 18.00 – 20.15, Δευτέρα 18.00) / Chevalier (Προβολές: 22.30, Δευτέρα καμία προβολή)  ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΕΡΓΑΖΟΜΕΝΩΝ ΕΤ3 ΚΕΜΕΣ  Δευτέρα 7/12: Ταξίδι στην Ιταλία (Προβολές: 21.00)   ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (τηλ. 2310-834-996 Βασ.Όλγας 150 Dolby Digital   Ξενοδοχείο για τέρατα 2 – μεταγλωττισμένη (Προβολές: 16.50, Σάββατο καμία προβολή) / Ουζερί Τσιτσάνης (Προβολές: 18.30 – 20.40 – 22.40)   ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΝ (τηλ. 2310-261-727 Φιλ. Εταιρίας – Δημ. Μαργαρίτη Dolby  Ουζερί Τσιτσάνης (Προβολές: 18.00 – 20.15 – 22.30)     ΘΕΑΤΡΟ  ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ (Αγ. Παντελεήμονος 10 τηλ. 2310-960-063) «ΑΠΙΣΤΕΥΤΗ ΙΣΤΟΡΙΑ» Σκηνοθεσία Κρίτωνας Ζαχαριάδης. Βασισμένη στο έργο του Φίλιπ Ρίντλει «FAIRYTALE HEART». ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Δευτέρα και Τρίτη 1η πρόταση  στις 9:00μ.μ., 2η πρόταση  στις 11:00μ.μ.  «ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ» Σκηνοθεσία Κώστας Γάκης & ΟΜΑΔΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΙΔΕΑ. Μια αντισυμβατική εκδοχή – διασκευή του σαιξπηρικού έργου. ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Παρασκευή, Σάββατο στις 9:00μ.μ., Κυριακή στις 8:00μ.μ. ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (Βασ. Ολγας 150, τηλ. 2310-834-996) « Ο ΙΠΠΟΤΗΣ ΤΟΥ ΧΙΟΝΙΟΥ» του César Antonovich Cui. Μια λαμπερή Όπερα για παιδιά και μεγάλους με 18 συντελεστές επί σκηνής. Κάθε Σάββατο στις 5:00 μ.μ. ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (Βασ. Ολγας 150, τηλ. 2310-834-996) «Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ» βασισμένο στο βιβλίο του Luis Sepúlveda. Μια συναρπαστική θεατρική παράσταση με πολύ γέλιο. Κάθε Κυριακή στις 11:30 π.μ.   ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ (Αγ. Παντελεήμονος 10 τηλ. 2310-960-063) «ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗ…ΜΗΝ ΕΜΠΙΣΤΕΥΕΣΑΙ ΠΟΤΕ ΑΧΙΝΟ!» Μια θεατρική παράσταση βασισμένη στο βιβλίο του Βαγγέλη Ηλιόπουλου . Κάθε Κυριακή στις 11:30 π.μ.

