Ημέρα: 5 Οκτωβρίου 2015

ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ Βασ. Όλγας 150, 2310 834996 2ος ΧΡΟΝΟΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ  ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ Το αριστούργημα, του παγκοσμίου φήμης  Luis Sepúlveda ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Κάθε Κυριακή στις 11:30π.μ. Μετά την περσινή επιτυχία «ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ» συνεχίζει  ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ στο ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟ.   Το έργο αρχίζει με αφορμή την οικολογική καταστροφή των θαλασσών από τα απόβλητα των ανθρώπων.   Η Κενγκά, μια γλαροπούλα που μεταναστεύει για τη Βισκάγια, πέφτει θύμα της ρύπανσης της θάλασσας από το πετρέλαιο. Προτού το πετρέλαιο καταφάει τα φτερά της, η Κενγκά, καταφέρνει μια τελευταία πτήση στο μπαλκόνι που ζει ένας γάτος που ήταν μαύρος, πελώριος και χοντρός, ο Ζορμπάς! Η Κενγκά βλέπει στα μάτια του Ζορμπά ένα καλό πλάσμα και του εμπιστεύεται ότι πολυτιμότερο έχει…το αυγό της. Επίσης του ζητάει να υποσχεθεί τρία  πράγματα. Ότι δεν θα φάει το αβγό, ότι θα το κλωσάει μέχρι να γεννηθεί το γλαρόνι και … ΝΑ ΤΟΥ ΜΑΘΕΙ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ!!!! Είναι δυνατόν; Κι όμως είναι… «Το νιαούρισμα τιμής που δίνει ένας γάτος του λιμανιού, δεσμεύει όλους τους γάτους του λιμανιού.  Αυτή η παράξενη παρέα γάτων, ο Κολονέλο, ο Γραμματικός, ο Ξερόλας και ο Σταβέντο με τον Ζορμπά σε ρόλο «Μαμάς», αναλαμβάνει να εκπληρωθεί η υπόσχεση! Μπορούν όμως να τα καταφέρουν χωρίς την βοήθεια των ανθρώπων;  Η μικρή γλαροπούλα, η Καλότυχη, με την παρέα των γάτων ανακαλύπτουν πόσο σπουδαίο είναι να εκτιμούν, να σέβονται και να αγαπάνε ένα διαφορετικό πλάσμα από αυτούς. Ένα μοναδικό έργο που υπόσχεται να μαγέψει μικρούς και μεγάλους . Ένα θεατρικό ταξίδι με μάσκες, puppets, γάτους σε μέγεθος ανθρώπου και ανθρώπους που φτάνουν μέχρι το ταβάνι!  Ένα θέαμα που θα σας καθηλώσει, ένα έργο που θα σας συγκινήσει, προσαρμοσμένο με πολύ σεβασμό και αγάπη γι αυτό το τόσο απαιτητικό και δύσκολο κοινό… Τα παιδιά!    Ένα θεατρικό έργο,  παιδαγωγικό, σύγχρονο και ψυχαγωγικό, ένα έργο που αποτελεί διδακτική ύλη για σχολεία Σκηνοθετικό σημείωμα: Με αγάπη και πολύ χιούμορ, ο Σεπούλβεδα μιλάει για την τιμή, τη δικαιοσύνη, τη συντροφικότητα, την υπεράσπιση του αδυνάτου και το δικαίωμα στη διαφορετικότητα κάθε πλάσματος. Η αποδοχή του διαφορετικού, η τήρηση των υποσχέσεων και η αφοσίωση σε αγαπημένα πρόσωπα είναι οι θεματικοί άξονες της αφήγησης. Οι «κακοί» όμως καραδοκούν. Σκοπός της παράστασης, με αφορμή την ιστορία, είναι όχι απλώς να περάσουμε θετικά μηνύματα στα παιδιά, αλλά να απευθυνθούμε σ’ εκείνα μιλώντας στη δική τους γλώσσα και μέσα από την πλοκή να προβληματιστούν για σημαντικά ζητήματα της ζωής βγάζοντας τα δικά τους συμπεράσματα.  