2ο Φεστιβάλ Δάσους από το ΚΘΒΕ

2ο Φεστιβάλ Δάσους από το ΚΘΒΕ   Τετάρτη, 18 Μαΐου 2016 16:02 Το Φεστιβάλ Δάσους, το μεγάλο πολιτιστικό γεγονός της Θεσσαλονίκης, θα πραγματοποιηθεί για δεύτερη φορά αυτό το καλοκαίρι, με το κύρος και την υπογραφή του ΚΘΒΕ. Από την 1η Ιουνίου έως τις 15 Σεπτεμβρίου, με κέντρο το Θέατρο Δάσους, αλλά και με παράλληλες εκδηλώσεις […]

Όλο το άρθρο

ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΧΟΡΟΥ 11 ΜΑΙΟΥ 2016 – ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

«ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΧΟΡΟΥ» – ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ  Το Σωματείο Καθηγητών Χορού , το Δημοτικό Κέντρο Μουσικής και Χορού Θεσσαλονίκης και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος συνεργάζονται και γιορτάζουν μαζί την Παγκόσμια ημέρα χορού 2016. Η Παγκόσμια Ημέρα Χορού καθιερώθηκε το 1982 από το Διεθνές Συμβούλιο Χορού της UNESCO και γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 29 Απριλίου, ημερομηνία […]

Όλο το άρθρο

Ξεκινά το «Τουρνουά 5×5» στις 25 Μαρτίου στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών ΒΗΜΑ ΣΤΙΣ ΝΕΕΣ ΟΜΑΔΕΣ

Ξεκινά το «Τουρνουά 5×5» στις 25 Μαρτίου στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών ΒΗΜΑ ΣΤΙΣ ΝΕΕΣ ΟΜΑΔΕΣ Το ΚΘΒΕ δίνει βήμα στις νέες καλλιτεχνικές δυνάμεις που αγωνίζονται να εκφραστούν και να επικοινωνήσουν με το κοινό, προκειμένου να δείξουν τη δουλειά τους. «Τουρνουά 5Χ5»: πέντε θεατρικές ομάδες της πόλης παρουσιάζουν πέντε θεατρικές παραγωγές στο Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών. Από 25 Μαρτίου έως 24 Απριλίου. […]

Όλο το άρθρο

«΄Ασμα Ασμάτων» στη Ροτόντα Νέοι Ποιητές σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ Κυριακή 13 Μαρτίου 2016, στις 20.00 Είσοδος ελεύθερη (με Ατομικά Δελτία Εισόδου)

