Ημέρα: 10 Νοεμβρίου 2015

ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ Κραυγές Γυναικών ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΝΟΛΟΓΩΝ ΓΥΝΑΙΚΩΝ 9 ΜΕΡΕΣ 9 ΓΥΝΑΙΚΕΣ 9 ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΕΣ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ Κραυγές Γυναικών ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΝΟΛΟΓΩΝ ΓΥΝΑΙΚΩΝ 9 ΜΕΡΕΣ 9 ΓΥΝΑΙΚΕΣ 9 ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΕΣ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ

H  ΚΑΡΔΙΑ  ΤΩΝ  ΓΥΝΑΙΚΩΝ   ΧΤΥΠΑ                      στο  Θέατρο ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ (Εθνικής Αμύνης 2, τηλ. 2310 262 051) Κραυγές Γυναικών  Μετά  την  επιτυχία  της Αθήνας  τώρα  στη  Θεσσαλονίκη Από  Κυριακή  22 Νοεμβρίου  έως  και Δεύτερα 30 Νοεμβρίου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΟΝΟΛΟΓΩΝ ΓΥΝΑΙΚΩΝ  9  ΜΕΡΕΣ   9  ΓΥΝΑΙΚΕΣ  9  ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΕΣ  ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ ΥΡΩ ΜΑΝΕ, ΓΙΩΤΑ ΦΕΣΤΑ, ΕΥΑ ΚΕΧΑΓΙΑ, ΠΟΛΥΝΑ ΓΚΙΩΝΑΚΗ, ΤΖΕΝΗ ΔΡΙΒΑΛΑ, ΕΛΕΝΗ ΕΡΗΜΟΥ, ΚΑΙΤΗ ΠΑΠΑΝΙΚΑ, ΓΙΑΣΕΜΙ ΚΗΛΑΗΔΟΝΗ, ΜΑΝΙΑ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ. Κυριακή  22  Νοεμβρίου  *«ΣΥΜΒΟΛΑΙΟΓΡΑΦΟΣ» Με την ΥΡΩ ΜΑΝΕ Κείμενο: Νίκος Βασιλειάδης  Θεατρική διασκευή: Εμμανουέλα  Αλεξίου και ο Γιώργος  Καραμίχος  Σκηνοθεσία: Γιώργος  Καραμίχος Σκηνικά: Χριστίνα  Κωστέα  Κουστούμια: Έλενα Παπανικολάου Μουσική:  Γιώργος  Νανούρης. Το τραγούδι της παράστασης, το οποίο ερμηνεύει η Υρώ Μανέ, έγραψε ο Κώστας  Λειβαδάς Διάρκεια: 70’ Μια παράσταση απολογία και εξομολόγηση με σπαρακτική κορύφωση . Ένας βαθιά συγκινητικός μονόλογος μιας γυναίκας που ζει σε λάθος χώρο και χρόνο. Η Ερασμία, μια χήρα, μεγαλώνει τη μοναχοκόρη της, κλεισμένη σε ένα περίπτερο, εγκλωβισμένη στα ήθη και τα έθιμα της μικρής επαρχιακής πόλης που ζει. Μέχρι τη στιγμή που τη θλιβερή, μονότονη ζωή της, διακόπτει ο έρωτας, το πάθος. Μπορεί όμως μια γυναίκα της ηλικίας της να αγαπήσει; Και η κοινωνία μέσα στην οποία ζει μπορεί να το ανεχτεί; Θύτης και θύμα μαζί, επιθυμεί το απαγορευμένο.  Είπαν για την παράσταση: «Μια αγνώριστη Υρώ Μανέ αποκαλύφθηκε στο κοινό με τον «Συμβολαιογράφο». Χωρίς να χάσει το ισορροπημένο κωμικό της ένστικτο, που την έχει καθιερώσει στο κοινό, δοκιμάζεται γενναία και στη δραματική ερμηνευτική της γκάμα, ισορροπώντας αξιοθαύμαστα ανάμεσα στις αλέγρες και τις τραγικές αποχρώσεις του ρόλου τής ανέραστης Ερασμίας» (Ιωάννα Μπλάτσου, ΤΟ  ΠΟΝΤΙΚΙ Δευτέρα 23 Νοεμβρίου  * «Η ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΗ» Με τη ΓΙΩΤΑ ΦΕΣΤΑ Κείμενο: Άκης Δήμου Σκηνοθεσία:  Γιώτα Φέστα Μουσική:  Δημήτρης Μαραμής Σκηνικά:  Βαρβάρα Μαυρακάκη Φωτισμοί: Φίλιππος Κουτσαφτής Bοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Μοθωναίος Φωτογραφίες: Anna Kei Διάρκεια: 60’ Μια γυναίκα περιμένει κάθε Πέμπτη απόγευμα έναν άντρα.