Εικαστικό δρώμενο: Άνθρωποι και αριθμοί
Τρίτη 9 Δεκεμβρίου 2014, ώρα 20.00
Αίθουσα Αλλατίνη-Ντασώ,
Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης
Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης
Εικαστικοί: Philippe Laferrière – Χρήστος Αλαβέρας
Μουσικός: Δημήτρης Τασούδης
Στο πλαίσιο της Έκθεσης του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών
Βορείου Ελλάδος από τις 1-9 Δεκεμβρίου 2014 στο Γαλλικό Ινστιτούτο
Θεσσαλονίκης με σκοπό την διάθεση μέρους των εσόδων στους Γιατρούς του Κόσμου, διοργανώνεται
εικαστικό δρώμενο το βράδυ της λήξης της έκθεσης.
Βορείου Ελλάδος από τις 1-9 Δεκεμβρίου 2014 στο Γαλλικό Ινστιτούτο
Θεσσαλονίκης με σκοπό την διάθεση μέρους των εσόδων στους Γιατρούς του Κόσμου, διοργανώνεται
εικαστικό δρώμενο το βράδυ της λήξης της έκθεσης.
Πρόκειται για μια περφόρμανς μεταξύ δυο καλλιτεχνών και ένα μουσικό, με κεντρικό μέλημα την όλο και πιο κυριαρχική θέση των αριθμών στις ανθρώπινες ζωές. Οι καλλιτέχνες θα δώσουν την απάντηση τους σε ενα οπτικο-ακουστικό δρώμενο μεταφέροντας στο κοινό το δικό τους όραμα που έχει κύριο στόχο την ποίηση και την απελευθέρωση του πνεύματος.
Το έργο που θα δημιουργήσουν οι δυο καλλιτέχνες θα
κληρωθεί στο τέλος της βραδυάς, όπως και τέσσερα από τα έργα που δημιουργήθηκαν
κατά την δράση Τεμαχισμός της
εικαστικού Ιωάννας Ασσάνη μετά τα εγκαίνια της έκθεσης.
κληρωθεί στο τέλος της βραδυάς, όπως και τέσσερα από τα έργα που δημιουργήθηκαν
κατά την δράση Τεμαχισμός της
εικαστικού Ιωάννας Ασσάνη μετά τα εγκαίνια της έκθεσης.
Για να δηλώσει κάποιος συμμετοχή στην κλήρωση, αρκεί να
προσφέρει ένα χρηματικό ποσό της επιλογής του στους Γιατρούς του Κόσμου και στη συνέχεια να αναγράψει το όνομά του στη
λίστα που τοποθετήθηκε στην έκθεση για τον σκοπό αυτό. Το βράδυ της 9ης
Δεκεμβρίου, τρεις τυχεροί θα κερδίσουν από ένα έργο.
προσφέρει ένα χρηματικό ποσό της επιλογής του στους Γιατρούς του Κόσμου και στη συνέχεια να αναγράψει το όνομά του στη
λίστα που τοποθετήθηκε στην έκθεση για τον σκοπό αυτό. Το βράδυ της 9ης
Δεκεμβρίου, τρεις τυχεροί θα κερδίσουν από ένα έργο.
Ο Philippe Laferrière είναι εικαστικός, γεννήθηκε το 1974 στην Τουλούζ της Γαλλίας και ζεί και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη από το 2000. Φοίτησε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Τουλούζ και είναι πτυχιούχος Κλασικής Αρχαιολογίας από το πανεπιστήμιο της Αιξ. Το 2000 ήρθε να μελετήσει τη ζωγραφική των Μακεδονικών Τάφων και εγκαταστάθηκε στη Θεσσαλονίκη δουλεύοντας ως συντηρητής έργων τέχνης. Από το 2008 δραστηριοποιείται στα εικαστικά, τις περφόρμανς και συνεργασίες με όλους τους χώρους της τέχνης. Αυτοσχεδιασμός, χάος και αφαίρεση είναι επαναλαμβανόμενα στοιχεία της δουλειάς του τα οποία, μέσω μίας συνειδητής και ασυνείδητης γραφής δημιουργούν ένα ζωντανό διάλογο ανάμεσα στη φύση και την ανθρώπινη δράση.