«΄Ασμα Ασμάτων» στη Ροτόντα Νέοι Ποιητές σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ Κυριακή 13 Μαρτίου 2016, στις 20.00 Είσοδος ελεύθερη (με Ατομικά Δελτία Εισόδου) Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος εγκαινιάζει τη έναρξη πολιτιστικών εκδηλώσεων στη Ροτόντα με  την απαγγελία του έργου «Άσμα Ασμάτων»-Σολομών, που μετέγραψε ο Γεώργιος Σεφέρης. Πρόκειται για μια εκδήλωση που θα πραγματοποιηθεί το βράδυ της Κυριακής 13 Μαρτίου 2016, ημέρα γέννησης του Γιώργου Σεφέρη, στις 20.00. Το ΚΘΒΕ, στηρίζοντας τις καλλιτεχνικές δράσεις νέων δημιουργών, συνεργάζεται, για την ανάγνωση του συγκεκριμένου έργου, με πέντε νέους ποιητές της Θεσσαλονίκης, με την καλλιτεχνική επιμέλεια του ηθοποιού του ΚΘΒΕ, Γιώργου Κολοβού. Την ομάδα των νέων ποιητών που απαγγέλουν το «Άσμα Ασμάτων» απαρτίζουν οι:  Σταυρούλα Γάτσου, Γεωργία Τρούλη, Παναγιώτης Παπαδόπουλος, Ιωάννα Λιούτσια και ο Ειρηναίος Βρούσγος, ο οποίος, καθώς βρίσκεται στην Αυστραλία, θα λάβει μέρος στην εκδήλωση με ηχογραφημένη απαγγελία (η συμμετοχή του αποτελεί και ένα σχόλιο για το νεότερο κύμα μεταναστών). Κυριακή 13 Μαρτίου 2016/ Ώρα 20.00 Λόγω του περιορισμένου αριθμού θέσεων, η είσοδος στην εκδήλωση θα γίνει ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ με Ατομικά Δελτία Εισόδου. Τα δελτία διατίθενται από τα Ταμεία του Βασιλικού Θεάτρου από την Τετάρτη 9 Μαρτίου 2016.  Ημέρες-ώρες λειτουργίας ταμείων Βασιλικού Θεάτρου: Τρίτη-Κυριακή: 8:30-21:30 Για την είσοδο στην εκδήλωση είναι απαραίτητη η επίδειξη του Aτομικού Δελτίου Εισόδου. Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας. Νέοι ποιητές της πόλης διαβάζουν: Σταυρούλα Γάτσου, Γεωργία Τρούλη, Παναγιώτης Παπαδόπουλος, Ειρηναίος Βρούσγος, Ιωάννα Λιούτσια. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Γιώργος Κολοβός Κοντραμπάσο: Μιχάλης Σιώνας Πληροφορίες: 2315 200 200, www.ntng.gr ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΠΟΙΗΤΩΝ Σταυρούλα Α. Γάτσου Γεννήθηκε το 1976 στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε και εργάστηκε για πολλά χρόνια στην Γαλλία και στο Βέλγιο ως στέλεχος επιχειρήσεων και αργότερα ως εκπαιδευτικός. Δημοσιεύσεις της σε έντυπα και ηλεκτρονικά περιοδικά ποίησης ΠΟΙΗΤΙΚΗ, e-poema, staxtes, αίτιον, drunken boat (USA) και σε ανθολογίες. Η πρώτης της συλλογή «Εργαλεία πολέμου για τους αιχμάλωτους του έρωτα» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Σαιξπηρικόν (Θεσσαλονίκη-απρίλιος 2013). “Το Παγκάκι” ποιητικό έργο σε τέσσερις πράξεις με μουσική του Βασίλη Γκότση παρουσιάστηκε στην δράση Μουσική και Ποίηση 2014/2015 στην Μουσική Βιβλιοθήκη Λίλιαν Βουδούρη του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.Συμμετέχει σε εικαστικά project (crossart) και εκθέσεις εμπλέκοντας την ποίηση με εικόνα και την φωτογραφία. Αξιοποιεί τα ηλεκτρονικά δίκτυα κοινωνικής δικτύωσης.Είναι ραδιοφωνικός παραγωγός και ακτιβίστρια. Γεωργία Τρούλη Γεννήθηκε τον Νοέμβριο του 1979. Κατάγεται από την Κρήτη και ζει στην Θεσσαλονίκη. Σπούδασε στην Σχολή επαγγελμάτων Υγείας και Πρόνοιας  του Α Τ.Ε.Ι Θεσσαλονίκης, έπειτα στην Φιλοσοφική Σχολή του  Α.Π.Θ και σήμερα είναι τελειόφοιτη του της Ανωτάτης ΣχολήςΚαλών Τεχνών στο τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών. Έχει πραγματοποιήσει τρεις ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος  σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό ενώ ποιήματα της έχουν δημοσιευθεί σε συλλογές στην Ελλάδα και στο Εξωτερικό. Οι ποιητικές της συλλογές, Πριν εισέλθετε, βεβαιωθείτε, Σαιξπηρικόν(2013), Ακρογωνιαία πορεία στο και, Σαιξπηρικόν (2012), Μια σχετική συρραφή, Ηριδανός(2008),Τα πορτοκαλορόδινα, Ηριδανός(2008).Είναι μέλος της Ενωτικής Πορείας Συγγραφέων, της Διεθνούς Εταιρείας Λόγου και Τέχνης και του Συλλόγου Ελλήνων Ψυχολόγων. Παναγιώτης Παπαδόπουλος Γεννήθηκε το 1980. Έχει εκδώσει Tο Χωνί, Σαιξπηρικόν (2014). Ποιήματα του έχουν δημοσιευθεί σε περιοδικά ποίησης Τεύχος, Αίτιον, ‘Ενεκεν. Είναι ιδρυτικό μέλος του περιοδικού Αντλία και συμμετέχει και προωθεί καλλιτεχνικές εγκαταστάσεις ποίησης. Είναι ραδιοφωνικός παραγωγός και ακτιβιστής. Μέλος του εναλλακτικού, συνεταιριστικού βιβλιοπωλείου, Ποέτα.   Ειρηναίος Βρούσγος Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1986. Το 1991 η οικογένειά του μετανάστευσε στην Αυστραλία. Επέστρεψε στην Ελλάδα το 1996 όπου και τελείωσε το Μαθηματικό Τμήμα του Αριστοτελείου και συνέχισε με μεταπτυχιακό στην Διπλωματία και το Εμπόριο στην Μελβούρνη. Από τον εκδοτικό Σαιξπηρικόν έχουν εκδοθεί Οι πεινασμένοι, (2015)Στα ενδιάμεσα, παραμυθία, (2013) ενώ ποίηματά του έχουν δημοσιευθεί σε έντυπα και ηλεκτρονικά περιοδικά.  Ιωάννα Λιούτσια Η Ιωάννα Λιούτσια γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1992. Αποφοίτησε από το τμήμα Ιστορίας-Αρχαιολογίας ΑΠΘ κι αυτή την στιγμή σπουδάζει θέατρο. Ασχολείται με το poetryslam, παίρνοντας μέρος σε διάφορα λογοτεχνικά φεστιβάλ ενώ διατηρεί στήλη στο θεατρικό περιοδικό Εξώστης. Έχει κυκλοφορήσει την ποιητική συλλογή Συνομιλίες σε Μη+ (ArsPoetica, 2013) ενώ το πρώτο της θεατρικό κείμενο Τη Μοναξιά και τους Ανθρώπους να Φοβάσαι βραβεύτηκε με το Β βραβείο Συγγραφής Θεατρικού Έργου από το ΔΗΠΕΘΕ Β. Αιγαίου(2014) το όποιο έχει παρουσιαστεί στην Θεσσαλονίκη.

