Ετικέτα: ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 2016 2η εβδομάδα παραστάσεων στο θέατρο   Επί Κολωνώ Το φεστιβάλ νέων θεατρικών ομάδων για όγδοη χρονιά στο Επί Κολωνώ Από το Σάββατο 28 Μαΐου έως την Τρίτη 28 Ιουνίου Ανταποκρινόμενοι σε έναν από τους βασικούς στόχους του θεάτρου μας να φιλοξενεί νέες καλλιτεχνικές φόρμες και προβληματισμούς, αλλά και στην επιθυμία ομάδων που έχουν ξανασυμμετάσχει, […]

Παράταση παραστάσεων (έως το Σάββατο 21 Μαΐου 2016) & αλλαγή στο πρόγραμμα της παράστασης έως 26/3 κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 6:30μμ  από 1/4 κάθε Παρασκευή  στις 9:30μμ & Σάββατο στις 7:00μμ «Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17» της Θαλασσιάς Αντωνοπούλου   Μετά την πετυχημένη της πορεία, η παράσταση Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17 σε κείμενο της Θαλασσιάς Αντωνοπούλου, παρατείνεται μέχρι το Σάββατο 21 Μαΐου στη Σκηνή Black Box του Επί Κολωνώ. Έως το Σάββατο 26 Μαρτίου  η παράσταση θα παίζεται  κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 6:30μμ. Από 1 Απριλίου η παράσταση θα παίζεται κάθε Παρασκευή στις 9:30μμ και το Σάββατο στις 7:00μμ.  Παιδί προσφύγων από την Ιωνία, η Αθηνά Χατζηεσμέρ ή Εσμερίδου γεννήθηκε το 1927 και έζησε στον Ταύρο. Έφηβη ακόμα, οργανώθηκε στην ΕΠΟΝ και αγωνίστηκε μαζί με χιλιάδες νέους για μια ελεύθερη από τους φασίστες κατακτητές Ελλάδα και μια πιο δίκαιη κοινωνία. Στις 2 Οκτωβρίου 1944, στα 17 της χρόνια, και, αφού βασανίστηκε για να καταδώσει τους συναγωνιστές της, εκτελέστηκε από τους Γερμανούς στο σκοπευτήριο της Καισαριανής, λίγες μέρες πριν την αποχώρηση των κατοχικών στρατευμάτων  από την Αθήνα. Τέσσερις νέοι καλλιτέχνες, με όχημα την ιστορία της Αθηνάς, συμπράττουν και συνομιλούν με το νέο άνθρωπο εκείνης της εποχής,  ερευνώντας τις συνθήκες και το ήθος που οδηγούν στην αντίσταση και την επανάσταση. Μέσα από τις αναμνήσεις, τις σκέψεις, τις αισθήσεις και τις μουσικές παρακολουθούμε τις άχρονες στιγμές που συνθέτουν το ψυχικό και το πνευματικό τοπίο της Αθηνάς. Ένα σώμα που έχει υποστεί βασανισμό και επανατοποθετείται στον χώρο και στον χρόνο. Ένα πνεύμα που ανατροφοδοτείται από την αγάπη για τη ζωή και δυναμώνει με το όραμα της απελευθέρωσης: «Έρχεται η απελευθέρωση, σιμώνει! Και τότε στα γαλάζια ταμπελάκια των δρόμων θα μπουν τα ονόματα των δικών μας ηρώων. Οδός Ηλέκτρας Αποστόλου, οδός Νικόλαου Σουκατζίδη, οδός Γιάννη Ιωακειμίδη ετών 17. Και σαν περάσει λίγος καιρός ακόμη, θ’ αλλάξουν κι αυτά μαζί μ’ ολάκερο τον κόσμο. Ανάγκη για ήρωες δε θα υπάρχει πια. Τα παιδιά θα παίζουν μπάλα στη συμβολή των δρόμων ευτυχίας και λαού».  