Το Κ.Θ.Β.Ε. ανακοινώνει ότι εκτός από την καλοκαιρινή παραγωγή του έργου του Αισχύλου «Επτά επί Θήβας», σε σκηνοθεσία Τσέζαρις Γκραουζίνις, που προγραμματίζει, βρίσκεται σε προχωρημένο στάδιο συζητήσεων με το Εθνικό Θέατρο και τον Θ.Ο.Κ. για μια πιθανή συνεργασία των τριών θεατρικών οργανισμών στο ανέβασμα της «Αντιγόνης» του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού. Περισσότερες λεπτομέρειες θα […]

http://www.ntng.gr/ To Kρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, στο πλαίσιο της κοινωνικής του πολιτικής, συμμετέχει στις εκδηλώσεις για την Παγκόσμια Ημέρα κατά του AIDS με το θεατρικό δρώμενο «Ακούω τη σιωπή σου». Η παράσταση, που τελεί υπό την Αιγίδα της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας, Μητροπολιτική Ενότητα Θεσσαλονίκης, του Δήμου Θεσσαλονίκης και του  Κέντρου Ελέγχου Πρόληψης Νοσημάτων του Υπουργείου Υγείας (ΚΕ.ΕΛ.Π.ΝΟ,) θα παρουσιαστεί την Τετάρτη 2 Δεκεμβρίου 2015 στο Βασιλικό Θέατρο, στις 21.00, με ελεύθερη είσοδο. Το θεατρικό δρώμενο αποτελείται από επτά μονολόγους πραγματικών ιστοριών οροθετικών, φωτίζει άγνωστες, τραγικές στιγμές της ζωής τους και προσπαθεί να δώσει τέλος στον στιγματισμό και στην απομόνωσή τους. Σκοπός της εκδήλωσης είναι η αφύπνιση των πολιτών αλλά και η ευαισθητοποίηση, η αποδοχή και η υποστήριξη της κοινωνίας και του κράτους προς τους οροθετικούς συνανθρώπους μας. Θα προηγηθεί η ηχογραφημένη ανάγνωση του εισαγωγικού κειμένου «Μια παράξενη επιδημία», που γράφτηκε από τον Γιάννη Παλαμιώτη. Στη συνέχεια, οι  επτά μονόλογοι, που γράφτηκαν από τον εικαστικό-σκηνογράφο Γιάννη Πρώιο αλλά και από τους ίδιους τους oροθετικούς με την παρότρυνση των λειτουργών υγείας του ΚΕ.ΕΛ.Π.ΝΟ που τους παρακολουθούν, θα διατρέξουν την ιστορία του HIV/ AIDS από την εμφάνιση της ασθένειας μέχρι σήμερα.  Συγκεκριμένα, θα ακουστούν τα εξής κείμενα, δραματοποιημένα από ηθοποιούς του ΚΘΒΕ: «Η νοσοκόμα», «Οι φοιτητές από την Ιταλία», «Η σακούλα», «Ο ταξιτζής», «Η Ελβίρα», «Ορέστης» & Έχω ακούσει να λένε».  Θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση με το κοινό με συντονιστή την κυρία Φανή Γκόμα, Υπεύθυνη Γραφείου ΚΕ.ΕΛ.Π.ΝΟ Θεσσαλονίκης. «Ακούω τη σιωπή σου», μια διαδρομή από το σκοτάδι στο φως. Αξίζει να σημειωθεί ότι μέρος των εσόδων της εκδήλωσης που ευελπιστούμε να συγκεντρωθούν από την ελεύθερη συνεισφορά του κοινού – καθώς στην είσοδο του θεάτρου θα υπάρχει ένα κουτί ενίσχυσης όπου ο καθένας μπορεί να δώσει ό, τι επιθυμεί- θα διατεθεί για την μεταφορά της νέας μονάδας Ειδικών Λοιμώξεων του ΑΧΕΠΑ. «Ακούω τη σιωπή σου» Συντελεστές Σκηνοθετική επιμέλεια: Ελένη Τριανταφυλλάκη Κείμενα-σκηνογραφική επιμέλεια: Γιάννης Πρώιος Οργάνωση παραγωγής: Αθηνά Σαμαρτζίδου Συμμετέχουν οι ηθοποιοί του ΚΘΒΕ: Νεφέλη Ανθοπούλου, Χρήστος Νταρακτσής, Λίλιαν Παλάντζα, Ευγενία Πανταζόγλου, Χάρης Παπαδόπουλος, Κική Στρατάκη, Στέργιος Τζαφέρης. Την εκδήλωση υποστηρίζουν: · Iατρικός Σύλλογος Θεσσαλονίκης · Θετική φωνή, Σύλλογος Οροθετικών Ελλάδος.  · Α΄ Παθολογική Κλινική ΑΠΘ του ΑΧΕΠΑ · Homophonia Thessaloniki Pride  · PRAKSIS · Κέντρο Ζωής, Οργάνωση Υποστήριξης Οροθετικών Ελλάδος Ελεύθερη είσοδος