Όλο το άρθρο

Το κουδούνι του ΚΘΒΕ χτυπά για τους μαθητές του δήμου Νεάπολης-Συκεών…

Το κουδούνι του ΚΘΒΕ χτυπά για τους  μαθητές του δήμου Νεάπολης-Συκεών… ● Σε υλοποίηση από αύριο η πρωτοποριακή σύμπραξη του δήμου Νεάπολης-Συκεών με το ΚΘΒΕ για τη δωρεάν παρακολούθηση θεατρικών παραστάσεων ● Στο «Βασιλικό» θέατρο και τη «Μονή Λαζαριστών» ανοίγει η αυλαία για τα έξι πρώτα σχολεία   «Μια καινοτόμο δράση σε μια στείρα παιδεία», όπως τη χαρακτήρισαν οι ίδιοι οι μαθητές, εγκαινιάζει από αύριο, Τρίτη 9 Φεβρουαρίου, ο δήμος Νεάπολης-Συκεών. Περίπου 11.000 παιδιά, μαθητές των 45 σχολείων του δήμου, θα κάνουν… «απόβαση» από αύριο στις θεατρικές αίθουσες του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ), στο πλαίσιο της πρωτοποριακής  προγραμματικής σύμβασης μεταξύ του δήμου και του ΚΘΒΕ, η οποία προβλέπει τη δωρεάν παρακολούθηση παραστάσεων του θεάτρου για τους μαθητές. Το εισιτήριο πληρώνει ο δήμος Νεάπολης-Συκεών, με ίδιους πόρους, στο πλαίσιο της πολιτικής του για τη -με κάθε τρόπο- ανάπτυξη της θεατρικής παιδείας.   «Μετά από προσπάθειες, κόπους, δυσκολίες και προβλήματα, καταφέραμε να ξεκινήσει από αύριο ένας νέος θεσμός. Δεν μας αρέσουν οι ευκαιριακές προσπάθειες, δεν μας αρέσουν οι εντυπωσιασμοί. Θέλουμε ό,τι κάνουμε, κυρίως στον τομέα του πολιτισμού, να έχει διάρκεια, να είναι ολοκληρωμένο. Το ίδιο κάναμε με όλους τους θεσμούς πολιτισμού στο δήμο μας», είπε ο δήμαρχος Νεάπολης-Συκεών, Σίμος Δανιηλίδης κατά τη διάρκεια Συνέντευξης Τύπου που παραχωρήθηκε σήμερα στο Πολιτιστικό Κέντρο Συκεών.   Ο δήμαρχος έκανε ιδιαίτερη αναφορά στα λόγια της Μελίνας Μερκούρη ότι πρέπει να φέρουμε τον πολιτισμό στην παιδεία και την παιδεία στον πολιτισμό. «Στο πλαίσιο αυτό, καθιερώσαμε και τη μαθητική θεατρική συνάντηση εδώ και 20 χρόνια. Η πολιτιστική παιδεία γενικότερα, και ιδιαίτερα η θεατρική, που από την αρχαία Αθήνα ήταν η κορωνίδα της εκπαιδευτικής διαδικασίας, είναι αυτό που επιζητούμε. Θεωρώ ότι η Μελίνα θα χαμογελά από εκεί ψηλά…», πρόσθεσε. «Κατά 100% το κόστος καλύπτεται από το ταμείο του δήμου, χωρίς χρηματοδότηση από πουθενά, ούτε από ευρωπαϊκά προγράμματα, ούτε από το κράτος, ούτε από χορηγίες. Όλα τα παιδιά θα παρακολουθούν τις θεατρικές παραστάσεις  μέχρι τον Απρίλιο και από τον Σεπτέμβριο θα ακολουθήσουν κι άλλες. Παράλληλα, σε κάθε σχολείο, ένας με δύο εκπαιδευτικοί θα προετοιμάζουν τα παιδιά για το έργο που πρόκειται να δουν, ενώ πριν την έναρξη της παράστασης, αλλά και μετά, συντελεστές του θεάτρου θα κάθονται στη σκηνή και θα μιλάνε με τους μαθητές για οτιδήποτε ζητήσουν. Είναι μια πλήρης και ολοκληρωμένη δράση στο χώρο της θεατρικής παιδείας. Αυτό που οραματιστήκαμε ήταν μια πολιτιστική κοσμογονία», είπε χαρακτηριστικά ο κ. Δανιηλίδης. «Πρωτοποριακή ιδέα…» «Τις πρώτες μέρες που ήρθα στη Θεσσαλονίκη ως καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ παρακολούθησα μια παράσταση εδώ σε θέατρο του δήμου. Από τότε μου μίλησε ο κ. Δανιηλίδης για το όνειρό του, για την ιδέα του και να που σήμερα ξεκινά η εφαρμογή της», επισήμανε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ, Γιάννης Αναστασάκης. «Πιστεύω», πρόσθεσε «ότι πρέπει να συνδεθεί η παιδεία με τον πολιτισμό. Η ιδέα, όμως, του δημάρχου είναι πραγματικά πρωτοποριακή και συγχαρητήρια. Όλοι οι άνθρωποι του θεάτρου και εγώ προσωπικά αγκαλιάσαμε αυτή την ιδέα και κάναμε ό,τι είναι δυνατόν για να εφαρμοστεί». Ο ίδιος συμφώνησε το πρόγραμμα αυτό να συνεχιστεί και τις επόμενες χρονιές και να γίνει θεσμός. Ο πρόεδρος του Δημοτικού Συμβουλίου, και εντεταλμένος σύμβουλος σε θέματα παιδείας, Μιχάλης Βουλγαρίδης επισήμανε ότι πρόκειται για ένα πρόγραμμα που αποτελούσε όνειρο του δημάρχου Σίμου Δανιηλίδη. «Με μεγάλες προσπάθειες και τρέξιμο, πήραμε τις απαραίτητες εγκρίσεις και έτσι άνοιξε ο δρόμος ώστε περίπου 11.000 παιδιά φέτος να παρακολουθήσουν θέατρο και να εντρυφήσουν στη θεατρική