Τον ρόλο της Αθηνάς θα ερμηνεύσει η Ηλιάνα Μαυρομάτη, μαζί της στη σκηνή και ο μουσικοσυνθέτης Ισίδωρος Πάτερος. Το έργο υπογράφει η Θαλασσιά Αντωνοπούλου. Συντελεστές Κείμενο: Θαλασσιά Αντωνοπούλου  Σκηνοθεσία: Φαίδρα Σούτου, Ηλιάνα Μαυρομάτη,  Ισίδωρος Πάτερος Καλλιτεχνικός Σύμβουλος:  Σάββας Στρούμπος Δραματουργική επεξεργασία: η ομάδα Πρωτότυπη Μουσική: Ισίδωρος Πάτερος Επιμέλεια Κίνησης: Φαίδρα Σούτου Κοστούμια:  Λένα Καφαντάρη Φωτισμοί: Δημήτρης Σταμάτης Φωτογραφίες:  Μυρτώ Κουτούλια Τρέιλερ: Σήφης Στάμου Ερμηνεύουν Ηλιάνα Μαυρομάτη, Ισίδωρος Πάτερος Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/o6rCVRtTYIA Το πρόγραμμα των παραστάσεων του θεάτρου: https://www.youtube.com/watch?v=1sTWxPAnBXs&feature=youtu.be Αποσπάσματα κριτικών για την «Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17» «Η σκηνοθεσία, που πιστώνεται σε όλη την ομάδα των συντελεστών, δίνει έμφαση στο κείμενο και την ερμηνεία, που απλώνονται σε ένα τελείως απογυμνωμένο από σκηνικά χώρο. Ιδιαίτερα ευρηματική η σκηνοθετική επιλογή να διανθιστεί ο μονόλογος με ζωντανή μουσική και τραγούδι, που ερμηνεύει έξοχα επί σκηνής ο Ισίδωρος Πάτερος, διαμορφώνοντας έτσι μια διαρκή συνομιλία ανάμεσα στο λόγο και τη μουσική, στο ρητό και το άρρητο, τη λογική και το συναίσθημα. …Η Ηλιάνα Μαυρομάτη, παρά το νεαρό της ηλικίας της, φέρνει κατ” αρχάς σε πέρας ένα δύσκολο για κάθε ηθοποιό εγχείρημα, όπως είναι το ανέβασμα ενός μονολόγου, κατορθώνοντας μάλιστα να κρατήσει αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή. Με την εύστοχη κινησιολογική “καθοδήγηση” της Φαίδρα Σούτου, ενσαρκώνει τον χαρακτήρα της Αθηνάς μέσα από μια πολυ-πρισματική προσέγγιση, οδηγώντας τον θεατή να δει και να συναισθανθεί άλλοτε την έγκλειστη γυναίκα, με την ωριμότητα των επιλογών της, άλλοτε τη μικρή μαθητριούλα, με την ελαφρότητα των 17 της χρόνων, άλλοτε την πασιονάρια με  την αγαλμάτινη μορφή που μοιάζει να εξακοντίζει κεραυνούς, και άλλοτε τον άνθρωπο που ξορκίζει το αίμα και το θάνατο μέσα από ένα ύστατο λυτρωτικό  χορευτικό στροβιλισμό». Το Περιοδικό από την Ν. Κεφαλληνού  «Η παράσταση «Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17» ήταν μια ευχάριστη έκπληξη, γιατί μοιάζει να ανανεώνει το είδος αυτών των μονολόγων, συγγραφικά και ερμηνευτικά… Η «Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17» είναι γυναικείος λόγος. Το αποτύπωμά της στην ιστορία δεν είναι ηρωικό, είναι ανθρώπινο, γλυκό, τρυφερό. Δηλώνει πως η πολιτική μπορεί αν βρει άλλες διαστάσεις, άλλους τρόπους, να γίνει με άλλο ήθος». Εποχή από την Μ. Τριανταφύλλου «Όταν σμίγουν η γνώση (θεατρολογική), η συγκροτημένη και διδαγμένη από τη νεότερη Ιστορία μας (την Κατοχή, την Εθνική Αντίσταση και ειδικά τον απελευθερωτικό αγώνα της ΕΠΟΝ) σκέψη, η κοινωνική συνειδητοποίηση, η ανθρωπιά, η θηλυκή ευαισθησία και μια ταλαντούχα πένα, μπορεί να εκπλήξουν. Ελπιδοφόρα έκπληξη είναι ο μονόλογος της συγγραφικά πρωτοεμφανιζόμενης Θαλασσιάς Αντωνοπούλου, με τίτλο «Αθηνά Χατζηεσμέρ, ετών 17», που παρουσιάζει στο θέατρο «Επί Κολωνώ». Κατά τη γνώμη της υπογράφουσας, πρόκειται για ένα μικρό, ολοκάθαρο και λεπτοδουλεμένο «διαμαντάκι», άξιο της μεγάλης ανταπόκρισης των θεατρόφιλων, ιδιαίτερα των νέων. Γιατί, πρωτίστως, στους νέους απευθύνεται αυτός ο μονόλογος για ένα πραγματικό πρόσωπο…» Ριζοσπάστης από την Α.  