Γιατί όπως λέει κι ο Ζορμπάς «Πετάει μόνο αυτός που τολμάει να πετάξει…» Ένα παραμύθι για παιδιά και ενηλίκους. Βασισμένο στο έργο του Luis Sepúlveda  ΕΚΔΟΣΕΙΣ OPERA Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης Θεατρική Διασκευή: Μαίρη Ανδρέου   Σκηνοθεσία, Στίχοι : Βασίλης Ισσόπουλος  Σκηνικά, Κοστούμια : Νίκος Καλαϊτζίδης  Κίνηση, Χορός: Πόλυ Βόικου  Μουσική: Δημήτρης Κανίογλου  Φωτισμοί:  Τρύφων Κεχαγιάς  Βοηθός Σκηνοθέτη:  Λάμπρος Ταυρινόπουλος Παίζουν : Αλέξανδρος Βοζινίδης, Νίκος Κουνέλης, Βαγγέλης Μπόλλας, Ναταλία Λυδία Παππά, Κρις Σάγκλα, Γρήγορης Τίλδης, Μυρσίνη Χρυσοχοΐδου Τιμή εισιτηρίου:10€, Παιδικό 8€ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ Βασ. Όλγας 150, 2310 834996 «Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ» ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Κάθε Κυριακή στις 11:30π.μ. Καθημερινές παραστάσεις  για σχολεία . Έναρξη παραστάσεων 4 Οκτωβρίου  Πληροφορίες στο 2310 834996 και στο 6987 089 778 .

η ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ ΜΑΡΙΑ ΠΟΛΙΤΟΥ ΣΤΗΝ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΧΑΡΙΛΑΟΥ Ο Δήμος Θεσσαλονίκης διοργανώνει εκδήλωση αφιερωμένη στην Παγκόσμια Ημέρα Διατροφής με τίτλο «Παρέα με τη συγγραφέα στη βιβλιοθήκη μου», στην  Περιφερειακή Βιβλιοθήκη Χαριλάου (Νικάνορος 3, τηλ. 2310 324666) την Παρασκευή 16 Οκτωβρίου στις 6.30 το απόγευμα. Η συγγραφέας Μαρία Πολίτου θα παρουσιάσει στα παιδιά το βιβλίο της  «Ο Γυριστρούλης και οι Ό,τι Νάνοι στη χώρα των Σωστοφάγων» και την προσπάθεια των ηρώων του να αλλάξουν τη διατροφή τους και να ομορφύνουν τη ζωή τους. Το βιβλίο έχει βραβευτεί ως το καλύτερο ελληνικό παιδικό βιβλίο στην κατηγορία «CHILDREN FOOD BOOKS» του διεθνή διαγωνισμού Gourmand World Cookbook Awards 2015.   Το παραμύθι  πλαισιώνεται από εκπαιδευτικό πρόγραμμα και απευθύνεται σε παιδιά από 9 ετών και πάνω. Η συμμετοχή είναι δωρεάν, αλλά απαιτείται προεγγραφή (τηλεφωνική ή με την παρουσία σας). Οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα τηρηθεί απόλυτη σειρά προτεραιότητας, ενώ θα υπάρξει λίστα αναμονής σε περίπτωση υπεράριθμων εγγραφών. Περιφερειακή Βιβλιοθήκη ΧαριλάουΝικάνορος 3Τηλ. 2310 324666E mail: bibxarilaou@hotmail.grFan page Facebook:https://www.facebook.com/perifereiakivivliothikixarilaou…Google+ : https://plus.google.com/u/0/101450111476681438909/posts