παιδεία. Το πρόγραμμα θα συνεχιστεί και από τον Σεπτέμβριο και στόχος είναι να γίνει θεσμός και να υφίσταται και τα επόμενα χρόνια», είπε ο κ. Βουλγαρίδης. Στη μεγάλη εξοικείωση που δείχνουν να έχουν οι μαθητές των σχολείων του δήμου Νεάπολης-Συκεών με το θέατρο αναφέρθηκε η υπεύθυνη Πολιτιστικών Θεμάτων της Διεύθυνσης Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης Δυτικής Θεσσαλονίκης,  Ξανθίππη Βασιλειάδου. «Βλέπω ένα τεράστιο ενδιαφέρον για το θέατρο από όλα τα παιδιά των 164 σχολείων της δυτικής Θεσσαλονίκης. Ιδιαίτερα τα σχολεία του δήμου Νεάπολης-Συκεών έχουν παράδοση στην ενασχόληση με το θέατρο. Είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο εκπαίδευσης το θέατρο, αλλά, δυστυχώς, δεν διδάσκεται στα σχολεία. Επομένως τέτοιες πρωτοβουλίες είναι αξιέπαινες. Κύριος στόχος μας είναι να συμβάλλουμε στο πάντρεμα πολιτισμού και παιδείας», σημείωσε χαρακτηριστικά. «Καινοτόμος δράση…»,  λένε οι μαθητές «Θυμάμαι από πρόπερσι ακόμη, από τον αγιασμό, ο δήμαρχος μάς είχε αναφέρει την ιδέα του. Μας το υποσχέθηκε, δεσμεύτηκε ότι θα την κάνει πράξη και να που φέτος, ξεκινάμε. Πρόκειται για μια καινοτόμο δράση σε μια στείρα εκπαίδευση», επισήμανε ο μαθητής Δημήτρης Καρασαββίδης, μέλος του 15μελούς συμβουλίου του 2ου Λυκείου Συκεών.  «Θεωρώ εξαιρετική την πρωτοβουλία του δήμου. Την επικροτούμε όλοι ως μαθητική κοινότητα. Δυστυχώς, στις μέρες μας δεν έχουν όλα τα παιδιά τη δυνατότητα να έρχονται σε επαφή με τις τέχνες», τόνισε η μαθήτρια Νεφέλη Γκίκογλου, γραμματέας του 15μελούς του 1ου ΓΕΛ Συκεών.  Πρωτοποριακή και έξυπνη ιδέα χαρακτήρισε το πρόγραμμα ο μαθητής Τάσος Τσουλφαΐδης, μέλος του 15μελούς συμβουλίου του 1ου Γυμνασίου Νεάπολης. «Ελπίζουμε ο δήμαρχος να συνεχίσει να έχει τέτοιες πρωτοποριακές ιδέες», πρόσθεσε.  «Παράθυρο στην τέχνη…»   «Το θέατρο είναι εκ ‘‘των ων ουκ άνευ’’. Πρόκειται για μια εξαιρετική ευκαιρία που παρέχει ο δήμος στους μαθητές μας να παρακολουθούν δωρεάν τις παραστάσεις του ΚΘΒΕ, σε εποχές που ακόμη κι ένα μικρά σχετικό ποσό για το θέατρο είναι για κάποιες οικογένειες απαγορευτικό», τόνισε η διευθύντρια του Πειραματικού Γυμνασίου του πανεπιστημίου Μακεδονίας, Ελένη Μούζουρα. Στάθηκε, άλλωστε, ιδιαίτερα στο γεγονός ότι οι μαθητές στο σχολείο που διευθύνει δεν είναι όλοι δημότες του δήμου. «Ο δήμος έμπρακτα και με αποδείξεις αγκαλιάζει τα σχολεία που βρίσκονται στην περιοχή του, ανεξάρτητα αν τα παιδιά είναι δημότες του ή όχι», είπε χαρακτηριστικά.  «Είναι ένα μεγάλο δώρο για τα παιδιά μας. Δεν αποτελεί απλά ένα παράθυρο στην τέχνη. Θεωρώ ότι ανοίγουμε την πόρτα και μπαίνουμε στον πολιτισμό», τόνισε από την πλευρά της η Πελαγία Σολάκη, πρόεδρος του Συλλόγου Γονέων και Κηδεμόνων του 1ου Γυμνασίου Νεάπολης, ενώ από την πλευρά της η πρόεδρος του Συλλόγου Γονέων του 3ου Γυμνασίου Νεάπολης Ειρήνη Καστανίδου επισήμανε ότι «με την εφαρμογή και την υλοποίηση τέτοιων ιδεών το σχολείο γίνεται ελκυστικό για τα παιδιά μας». Το πρόγραμμα Η αυλαία ανοίγει αύριο, Τρίτη 9 Φεβρουαρίου, στις 10.30 το πρωί με την παράσταση «Ρωμαίος και Ιουλιέτα on the road», την οποία θα παρακολουθήσουν οι μαθητές του  4ου Γυμνασίου Συκεών, του 4ου δημοτικού Πεύκων και του 10ου Δημοτικού Σχολείου Συκεών στη Μονή Λαζαριστών. Την ίδια ώρα, στο «Βασιλικό» θέατρο, μαθητές του 2ου Γυμνασίου Συκεών, του 8ου Δημοτικού Δχολείου Νεάπολης και του 2ου Δημοτικού Σχολείου Πεύκων θα παρακολουθήσουν την παράσταση του έργου «Ο Μυστικός Κήπος».  Το πρόγραμμα των παραστάσεων συνεχίζεται την Πέμπτη και την Παρασκευή με το θεατρικό έργο «Η Απολογία του Σωκράτη», το οποίο θα παρακολουθήσουν οι μαθητές του 1ου Γυμνασίου Νεάπολης και του 2ου Λυκείου Συκεών. Συνολικά 25 σχολεία και 3.937 μαθητές επέλεξαν να δουν την παράσταση «Ρωμαίος και Ιουλιέτα on the road », 18 σχολεία και 3.212 μαθητές θα δουν τον «Μυστικό Κήπο» και  8 σχολεία και 1.458 μαθητές την «Απολογία του Σωκράτη». 