Ελληνούδη «Το κείμενο του μονολόγου, με την υπογραφή της Θαλασσιάς Αντωνοπούλου, είναι κυριολεκτικά συγκλονιστικό, υψηλής λογοτεχνικής αξίας και πολιτικής – οραματικής έμπνευσης, χωρίς να καταφεύγει ούτε σε έναν κίβδηλο ηρωισμό, ούτε σε ένα συγκινησιακό μελοδραματισμό. Παρουσιάζει με υπέροχο τρόπο μία νέα κοπέλα που στρατεύεται να αγωνιστεί, μέχρι το τέλος, ακριβώς γιατί αγαπά με πάθος την ζωή και την ελευθερία, γιατί ερωτεύεται χωρίς συμβιβασμούς γιατί μεγάλωσε σε μια παράγκα με χώμα για πάτωμα, αλλά αυτό δεν την απέτρεψε -ίσα ίσα- να αγναντεύει τα αστέρια.  …Ένα κείμενο ύμνο στη νεότητα και στη «χρυσή της πανοπλία», που «σαν χορό βαδίζει πάντα μπρος» (από τα τραγούδια της ΕΠΟΝ), ύμνο στην επαναστατική πάλη και στράτευση, που είναι απελευθερωτική για όποιον αγωνίζεται, γιατί αποσκοπεί στην απελευθέρωση όλου του κόσμου. Εξαιρετική η απόδοση του κειμένου από την ηθοποιό Ηλιάνα Μαυρομάτη, που με τις κινήσεις της καρφώνει κάθε λέξη στο μυαλό και την καρδιά των θεατών. Μαζί της, επί σκηνής ο Ισίδωρος Πάτερος, ο οποίος με το μπουζούκι του και τη φωνή του, δίνει ρυθμό στην ένταση».  Πριν από τον Ο. Ανάποδο […]

Παράταση Παραστάσεων (έως την Κυριακή 27 Μαρτίου 2016) «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, από την Ομάδα Νάμα Συνεχίζεται για 2η χρονιά (Πέμπτη έως Σάββατο στις 9:15 μμ & Κυριακή στις 6:30 μμ) Η Ομάδα Νάμα παρατείνει την πετυχημένη παράσταση «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ έως την Κυριακή 27 Μαρτίου 2016.  Η «Αγαπητή Ελένα» της ρωσίδας θεατρικής συγγραφέως Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, είναι έργο γραμμένο στην Σοβιετική Ένωση του ’80, την περίοδο δηλαδή της αποσύνθεσής της, όπου ο μεγάλος κύκλος του σοσιαλιστικού πειράματος υπό το βάρος των αδιεξόδων και της διαφθοράς πλησίαζε στην ολοκλήρωσή του, ενώ το άγνωστο μέλλον μιας μετά-εποχής ήταν προ των πυλών. Πρόκειται για ένα έργο που είναι άκρως επίκαιρο στην Ελλάδα του σήμερα, που εν μέσω κρίσης, αναζητά να προσδιορίσει τη μετά τη μεταπολίτευση εποχή, όντας στη δίνη γρήγορων εξελίξεων, πρωτόγνωρων συνθηκών, προσωπικών αδιεξόδων για το μεγαλύτερο τμήμα της κοινωνίας και ενός απίστευτου μωσαϊκού προτεινόμενων λύσεων. Όπως τώρα στη χώρα μας έτσι και στο κόσμο του έργου, τον κόσμο της καταρρέουσας Σοβιετικής Ένωσης, η ούτως ή άλλως διαχρονική σύγκρουση μεταξύ των γενεών εγγράφεται στο ρευστό πλαίσιο που συνθέτουν το τελματωμένο παρόν και το άγνωστο μέλλον. Οι γενιές στο έργο της Λ. Ραζουμόβσκαγια παίρνουν θέση σύγκρουσης, με τους μεν νέους να αναζητούν λύσεις στις προσδοκίες τους και τους δε μεγαλύτερους να προβληματίζονται με γνώμονα την εμπειρία της ζωής τους. Μια σύγκρουση τέτοια όπου τα πρόσωπα, εκπροσωπώντας στη δεδομένη συγκυρία δύο εχθρικούς κόσμους, δεν θα καταφέρουν παρά να βιώσουν τις συνέπειες από τη σφοδρότητά της. Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου: Η ιστορία διαδραματίζεται στο μικρό διαμέρισμα μιας δασκάλας σε κάποια πόλη της πρώην Σοβιετικής Ένωσης την περίοδο των σχολικών εξετάσεων, με πρόσωπα τη δασκάλα και τέσσερις μαθητές της. Οι τέσσερις νέοι εμφανίζονται ξαφνικά με δώρα στο σπίτι της δασκάλας τους την ημέρα των γενεθλίων της. Ο στόχος όμως δεν είναι να της ευχηθούν αλλά να βρουν τρόπο να της πάρουν το κλειδί για να κλέψουν και να αλλάξουν τα γραπτά τους, που είναι κλειδωμένα στο σχολείο, ώστε να εξασφαλίσουν έτσι την είσοδο τους στο πανεπιστήμιο. Στην απόφαση για την πράξη τους αυτή οδηγήθηκαν νιώθοντας θύματα ενός παράλογου και αρτηριοσκληρωτικού συστήματος. Όταν της αποκαλύπτουν τον πραγματικό λόγο της επίσκεψης τους, το μικρό διαμέρισμα θα μεταβληθεί σε πεδίο μετωπικής σύγκρουσης που θα αρχίσει με αντιπαράθεση αξιών, θα περάσει στη ψυχολογική βία, θα εξελιχθεί σε ομηρία και θα καταλήξει… Οι νέοι της «Αγαπητής Ελένας», όντας εγκλωβισμένοι σε ένα ασφυκτικό πλέγμα κανόνων θα επιχειρήσουν με τη σειρά τους τον εγκλωβισμό-εκβιασμό της δασκάλας τους. Θα απαιτήσουν έτσι με δραματικό τρόπο λύσεις για τα προσωπικά τους αδιέξοδα. Όμως η απρόσμενη σθεναρή απάντηση που θα ορθωθεί μπροστά τους θα τους ξαφνιάσει. Δεν είχαν υπολογίσει το βάρος, τη σημασία και το βάθος των πιστεύω και των εμπειριών ζωής της αντιπάλου τους. Οι ακλόνητες απόψεις της, βασισμένες σε ένα ισχυρό σύστημα ιδεολογικών πεποιθήσεων και ηθικών κανόνων, γνώμονα για τη στάση ζωής μιας ολόκληρης γενιάς, δεν θα καταρρεύσουν παρά μόνο αν καταρρεύσει η ίδια της η υπόσταση. Μια σύγκρουση μέχρις εσχάτων όμως, δεν έχει ποτέ νικητές. Έχει μόνο νικημένους. Νικημένους, που -εν προκειμένω- θα συνειδητοποιήσουν για ακόμη μια φορά πως ο άνθρωπος δεν είναι μόνο άτομο με προσωπικές φιλοδοξίες, ούτε μόνο κοινωνικό όν που επινοεί και εφαρμόζει κανόνες. Είναι πάντα και τα δύο και κυρίως είναι άνθρωπος. Η «Αγαπητή Ελένα» είναι ένα ρεαλιστικό έργο κοινωνικού, πολιτικού και υπαρξιακού προβληματισμού, που με εύστοχο χειρισμό των δυνατοτήτων του ψυχολογικού θεάτρου, με βασική συνθήκη της υπόθεσης του έργου το χάσμα γενεών και τη συνεχή ανατροπή των ισορροπιών στη σύγκρουση των ηρώων, συνεγείρει το συναίσθημα και τη λογική του θεατή για τον ωθήσει να σκεφτεί ο ίδιος σε ένα ειδικό επίπεδο τι κάνουμε όταν οι κοινωνικές αξίες αντιπαρατίθενται με τις ανάγκες της προσωπικής μας επιβίωσης και σε ένα