Ξαφνικά την καλούν για “αναγνώριση”.Αναγνωρίζει σημάδια ενός ανεκπλήρωτου έρωτα. Αναγνωρίζει την ιστορία της ζωής της. “Τι θα πει θα σε σκέφτομαι πάντα; Τι άλλο από το θα σε αδικώ ισόβια”;Η ευγένεια της ποίησης συναντιέται σε  ένα τρυφερό ραντεβού με την καθημερινότητα. Μια ιστορία σαν κι αυτές που περνούν πάνω από τις ζωές και τις σαρώνουν. Τις αφήνουν γυμνές και έρημες. «… Ήθελα να γράψω αυτή την ιστορία γι’ αυτή τη γυναίκα και γι’ αυτόν τον άντρα, που είναι ανυπόφορα παρών σ’ αυτό το έργο κι ας μη μπορεί να προφέρει ούτε μια λέξη…».  Άκης Δήμου Είπαν για την παράσταση: «Στο επίκεντρο του μονολόγου βρίσκεται η γυναίκα και στο επίκεντρο της παράστασης η δεξιοτεχνία της κυρίας Φέστα, η οποία σκιαγραφεί με ακρίβεια τα εξτρέμ του γυναικείου έρωτα: την κοριτσίστικη αφέλειά του, αλλά και το πέτρινο προσωπείο που παίρνει όταν προδίδεται» (Δήμητρα Μπάρλα, «Metropolis»)  Τρίτη 24 Νοεμβρίου  * «ΜORENDO», Mε την ΕΥΑ ΚΕΧΑΓΙΑ                       Κείμενο, Σκηνοθεσία, Μουσική Επιμέλεια: Όλγα  Λασκαράτου Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λίνα Νικολακοπούλου Κοστούμια:  Γιάννης Μετζικώφ Πρωτότυπη δημιουργία πορτραίτου Μαρίας Κάλλας: Βαγγέλης Μισαηλίδης Διάρκεια: 75’ Ένας μονόλογος για τη Μαρία Κάλλας, τη γυναίκα που άλλαξε την ιστορία της όπερας Λίγο πριν το τέλος της ζωής της, η μεγάλη ντίβα είναι κλεισμένη στο διαμέρισμα της στο Παρίσι. Απομονωμένη κι εγκαταλελειμμένη από φίλους, έχει την ψευδαίσθηση πως βρίσκεται στο καμαρίνι λίγο πριν από μία παράσταση και παραδίδεται σε ένα ταξίδι αναμνήσεων. Τα παιδικά χρόνια στην Αμερική, τα χρόνια της Αθήνας, τα χρυσά χρόνια στη Σκάλα του Μιλάνου και τα τελευταία χρόνια στο Παρίσι.  Μέσα στο παραμιλητό της αναπολεί λόγια των μεγάλων της δασκάλων, στιγμές με ανθρώπους που συνεργάστηκε ταλαντευόμενη ανάμεσα στην προσπάθεια για προσωπική ευτυχία και στο μοναδικό της πάθος για την όπερα. Η λέξη «morendo» είναι μουσικός όρος που σημαίνει πως η μουσική σβήνει σταδιακά. Στην όπερα χρησιμοποιείται κυρίως στις σκηνές θανάτου. Είπαν για την παράσταση: «Μορέντο» τιτλοφορείται το έργο που έγραψε και σκηνοθετεί η μουσική παραγωγός του Μελωδία Όλγα Λασκαράτου (…).Μία παράσταση με αισθαντικότητα, εξαιρετικές μουσικές, ξεχωριστή ερμηνεία αλλά και ενδιαφέρουσες πληροφορίες γύρω από τη ζωή μιας μοναδικής γυναίκας. (Έφη Μαρίνου, ΕΛΕΥΘΕΡΟΤΥΠΙΑ) Τετάρτη 25 Νοεμβρίου    “ΓΑΒΡΙΕΛΛΑ – ΓΕΝΝΗΘΗΚΑ ΠΟΡΝΗ” […]