Όλο το άρθρο

ΜΑΚΜΠΕΘ -Ουίλιαμ Σαίξπηρ – ΚΘΒΕ – Κριτική Άγγελα Μάντζιου

 ΜΑΚΜΠΕΘ -Ουίλιαμ Σαίξπηρ – ΚΘΒΕ  «Μακμπέθ»- Από την ομίχλη των δασών του βορρά και των κάστρων της Σκωτίας, ίντριγκες,  προφητείες  και σκοτεινές μηχανορραφίες  καθρεφτίζουν,  στο έργο του δραματουργού ποιητή,  την ανθρώπινη φύση, που αυτοπαγιδεύεται  στο παιχνίδι εξουσίας, αχαλίνωτης επιβολής και εκφυλισμού, εγκλωβισμένη σε κλοιό  αίματος και θανάτου.  Όταν ο ύπνος γίνεται θάνατος και ο φόβος ξεριζώνει τη ζεστή πνοή από  τον κόσμο των ονείρων, ανάσα αίματος  που τροφοδοτεί την ενέργεια της ζωής.  Όταν ο τραγικός ήρωας λαμβάνει αυτό που  έδωσε, ως ανταμοιβή της ζωής, τον θάνατο,  στον κύκλο του μεγάλου χρόνου.  Όταν εκπληρώνονται οι προβλέψεις και κυλά το νερό των αιώνων,  ως αφηγηματική ύλη, της ζωής των προσώπων,  που υπήρξαν κάποτε ευτυχισμένοι βασιλείς  και αλλόκοτα πλάσματα,  που  μεταπλάθει η φαντασία των  παραμυθιών και η ποιητική αντήχηση, στον καθρέφτη του θεάτρου.  Ιστορία  φιλοδοξιών, αίματος, συντριβής,  ως γοτθικό παραμύθι  παράβασης και υπέρβασης ορίων, η παράσταση «Μακμπέθ», την πρεμιέρα του οποίου  παρακολουθήσαμε στο θέατρο της  Εταιρείας  Μακεδονικών Σπουδών,  από το ΚΘΒΕ. Από τον  λιτό σκηνικό  χώρο -εσωτερικό και εξωτερικό ταυτόχρονα- που υπογράμμιζαν,  με τρόπο αφαιρετικό,  ευέλικτα αντικείμενα κλασσικής αισθητικής, υποδηλώνοντας με έμφαση τις σκιές  και με μία αναπαράσταση  μάχης, ξεκίνησε η  σκοτεινή ιστορία του Μακμπέθ.  Σκιές ανθρώπων αναδύθηκαν στο ημίφως, με τις αλλόκοτες μάγισσες- μοίρες και τις αλάνθαστες προφητείες -χρησμούς   να ριζώνουν στην καρδιά του ήρωα, παράλληλα με την εξέλιξη της δράσης  και την ολοκλήρωση των φόνων, που πυροδότησε ο αρχικός φόνος του βασιλιά Ντάνκαν, από το στείρο ζευγάρι  στην καρδιά της μεταφορικής  νύχτας.  Οι ήρωες αυτής της σαιξπηρικής  ιστορίας,  κινήθηκαν στον χώρο της σκηνής με τα κοστούμια  μιας   ελεύθερης αισθητικής σημειολογίας,  σε μια – κατά το ήμισυ- υπενθύμιση της  ιστορικής- κοινωνικής  καταγωγικής αφετηρίας. Η κίνησή τους  είχε αρμονικό σχήμα και υποβοηθήθηκε από τη χρήση του βίντεο,  σε ένα ψευδαισθητικό αποτέλεσμα μετατόπισης  των διαστάσεων και ανάδειξής τους,  ανάλογα με την εξέλιξη των πράξεων-σκηνών της  δράσης. Οι ερμηνείες των ηθοποιών είχαν τη  σφραγίδα της ομαδικής προσπάθειας στον αγώνα τιθάσευσης του υλικού αφόρμησης και διηγήθηκαν, αναπαραστατικά και με πολλά ηχοχρώματα, τη σκοτεινή ιστορία,  ως  αποτρόπαιο αίνιγμα  ενός προσώπου και ως αρχαίο, συλλογικό  μύθο. Έδωσαν με  πλαστικότητα τη συναισθηματική -αμφίσημη ένταση και οι φωνές ακούστηκαν καθαρά αλλά και σκοτεινά, θαμπά και αντηχητικά  ταυτόχρονα,  υπογραμμίζοντας τις αδιαφανείς περιοχές,  όπου και η φαντασία του ποιητή ακουμπά για να ερμηνεύσει το σκοτεινό βάθος της  ανθρώπινης ύπαρξης.  Σκηνοθετικά – κ. Αν. Ρεβή, πολύ ενδιαφέρουσα  αποτύπωση, βασίστηκε στην  προσεγμένη, πυκνή νοηματικά  και με ποιητικό ύφος  μετάφραση -κ. Δ. Δημητριάδης, παράσταση με εικαστικό χαρακτήρα και μελετημένη αίσθηση αφηγηματικής θεατρικής ροής. Αναπαράσταση,  με αρμονικά εκφρασμένες αντιφάσεις και με εξισορρόπηση αντιθετικών στοιχείων, σε ευθεία υπόδειξη προς τους θεατές.  Παράσταση,  που ενισχύθηκε αισθητικά και από την πρωτότυπη, τόσο ταιριαστή με το ύφος μιας  παλαιάς εποχής,  μουσική, που αξιοποίησε τις εσωτερικές φωνές  και ανιχνεύεται  -και αυτή-  ως  ένα ακόμη είδος,  εγγεγραμμένο στην  κοινή, καταγωγική ρίζα, του ευρωπαϊκού πολιτισμικού κώδικα. «Μακμπέθ», Γκάιντες , τύμπανα και αίμα  μέσα στις λέξεις.  «ΜΑΚΜΠΕΘ» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών Συντελεστές Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης Σκηνοθεσία: Αναστασία Ρεβή Σκηνικά-κοστούμια: Μάιρα Βαζαίου Μουσική: ”Δαιμονία Νύμφη” [Εύη Στεργίου, Σπύρος Γιασαφάκης] Video Art-φωτισμοί: Γιάννης Κατσαρής Βοηθός σκηνοθέτη, σκηνογράφου, ενδυματολόγου: Εύα Κωνσταντινίδου Β’ Βοηθός ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Τωμαδάκης Βοηθός Video Art: Jean Wong Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη  Παίζουν με αλφαβητική σειρά:  Μάνος Γαλανής (Λέννοξ, Δολοφόνος), Γιάννης Γκρέζιος (Ρος), Βασίλης Ισσόπουλος (Μάλκομ, Δολοφόνος), Κωνσταντίνος Καβακιώτης (Μακμπέθ), Νίκος Καπέλιος (Μακντάφ), Άννα-Μαρία Κεφάλα  (Μάγισσα, Κυρία του παλατιού), Γιάννης Καραμφίλης (Μπάνκο), Μαρία-Ελισάβετ Κοτίνη (Μάγισσα, Κυρία του παλατιού), Κωνσταντίνος Λιάρoς (Ντοναλμπέιν, Δολοφόνος, Κέθνες), Αντώνης Μιχαλόπουλος (Λοχίας, Φλίανς, Σερβιτόρος, Μέντεθ, Αγγελιοφόρος), Μαριάννα Πουρέγκα (Μάγισσα, Κυρία του παλατιού), Εύη Σαρμή (Λαίδη Μακντάφ, Εκάτη, Σέιτον), Βασίλης Σπυρόπουλος (Βασιλιάς Ντάνκαν), Πολυξένη Σπυροπούλου (Λαίδη Μακμπέθ), Γιάννης Χαρίσης (Θυρωρός, Γέροντας γιατρός), Μαρία Χριστοφίδου (Μάγισσα, Κυρία των τιμών). Συμμετέχει επίσης ο Αλέξανδρος Τωμαδάκης. Ά. Μάντζιου