γενικότερο, πως διαχειριζόμαστε το συγκρουσιακό στοιχείο μέσα μας που μας εμποδίζει να κατανοήσουμε ο ένας τον άλλο και απλά να συνεννοηθούμε χωρίς να χρειαστεί να φτάσουμε στα άκρα! Η «Αγαπητή Ελένα», χωρίς να αντίκειται στα βασικά ιδεώδη του σοσιαλισμού, στην αρχή κρίθηκε από τη σοβιετική λογοκρισία απαγορευμένο έργο αφού η Λ. Ραζουμόβσκαγια, ανήκε στους λεγόμενους διαφωνούντες διανοούμενους. Στη φάση της περεστρόικα έγινε άρση της απαγόρευσης. Το εκπληκτικό αυτό έργο είχε ξανά ανέβει από την Ομάδα Νάμα πριν από 14 χρόνια και μάλιστα με την Αριέττα Μουτούση στο ρόλο της δασκάλας, ανοίγοντας για πρώτη φορά την αυλαία του Επί Κολωνώ το 2000. Μια παράσταση σταθμός στην ιστορία της ομάδας και του θεάτρου, που στέφθηκε με απόλυτη επιτυχία, αποσπώντας 9 βραβεία κοινού του Αθηνοράματος: 5 πρώτα, ένα δεύτερο και δύο τρίτα! Βιογραφικό συγγραφέως Η Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια γεννήθηκε τo1946, στη Ρίγα. Τελείωσε το Θεατρικό Ινστιτούτο του Λένινγκραντ το 1974 και την Ανώτερη Σχολή Θεάτρου της Μόσχας το 1978. Από το 1986 έγινε μέλος της «Ένωσης Σοβιετικών Συγγραφέων», ενώ απ’ το 1990 τα θεατρικά της έργα εκδίδονται στα μεγαλύτερα θεατρικά περιοδικά της χώρας- στα: Dramaturg,Sovremennaja Dramaturgija, Landskrona. Το 2004, τα θεατρικά της έργα εκδόθηκαν σε δύο τόμους. Έχει τιμηθεί με τα λογοτεχνικά βραβεία «Severnaja Pal’myra» και «Petropol’». Συντελεστές Μετάφραση: Βικτώρια Χαραλαμπίδου,  Ειρήνη Χαραλαμπίδου Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη  Σκηνικά/Κοστούμια: Γιώργος Χατζηνικολάου Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος Φωτογραφίες:  Δημήτρης Στουπάκης Βοηθοί σκηνοθέτη:  Χρυσόθεμις Αμανατίδη, Βάλεια Τζανέτου Διανομή Ελένα Σεργκέγεβνα: Αριέττα Μουτούση Βαλόντια: Γιάννης Λεάκος Πάβελ: Δημήτρης Σαμόλης Βίτια: Χρήστος Κοντογεώργης Λιάλια: Ηρώ Πεκτέση Δείτε το ΝΕΟ trailer της παράστασης: https://youtu.be/dKjkI3lhVLM Παράταση Παραστάσεων (έως την Τρίτη 29 Μαρτίου 2016)   «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, από την Ομάδα Νάμα   (κάθε Σάββατο στις 18:00, Κυριακή στις 21:30, Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00) Η Ομάδα Νάμα παρατείνει την παράσταση «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ, έως την Τρίτη  29 Μαρτίου 2016.  Κοινωνικό δράμα με πικρό χιούμορ στο παρακμιακό πλαίσιο ενός ελληνικού επαρχιακού τοπίου. Ένα εξαιρετικό έργο ρεαλισμού του Γιάννη Τσίρου γραμμένο το 2013, που συνθέτει εύστοχα κομμάτια μιας παραμορφωτικής πραγματικότητας που ζούμε. Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου: Με την αυτοσχέδια καντίνα που έστησε ο Σταύρος σε μια απόμερη παραλία προσπαθεί να φέρνει βόλτα τα χρέη που τον έχουν ζώσει πουλώντας σουβλάκια τα καλοκαίρια στους λιγοστούς τουρίστες. Όμως η μυστηριώδης εξαφάνιση ενός νεαρού γερμανού θα φέρει φέτος τα πάνω κάτω. Οι σε βάρος του υποψίες απ’ τους γερμανούς που κατέφθασαν στην περιοχή διχάζουν στην αρχή το χωριό, αλλά όλοι σιγά-σιγά θα θυμηθούν ότι η καντίνα είναι αυθαίρετη, το φυσικό τοπίο παραβιάζεται, η γεννήτρια δημιουργεί ηχορύπανση, το χοιροστάσι του, που βρωμάει, δεν έχει και άδεια και… πάει λέγοντας. Άσε που αυτός είναι κι ο σφάχτης της περιοχής. Όταν βέβαια οι υποψίες – που με τα συμφραζόμενα και τις προκαταλήψεις έγιναν βεβαιότητες – θα μείνουν μετέωρες, επειδή οι έρευνες θα στραφούν αλλού, τίποτα πλέον δεν θα είναι όπως πριν. Η άμμος της παραλίας θα γίνει κινούμενη κι οι αταλάντευτες πεποιθήσεις, όπως και του Σταύρου, θα υποστούν ρωγμή. Οι ρίζες όμως του κάθε Σταύρου είναι πάντα γερά γαντζωμένες μες το άγριο τοπίο. Συντελεστές […]

Παράταση Παραστάσεων (μέχρι 28 Απριλίου 2015) “Ο Ρόζενκραντζ και ο Γκίλντενστερν είναι νεκροί” του Τομ Στόπαρντ από την ομάδα «Εν Δράσει»  Η εταιρεία θέατρου «Εν Δράσει» παρατείνει την πετυχημένη παράσταση «Ο Ρόζενκραντζ και ο Γκίλντενστερν είναι νεκροί» στη Κεντρική Σκηνή του θεάτρου Επί Κολωνώ, μέχρι την Τρίτη 28 Απριλίου 2015. Πρόκειται για την παράλογη και […]

Αλλαγές στο Πρόγραμμα παραστάσεων Σας ενημερώνουμε για τις αλλαγές που θα πραγματοποιηθούν από 22 Νοεμβρίου 2014 στο πρόγραμμα των παραστάσεων. 1  «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, από την Ομάδα Νάμα Από 22 Νοεμβρίου προστίθεται απογευματινή παράσταση κάθε Σάββατο στις 6:30μμ. Το τελικό πρόγραμμα των παραστάσεων διαμορφώνεται ως εξής:    Ημέρες & ώρες παραστάσεων:    Πέμπτη έως […]

Τελευταίες παραστάσεις (μέχρι 6 Μαρτίου 2014) Η Ομάδα “Χ-αίρεται” σε συνεργασία με το Δη.Πε.Θε. Κοζάνης παρουσιάζουν την παράσταση “ΗΤΑΝ ΚΑΠΟΤΕ” πέντε αλληλοβόρα παραδοσιακά παραμύθια Ολοκληρώνονται οι παραστάσεις για το “ΉΤΑΝ ΚΑΠΟΤΕ”, πέντε αλληλοβόρα παραδοσιακά παραμύθια στην Κεντρική Σκηνή του θεάτρου Επί Κολωνώ. Οι παραστάσεις θα διαρκέσουν μέχρι την Πέμπτη 6 Μαρτίου 2014. Διαβάστε αποσπάσματα από […]

4 παραστάσεις στην Κεντρική Σκηνή   Μέχρι τον Ιανουάριο του 2013 μπορείτε να παρακολουθήσετε στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο τις παραστάσεις Αλεπούδες, Ήταν Κάποτε, 2013 / Melina M., Rebeeecca. Για όσους φίλους του θεάτρου επιθυμούν να δουν και τις 4 παραστάσεις έχει προβλεφθεί ενιαίο εισιτήριο των 32,00€, δηλαδή με συνολική έκπτωση 16,00€. Ακολουθούν πληροφορίες για […]

Πρόσκληση σε νέους συγγραφείς για συνεργασία με το εργαστήριο υποκριτικής στο Επί Κολωνώ Προθεσμία για την αποστολή των κειμένων: μέχρι 30 Νοεμβρίου 2013 Το θέατρο Επί Κολωνώ για δεύτερη χρονιά αναζητά νέους συγγραφείς προκειμένου να συνεργαστούν με το εργαστήριο υποκριτικής και συγκεκριμένα με το Σεμινάριο “Υποκριτική σε Κείμενα In Progress”. Το μάθημα διδάσκει η Πέπη Μοσχοβάκου, ηθοποιός […]