Ο Δήμος Θεσσαλονίκης διοργανώνει  εκδήλωση με τίτλο «Οδυσσέας Ελύτης και Γιώργος Σεφέρης : Ένα ποιητικό παιχνίδι», στην  Περιφερειακή Βιβλιοθήκη Χαριλάου (Νικάνορος 3, τηλ. 2310 324666) την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου στις 6.30 το απόγευμα. Η εκδήλωση απευθύνεται σε παιδιά από 8 ετών και πάνω και στόχο έχει να ανοίξει ένα παράθυρο στην ποίηση, να βάλει την ποίηση στα χέρια των παιδιών, να γνωρίσουν τη δύναμή της, το μέτρο, τις ρίμες και άλλα μαγικά εργαλεία από το πουγκί των ποιημάτων.  Το πρόγραμμα επιμελείται  η ποιήτρια – ηθοποιός Ιωάννα Λιούτσια που συμμετέχει εθελοντικά. Η συμμετοχή είναι δωρεάν, αλλά απαιτείται προεγγραφή (τηλεφωνική ή με την παρουσία σας). Οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα τηρηθεί απόλυτη σειρά προτεραιότητας, ενώ θα υπάρξει λίστα αναμονής σε περίπτωση υπεράριθμων εγγραφών. Περιφερειακή Βιβλιοθήκη ΧαριλάουΝικάνορος 3Τηλ. 2310 324666E mail: bibxarilaou@hotmail.grFan page Facebook:https://www.facebook.com/perifereiakivivliothikixarilaou…Google+ : https://plus.google.com/u/0/101450111476681438909/posts

EΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ  ΧΡΟΝΙΑ ΝΕΩΝ… Το Εθνικό Θέατρο καθιερώνει νέα τιμολογιακή πολιτική πλησιάζοντας ακόμη περισσότερο όλες τις κοινωνικές ομάδες αλλά κυρίως τους νέους.  Η φετινή χρονιά, είναι ΧΡΟΝΙΑ ΝΕΩΝ, μια χρονιά όπου άτομα έως 28 ετών έχουν τη δυνατότητα  να παρακολουθήσουν τις παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου με  γενική είσοδος 10€.   Αναλυτικότερα η νέα τιμολογιακή πολιτική : Κεντρική Σκηνή  Ο Α΄ εξώστης από  18€ έγινε 15€, ενώ ο Β΄ εξώστης από 15€ έγινε 8€  Σκηνή Κοτοπούλη Ο Α΄ εξώστης από  20€ έγινε 15€, ενώ ο Β΄ εξώστης από 18€ έγινε 5€ Στην παιδική παράσταση το παιδικό εισιτήριο από 10€  έγινε 7€. Επίσης στις καθημερινές παραστάσεις για σχολεία το εισιτήριο από 7€ έγινε 5€. Το εισιτήριο των 65 ετών και άνω από 13€ έγινε 10€  Στην Πειραματική Σκηνή θα υπάρχει γενική είσοδος 10€  Καθιερώνεται το οικογενειακό εισιτήριο: 2 ενήλικες και 1παιδί 40€, 2 ενήλικές και 2 παιδιά 50€, 2 ενήλικες και 3 παιδιά 55€. Πληροφορίες για τύπο: 210.5288164, 210. 5288111 

12/10/2015     ώρα  9:00μμ Θρέψε Κοράκια Cria Cuervos Ισπανία   1976 Διάρκεια:110’ Σκηνοθεσία – Σενάριο: Κάρλος Σάουρα  Πρωταγωνιστούν: Ανα Τόρεντ, Τζέραλντιν Τσάπλιν Φεστιβάλ Καννών: Βραβείο Κριτικής Επιτροπής 1976 Ο διάσημος Ισπανός σκηνοθέτης Κάρλος Σάουρα, γεννήθηκε το 1932 στην Huesca, μια πόλη στην βορειοανατολική Ισπανία, μέσα στα όρια της αυτόνομης κοινότητας της Αραγκόν. Η οκτάχρονη Άννα, μένει ορφανή (μετά τον θάνατο του πατέρα της, που θεωρεί υπεύθυνο για τον θάνατο της αγαπημένης της μητέρας). Μαζί με τις δυο αδελφές της, υπό την κηδεμονία μιας απόμακρης, αυστηρής θείας, ζει μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας, συνομιλεί με το φάντασμα της μητέρας της, αντιδρά στα πάντα και στους πάντες κι αναπτύσσει μια ξεχωριστή εμμονή με την ιδέα του θανάτου…  Το αριστούργημα του Κάρλος Σάουρα, γυρίστηκε το καλοκαίρι του 1975, λίγο πριν τον θάνατο του δικτάτορα Φράνκο. Ο τίτλος σημαίνει κατά λέξη «Θρέφε Κοράκια» και είναι παρμένος από μια δυσοίωνη Ισπανική παροιμία: «Θρέφε κοράκια, να σου βγάλουν τα μάτια». Σκοτεινό και ανήσυχο, βαθιά δραματικό αλλά και φορές αστείο, αυτό το ορόσημο του Ισπανικού σινεμά (που πρωτοπροβλήθηκε αμέσως μετά τον θάνατο του δικτάτορα), φέρνει στο φως έναν ασφυκτικά κλειστό κόσμο όπου η οποιαδήποτε αναφορά στο σεξ ή στο πολιτικό παρελθόν εξακολουθούν να παραμένουν απόλυτα ταμπού. Ο Κάρλος Σάουρα, μαζί με τον Βίκτορ Ερίθε, είναι οι πυλώνες του Ισπανικού σινεμά της δεκαετίας του 70. Ήταν όμως ο Σάουρα και το Cria Cuervos που αποκάλυψαν στο ευρύτερο διεθνές κοινό τον πλούτο μιας κινηματογραφίας που ανθούσε με πολλές δυσκολίες κάτω από το Φρανκικό καθεστώς. Ήταν η πρώτη φορά που ο Ισπανός δημιουργός υπέγραφε πέρα από τη σκηνοθεσία και το σενάριο. Η θεματολογία και το ύφος της, της επέτρεψαν να προβληθεί μετά τον θάνατο του Φράνκο. Πολιτικό και ψυχολογικό δράμα, ισορροπεί θαυμαστά ανάμεσα στην φαντασία και τον ρεαλισμό, σκοτεινή μα και λυτρωτική ματιά στους δαίμονες της παιδικής ηλικίας, στα φαντάσματα της μνήμης, στα κοινωνικά και οικογενειακά ταμπού σε μια περίοδο πολιτικής / κοινωνικής μετάβασης, μια από τις πιο ξεχωριστές δημιουργίες του Ευρωπαϊκού σινεμά.

Ένα ονειρικό ταξίδι με βαλίτσες, ήχους και μουσικές. Μια μουσική παγίδα με μουσικές παλιές και καινούργιες, γνώριμες και αγαπημένες που θα σας χαϊδέψουν τα αυτιά. Θα τραγουδήσετε, θα χορέψετε και θα γελάσετε. Ανατροπές, εκπλήξεις και αυτοσχεδιασμοί επί σκηνής, συνθέτουν ένα ανατρεπτικό κεφάτο μουσικό δίωρο πρόγραμμα για γερά νεύρα. «Τις νύχτες , όταν ήμουν πολύ μικρός, στα μαύρα πέπλα του σκοταδιού σκιές μαύρες και ιλαρές γλιστρούσαν δεξιοτεχνικά στους γαλάζιους τοίχους του παιδικού μου    δωματίου, πατούσαν στις άκρες των ποδιών τους ως την άκρη του κρεβατιού μου, έσκυβαν δίπλα στο αυτί μου και μου ψιθύριζαν τα όνειρά μου» Κάπως έτσι και τα μικρά ξωτικά GREMANDOS εμφανίζονται κάπου μέσα στη      νύχτα την ώρα που κοιμόμαστε, έρχονται στο πλάι μας και μας ψιθυρίζουν στο αυτί τα όνειρα που θέλουμε να δούμε και να ζήσουμε. Ένα μουσικό ταξίδι για να ανακαλύψει ο καθένας μας με τη βοήθεια των μικρών ξωτικών τα δικά του όνειρα και να προσπαθήσει να τα πραγματοποιήσει. Ο Νίκος Ορτετζάτος (Ηθοποιός) παρέα με τον Κώστα Γκιβίση (Πιανίστας) και τον Νίκο Χρηστίδη (Μπουζούκι-Κιθάρα) σας καλούν να ζήσετε μια απολαυστική μουσική θεατρική βραδιά. ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Eclipses Group Theater Κείμενο-Σύνθεση: Νίκος Ορτετζάτος Μουσική επεξεργασία-Πιάνο: Κώστας Γκιβίσης Μπουζούκι-Κιθάρα: Νίκος Χρηστίδης Styling: Anastasio Pantso Διάρκεια: 2 ώρες Επικοινωνία-Δημόσιες Σχέσεις: Μαρία Τότσκα, 698 30 30 542 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Μουσικοθεατρική παράσταση Gremandos Τρίτη 6 Οκτωβρίου 2015 Ώρα προσέλευσης: 21.00 Χώρος: Εστιατόριο Ακαδημία, Αγίου Μηνά 3 (πλατεία Εμπορίου-Άνω Λαδάδικα) Κρατήσεις: 2310 521 803

Την Παρασκευή 9 Οκτωβρίου 2015, η θεατρική ομάδα Άρατος και το Θέατρο Άρατος παρουσιάζουν το νέο έργο του Βασίλη Τσικάρα, με τον τίτλο «Τα άδεια πιάτα». Πρόκειται για ένα επίκαιρο έργο, μια κωμωδία για όλη την οικογένεια.  Λίγα λόγια για το έργο: Ο Δημήτρης ή για τους φίλους του, ο Μήτσος, είναι ιδιοκτήτης ταβέρνας, που βρίσκεται σε μια Ελληνική επαρχιακή πόλη. Μότο του είναι «όχι άδεια πιάτα» και γι’ αυτό το λόγο προσφέρει ένα πιάτο φαγητό σε όποιον το έχει ανάγκη. Η ταβέρνα του αποτελεί σημείο συνάντησης για όλους τους παράξενους φίλους του. Μία μέρα πριν το δημοψήφισμα, στήνεται ένα γλέντι με τη συμμετοχή της Ελενίτσας, (μεγάλου έρωτα του Μήτσου), του Σόλωνα, της Ερμιόνης και του Ισίδωρου του δικηγόρου. Η θεωρία του για τα «άδεια πιάτα» θα καταρρεύσει όταν ξαφνικά, οι άνθρωποι θα αλλάξουν… Συντελεστές Κείμενο – σκηνοθεσία: Βασίλης Τσικάρας Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Δημήτρης Αρζουμανίδης, Σταύρος Δουκουζγιάννης, Χριστίνα Καραγρηγορίου, Άνθιμος Κατιρτζόγλου, Αριστείδης Σιναπίδης, Κατερίνα Σκουνάκη, Κική Σπύρου, Βασίλης Τελίδης, Βασίλης Τσικάρας Σκηνικά – κοστούμια: Θεατρική ομάδα Άρατος Ήχοι – φώτα: Γ. Στεφανίδης, Δημ. Προύσαλης. Χρ. Σκαρλατοπούλου Δημιουργικό: Μύρων Μούτος Φωτογράφηση: Damianidis photography (fb) Info Θέατρο Άρατος  (Μοσκώφ 12 με Φράγκων) T. 2315 312 487 Παραστάσεις από Παρασκευή 9 Οκτωβρίου έως Κυριακή 1 Νοεμβρίου 2015 κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή Ώρα έναρξης: 21.30 Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (γενική) και 7 ευρώ (μειωμένο)

INTERNATIONAL MIME FESTIVAL –Thessaloniki IKIRU, ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ PINA BAUSCH  από τον Tadashi Endo (Ιαπωνία) Σάββατο 10 Οκτωβρίου, 21:00 Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2 Το Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών, σε συνεργασία με την Inter Show Productions και το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο του πρώτου Διεθνούς Mime Φεστιβάλ, παρουσιάζουν τον σπουδαίο Ιάπωνα δάσκαλο του Butoh Ma