Όλο το άρθρο

ΧΕΙΡΟΓΡΑΦΑ ΒΟΫΤΣΕΚ- ΓΚΕΟΡΓΚ ΜΠΥΧΝΕΡ στο Βασιλικό Θέατρο.Κριτική Άγγελα Μάντζιου .

ΧΕΙΡΟΓΡΑΦΑ ΒΟΫΤΣΕΚ- ΓΚΕΟΡΓΚ ΜΠΥΧΝΕΡ ΚΘΒΕ στο  Βασιλικό Θέατρο Φωτογραφίες και βίντεο Θάλεια Τσαβάλου (function(d, s, id) { var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) return; js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = “//connect.facebook.net/el_GR/sdk.js#xfbml=1&version=v2.3”; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs);}(document, ‘script’, ‘facebook-jssdk’)); Απο την πρεμιέρα στο Βασιλικό θέατρο -ΒΟΥΤΣΕΚ -του Γκέοργκ Μπύχνερ .! Δημοσιεύτηκε από Gr4you στις Κυριακή, 31 Ιανουαρίου 2016 Πολυφωνία ανοιχτού πειράματος στο θέατρο. Από το πραγματικό γεγονός στην τέχνη του θεάτρου, πραγματεία μελέτης της ανθρώπινης επιρροής, δια των εξουσιαστικών μηχανισμών του στρατού και της επιστήμης, στη ζωή των απόκληρων της κοινωνίας. Ένα σύστημα αποσπασματικών σκέψεων-εκδοχών, ως κατάθεση προσωπικής  μαρτυρίας, μιας αφηγηματικής επεξήγησης,  στο παράδειγμα της φυσικής εξόντωσης ενός ανθρώπου. Οπτικές ποικιλότροπων εκδοχών, μιας θραυσματικής  πραγματικότητας πολλαπλασιασμένων φωνών, πάνω στην ψυχοσύνθεση ενός στρατιώτη-πειραματόζωου στον διαμεσολαβητικό θεατρικό κύκλο.  Woyzeck– (Georg Büchner-): Χειρόγραφα. Από το κοινωνικό   γεγονός στην τέχνη της γραφής και του θεάτρου. Καταγγελτική ανασύνθεση μιας εποχής  δια της  καταγραφής ενός γεγονότος που αφορά ένα ασήμαντο πρόσωπο. Πολυεπίπεδη πολιτική σκέψη προοραματικού χαρακτήρα ως τέχνη, με την σφραγίδα της επιστημονικής κριτικής ανάγνωσης, του νεαρού φοιτητή-συγγραφέα.  Στην παράσταση του ΚΘΒΕ «Βόϋτσεκ» στο Βασιλικό θέατρο,  σε σκηνοθεσία κ. Σ. Τσακίρη, παρακολουθήσαμε, μια συνθετική εργασία αφαιρετικής προοπτικής όσο  και μια αφηγηματική αναπαράσταση, συγκεκριμένης προσωπικής οπτικής, γύρω από την δικαστική  διερεύνηση της αλήθειας ενός προσώπου, θύματος και θύτη του ίδιου μηχανισμού. Μοντέρνα ανάγνωση με τρόπο σαφή ταυτόχρονα, σε ρεαλιστική γλωσσική  έκφραση,  όλων των θεματικών κύκλων της ιστορίας  του «Βόϋτσεκ»: Εξουσιαστικοί μηχανισμοί επιβολής, επιστημονικές μέθοδοι ψυχοτροπικού ελέγχου της συμπεριφοράς, εργασία, φτώχεια , κοινωνικός αποκλεισμός και ελλιπής  επικοινωνία, ηθικές και θρησκευτικές αναφορές, η κραυγή του έρωτα και ο καρπός του ως μέλλον, τα ήθη μιας εποχής,  σε  ένα διάτρητο πλέγμα σκέψεων που πέφτουν στο κενό και παράλληλα μια υπερβατική κριτική ανάγνωση του κόσμου.  […]