Ο Χρήστος Αλαβέρας
γεννήθηκε το 1965 στη
Θεσσαλονίκη. Έκανε σπουδές ζωγραφικής (1984-1989) στο Τμήμα Εικαστικών και
Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. και μεταπτυχιακά
(1991-1992) στην Akademie voor Beeldende Kunst του Enschede της
Ολλανδίας. Έχει παρουσιάσει το έργο του σε ατομικές εκθέσεις στη Θεσσαλονίκη
και έχει πάρει μέρος και σε ομαδικές. Το 1996 διορίστηκε καθηγητής στη Μέση
Εκπαίδευση και από το 1999 έχει αποσπαστεί στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων
Τεχνών του Α.Π.Θ. Το μεγαλύτερο μέρος του έργου του είναι ανθρωποκεντρικό. Η
ανθρώπινη φιγούρα αποτελεί το οπτικό του ερέθισμα, το οποίο, ωστόσο,
ολοκληρώνεται μέσα από το ενδιαφέρον για την ζωγραφική χειρονομία. Σε πολλούς
πίνακές του τα πρόσωπα χτίζονται μέσα από τους όγκους της χρωματικής ύλης. Η
εντατική διαδικασία της δημιουργίας -που τον έχει οδηγήσει και σε σχετικές
περφόρμανς με την αλληλεπίδραση χορού και μουσικής- έχει ως αποτέλεσμα ένα
ζωγραφικό ιδίωμα με νευρικές πινελιές και χρώματα υψηλών εντάσεων, που
αναδεικνύουν ψυχολογικές προβολές και παραπέμπουν μορφολογικά στον γερμανικό
εξπρεσιονισμό των αρχών του εικοστού αιώνα.
γεννήθηκε το 1965 στη
Θεσσαλονίκη. Έκανε σπουδές ζωγραφικής (1984-1989) στο Τμήμα Εικαστικών και
Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. και μεταπτυχιακά
(1991-1992) στην Akademie voor Beeldende Kunst του Enschede της
Ολλανδίας. Έχει παρουσιάσει το έργο του σε ατομικές εκθέσεις στη Θεσσαλονίκη
και έχει πάρει μέρος και σε ομαδικές. Το 1996 διορίστηκε καθηγητής στη Μέση
Εκπαίδευση και από το 1999 έχει αποσπαστεί στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων
Τεχνών του Α.Π.Θ. Το μεγαλύτερο μέρος του έργου του είναι ανθρωποκεντρικό. Η
ανθρώπινη φιγούρα αποτελεί το οπτικό του ερέθισμα, το οποίο, ωστόσο,
ολοκληρώνεται μέσα από το ενδιαφέρον για την ζωγραφική χειρονομία. Σε πολλούς
πίνακές του τα πρόσωπα χτίζονται μέσα από τους όγκους της χρωματικής ύλης. Η
εντατική διαδικασία της δημιουργίας -που τον έχει οδηγήσει και σε σχετικές
περφόρμανς με την αλληλεπίδραση χορού και μουσικής- έχει ως αποτέλεσμα ένα
ζωγραφικό ιδίωμα με νευρικές πινελιές και χρώματα υψηλών εντάσεων, που
αναδεικνύουν ψυχολογικές προβολές και παραπέμπουν μορφολογικά στον γερμανικό
εξπρεσιονισμό των αρχών του εικοστού αιώνα.
Η έκθεση λειτουργεί καθημερινά
17.30-20.30 και την Κυριακή 10.30-13.30.
17.30-20.30 και την Κυριακή 10.30-13.30.
Πληροφορίες: 2310 821 231, mpaschou@ift.gr