Tadashi Endo σε μια παράσταση – φόρο τιμής στην αξέχαστη Pina Bausch! Η παράσταση Ikiru, Αφιέρωμα στην Pina Bausch θα ανεβεί στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης – Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2, το Σάββατο 10 Οκτωβρίου, στις 21:00. To IKIRU, που στα ιαπωνικά σημαίνει «ζωή», είναι ένα αφιέρωμα στη μεγάλη Γερμανίδα χορεύτρια και χορογράφο Pina Bausch, την οποία ο Tadashi Endo γνώρισε μέσω του Γερμανού κοντραμπασίστα Peter Kowald και του σημαντικότερου χορευτή Butoh, τον Ιάπωνα Kazuo Ohno. Όλοι τους είχαν την ίδια επιθυμία: να φέρουν με την τέχνη τους την αγάπη και την ανθρωπιά σ τον κόσμο! Την ατμοσφαιρική αυτή παράσταση συνοδεύουν μουσικά κομμάτια με τη Μαρία Κάλλας, τον Νορβηγό τρομπετίστα Arve Henriksen, τους Bach και Purcell, τον φημισμένο Αργεντινό τραγουδιστή του tango Alberto Castillo, τον Heitor Villa–Lobos και τον Ιάπωνα μουσικοσυνθέτη Ryūichi Sakamoto. Ο Tadashi Endo ενσωματώνει τη σοφία της Δύσης και της Ανατολής στο χορό και στις θεατρικές παραδόσεις. Οι εκφραστικές κινήσεις του καταφέρνουν να εκφράσουν το πεδίο της έντασης ανάμεσα στο yin και το yang, το αρσενικό και το θηλυκό, και την αιώνια αλλαγή τους. Το Butoh, που γεννήθηκε στην Ιαπωνία την δεκαετία του ’60, είναι μια χοροθεατρική μορφή με γκροτέσκα στοιχεία, όπου το σώμα – νους «αδειάζει» και είναι έτοιμο να βιώσει ενίοτε πρωτόγνωρα στοιχεία της ύπαρξής του. Ο Tadashi Endo υπήρξε μαθητής του σημαντικότερου χορευτή Butoh, Kazuo Ohno. Ο Tadashi ανακάλυψε τον δικό του δρόμο στο Βutoh, τον οποίο ονόμασε Butoh Ma. Η λέξη ma είναι ιδιαίτερα σημαντική στο βουδιστικό ζεν, μια και περικλείει δύο έννοιες: την «κενότητα» και «το διάστημα ανάμεσα στα πράγματα». https://www.youtube.com/watch?v=CuXPxuxKoH4 IKIRU, ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ PINA BAUSCH από τον Tadashi Endo (Ιαπωνία) Σάββατο 10 Οκτωβρίου 2015 Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης Μ2 – 21:00 Τιμές εισιτηρίων: 23€, 18€, 15€ (μαθητικό, φοιτητικό, κάρτα ανεργίας) Προπώληση: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Εκδοτήριο Πλατείας Αριστοτέλους, ticketservices.gr Το πρώτο Διεθνές Mime Φεστιβάλ είναι ένα ιδιαίτερο φεστιβάλ παραστατικών τεχνών μικρής φόρμας. Κάποιες από τις πιο εντυπωσιακές και απόλυτα πρωτότυπες παραστάσεις του εξωτερικού, όπου το λόγο αντικαθιστά μονάχα η έκφραση, παρουσιάζονται στις σκηνές του Μεγάρου Μουσικής. Το σώμα, η μουσική, τα εφέ, αλλά και όλες οι σύγχρονες τεχνικές του σωματικού θεάτρου και του τσίρκου συνδυάζονται και δημιουργούν νέες φόρμες θεατρικής έκφρασης. Εδώ, οι λέξεις παραμερίζουν και δίνουν τη θέση τους σε μια άλλου είδους «ομιλία»…