Όλο το άρθρο

Η καρδιά της Θεσσαλονίκης την Κυριακή 7 Φεβρουαρίου θα χτυπά στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, από τις 10 το πρωί έως και τις 6 το απόγευμα, στο 3ο Big Day του ΚΘΒΕ, αφιερωμένο στον μεγάλο Άγγλο ποιητή και θεατρικό συγγραφέα, Ουίλλιαμ Σαίξπηρ.

3Ο BIG DAY ΜΕ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ  ΟΥΙΛΛΙΑΜ ΣΑΙΞΠΗΡ ΚΥΡΙΑΚΗ 07/02/2016 Η καρδιά της Θεσσαλονίκης την Κυριακή 7 Φεβρουαρίου θα χτυπά στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, από τις 10 το πρωί έως και τις 6 το απόγευμα, στο 3ο Big Day του ΚΘΒΕ, αφιερωμένο στον μεγάλο Άγγλο ποιητή και θεατρικό συγγραφέα, Ουίλλιαμ Σαίξπηρ.  Φέτος το ΚΘΒΕ  τιμά την επέτειο των 400 ετών από τον θάνατο του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα με δύο έργα τα οποία παρουσιάζονται στις σκηνές του. «Ρωμαίος και Ιουλιέτα…on the road», από τη Νεανική Σκηνή του ΚΘΒΕ, σε σκηνοθεσία Στέλιου Χατζηαδαμίδη, καθημερινά για σχολεία. «Μακμπέθ», στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, σε μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη και σκηνοθεσία της Αναστασίας Ρεβή.   Στο 3ο Big Day του ΚΘΒΕ συμμετέχουν θεατρολόγοι, σκηνοθέτες, ηθοποιοί, πανεπιστημιακοί και θεατρικοί συγγραφείς με έρευνες, εργασίες, αφηγήσεις, αναγνώσεις και δραματοποιημένα κείμενα, έχοντας ως κοινό στόχο τη βαθύτερη  γνωριμία του κοινού με τον δεξιοτέχνη του δράματος, της τραγωδίας και της κωμωδίας … Ουίλλιαμ Σαίξπηρ.  ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΟΥ ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΟΣ ΣΤΟΝ ΣΑΙΞΠΗΡ Workshop: «Όταν ο νους συναντά το συναίσθημα και το συναίσθημα το νου. Στο κέντρο του Σαίξπηρ ο άνθρωπος» ΓΙΑ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΕΣ ΗΘΟΠΟΙΟΥΣ Στο σεμινάριο θα χρησιμοποιηθούν ως υλικό προς εξερεύνηση μονόλογοι και σκηνές από τα έργα «Δωδέκατη Νύχτα», «Άμλετ» και «Οθέλλος». Ο κόσμος του μεγάλου ποιητή μέσα από τη δομή της γλώσσας, την ατμόσφαιρα που δημιουργεί  και την «γλυπτική» του προσέγγιση στην πολυπλοκότητα της ανθρώπινης φύσης. Ώρα έναρξης: 10:00 Διάρκεια: 4 ώρες    Tobias Deacon, ηθοποιός, απόφοιτος του Harrow (σχολείο του Λόρδου Βύρωνα και του Τσώρτσιλ) και του Mountview Academy of Theatre Arts. Εξειδικευμένος στον Σαίξπηρ – έχει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Scaffold Shakespeare Company.  Μέχρι 12 άτομα (απαιτείται δήλωση συμμετοχής) Το workshop θα πραγματοποιηθεί στα αγγλικά. «Για έναν Ρωμαίο και μια Ιουλιέτα…» ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ 14-17 ΕΤΩΝ Διαβάζοντας τον Σαίξπηρ με μια νεανική και σύγχρονη ματιά, πιάνουμε τα μολύβια, ανεβαίνουμε σε καρέκλες και συζητάμε εφ’ όλης της ύλης για έναν Ρωμαίο και μια Ιουλιέτα…on the road!  Ώρα έναρξης: 10:30 Διάρκεια: 1 ώρα και 30 λεπτά   Στέλιος Χατζηαδαμίδης, θεατρικός συγγραφέας, σκηνοθέτης, ηθοποιός  Ειρήνη Καραχρήστου, πολιτικός επιστήμων – Μ.Sc Κοινωνιολoγίας Μέχρι 15 άτομα (απαιτείται δήλωση συμμετοχής)     Workshop: «Τα σονέτα του Σαίξπηρ» ΓΙΑ ΣΠΟΥΔΑΣΤΕΣ ΔΡΑΜΑΤΙΚΩΝ ΣΧΟΛΩΝ   Η Αναστασία Ρεβή δραματοποιεί  τα σονέτα του Σαίξπηρ κάνοντας  χρήση της μεθόδου της.  Θα ακολουθήσει παρουσίαση από τους συμμετέχοντες.  Ώρα έναρξης: 10:30 Διάρκεια: 5 ώρες  Αναστασία Ρεβή, σκηνοθέτης, καλλιτεχνική διευθύντρια της ομάδας Theatre Lab Company. Μέχρι 15 άτομα (απαιτείται δήλωση συμμετοχής)     Ψυχόδραμα: «Τα μαγικά φίλτρα»  ΓΙΑ ΕΝΗΛΙΚΕΣ Στα έργα του Σαίξπηρ, συχνά οι ήρωες  μεταμορφώνονται σε κρίσιμες στιγμές με τη  χρήση φίλτρων που έχουν  μαγικές ιδιότητες. Αξιοποιώντας τις ψυχοδραματικές τεχνικές, στο εργαστήρι αυτό οι συμμετέχοντες/ουσες θα έχουν  τη δυνατότητα να ανακαλύψουν το δικό τους “μαγικό φίλτρο” και να έρθουν σε επαφή με τον αυθορμητισμό και τη δημιουργικότητά τους.  Ώρα έναρξης: 11.00 Διάρκεια: 3 ώρες Φωτεινή Παπαχαραλάμπους, ψυχολόγος Μέχρι 15 άτομα (απαιτείται δήλωση συμμετοχής) Θεατρικό παιχνίδι: «Ένα ταξίδι στο όνειρο!» ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ 5-8 ΕΤΩΝ Ένα μουσικοκινητικό θεατρικό δρώμενο. Ένα γράμμα κι ένα φίλτρο μαγικό δίνουν την αφορμή για ένα ταξίδι θεατρικό μα ταυτόχρονα φανταστικό, μέσα σε  ένα δάσος μακρινό. Παρέα με τους ήρωες του Σαίξπηρ τα παιδιά βιώνουν διαφορετικούς χαρακτήρες και καταστάσεις, επιστρατεύουν τη φαντασία και τη δημιουργικότητά τους. Καλούνται  ταυτόχρονα να δουλέψουν ομαδικά, προκειμένου να κατακτήσουν το στόχο τους. Ώρα έναρξης: 11:30 Διάρκεια 1 ώρα και 30 λεπτά Μαρία Χατζηαγγελίδου, θεατρολόγος, Μάρα Μπάχα, θεατρολόγος Μέχρι 15 άτομα (απαιτείται δήλωση συμμετοχής)     Θεατρικό παιχνίδι : «Εξερευνώντας τις σχέσεις με την οικογένεια και το περιβάλλον μου μέσα από τον Σαίξπηρ» […]

Όλο το άρθρο

«ΒΟΫΤΣΕΚ» του Γκέοργκ Μπύχνερ Σκηνοθεσία: Σταύρος Τσακίρης Bασιλικό Θέατρο Έναρξη: Σάββατο 30/1/2016

«ΒΟΫΤΣΕΚ» του Γκέοργκ Μπύχνερ Σκηνοθεσία: Σταύρος Τσακίρης Bασιλικό Θέατρο Έναρξη: Σάββατο 30/1/2016 Η παράσταση είναι ακατάλληλη κάτω των 15 ετών. Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο του Γκέοργκ Μπύχνερ «Bόυτσεκ», σε σκηνοθεσία Σταύρου Τσακίρη στο Βασιλικό Θέατρο. Τέσσερις υποθέσεις για ένα φόνο «Bόυτσεκ»: ένα έργο για τους καταπιεσμένους, για τους προλετάριους, τους αδικημένους. […]

Όλο το άρθρο

Ωχ τα νεφρά μου, του Μ. Τσικληρόπουλου…Εναρξη περιοδείας 27/1/2016 στο πολιτιστικό κέντρο της Φλώρινας .

Ωχ τα νεφρά μου, του Μ. Τσικληρόπουλου Κλιμάκιο Μακεδονίας – Θράκης του ΚΘΒΕ Έναρξη: 27/1/2016 Το Κλιμάκιο Μακεδονίας Θράκης του ΚΘΒΕ παρουσιάζει την κωμωδία «Ωχ τα Νεφρά μου» του Μπάμπη Τσικληρόπουλου Σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη,   Περιοδεία σε όλη τη Βόρεια Ελλάδα. Έναρξη Φλώρινα,στο Πολιτιστικό Κέντρο 27/01/2016 στις 20:30 Η περιοδεία του Κλιμακίου του ΚΘΒΕ 2015-2016 […]

Όλο το άρθρο