Όλο το άρθρο

Συναυλία με έργα Μπετόβεν και Σούμαν θα δώσει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, την Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015, στις 21.00, στο Μέγαρο Μουσικής

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το Συναυλία με έργα Μπετόβεν και Σούμαν θα δώσει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, την Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015, στις 21.00, στο Μέγαρο Μουσικής

ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΗΣ ΣΥΜΦΩΝΙΚΗΣ ΟΡΧΗΣΤΡΑΣ  ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ  ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Συναυλία με έργα Μπετόβεν και Σούμαν θα δώσει η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης, την Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015, στις 21.00, στο Μέγαρο Μουσικής (Κτίριο Μ2, Αίθουσα «Αιμίλιος Ριάδης»).  Την ορχήστρα θα διευθύνει η Natalia Ponomarchuk. Σολίστ στο βιολί, ο Dima Tkachenko. Οι τιμές των εισιτηρίων διαμορφώνονται στα 12€ (κανονικό) και στα 8€ (μαθητικό – φοιτητικό – κάτοχοι κάρτας ανεργίας). Το πρόγραμμα της συναυλίας:  Α’ Μέρος Ludwig van Beethoven – Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε Ρε μείζονα, Έργο 61 Β’ Μέρος Robert Schumann – Συμφωνία Αρ. 4 σε Ρε ελάσσονα, Έργο 120

Όλο το άρθρο

ΘΕΑΜΑΤΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΙ) Από Πέμπτη 12 Νοεμβρίου έως Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το ΘΕΑΜΑΤΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΙ) Από Πέμπτη 12 Νοεμβρίου έως Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015

ΘΕΑΜΑΤΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΙ) Από Πέμπτη 12 Νοεμβρίου έως Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015 ΧΕΙΜΕΡΙΝΟΙ ΒΑΚΟΥΡΑ (τηλ. 2310-233-665. Dolby Digital EX): Αιθουσα 1:   O Σνούπι και ο Τσάρλι Μπράουν – Πίνατς: Η ταινία – μεταγλωττισμένη (Προβολές: 18.00) / Spectre (Προβολές: 20.00 – 22.30) Αιθουσα 2:  Ξενοδοχείο για τέρατα 2 – μεταγλωττισμένη (Προβολές: Σάββατο, Κυριακή 16.30) / Ο αρχάριος (Προβολές: 18.00 – 20.15, Δευτέρα 18.00)/ Μάκβεθ (Προβολές: 22.30, Δευτέρα καμία προβολή)  ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΕΡΓΑΖΟΜΕΝΩΝ ΕΤ3 ΚΕΜΕΣ  Δευτέρα 16/11: Βαθύ κόκκινο (Προβολές: 21.00)   ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (τηλ. 2310-834-996 Βασ.Όλγας 150 Dolby Digital   Τα μυαλά που κουβαλάς – μεταγλωττισμένη (Προβολές: Κυριακή 15.00) /  Ξενοδοχείο για τέρατα 2 – μεταγλωττισμένη (Προβολές: 16.30, Σάββατο 18.30) / Ο αρχάριος (Προβολές: 18.00, Σάββατο καμία προβολή) / Spectre  (Προβολές: 20.00 – 22.30) ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΝ (τηλ. 2310-261-727 Φιλ. Εταιρίας – Δημ. Μαργαρίτη Dolby   Το δικαστήριο (Προβολές: 18.15) / Αστακός (Προβολές: 20.30 – 22.30)     ΘΕΑΤΡΟ  ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ (Αγ. Παντελεήμονος 10 τηλ. 2310-960-063) «ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ» Σκηνοθεσία Κώστας Γάκης & ΟΜΑΔΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΙΔΕΑ. Μια αντισυμβατική εκδοχή – διασκευή του σαιξπηρικού έργου. ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Παρασκευή, Σάββατο στις 9:00μ.μ., Κυριακή στις 8:00μ.μ. ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (Βασ. Ολγας 150, τηλ. 2310-834-996) « Ο ΙΠΠΟΤΗΣ ΤΟΥ ΧΙΟΝΙΟΥ» του César Antonovich Cui. Μια λαμπερή Όπερα για παιδιά και μεγάλους με 18 συντελεστές επί σκηνής. Κάθε Σάββατο στις 5:00 μ.μ. ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (Βασ. Ολγας 150, τηλ. 2310-834-996)  «Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ» βασισμένο στο βιβλίο του Luis Sepúlveda. Μια συναρπαστική θεατρική παράσταση με πολύ γέλιο. Κάθε Κυριακή στις 11:30 π.μ. ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ (Αγ. Παντελεήμονος 10 τηλ. 2310-960-063) «ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗ…ΜΗΝ ΕΜΠΙΣΤΕΥΕΣΑΙ ΠΟΤΕ ΑΧΙΝΟ!» Μια θεατρική παράσταση βασΘΕΑΜΑΤΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΙ) Από Πέμπτη 12 Νοεμβρίου έως Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015 ΧΕΙΜΕΡΙΝΟΙ ΒΑΚΟΥΡΑ (τηλ. 2310-233-665. Dolby Digital EX): Αιθουσα 1:   O Σνούπι και ο Τσάρλι Μπράουν – Πίνατς: Η ταινία – μεταγλωττισμένη (Προβολές: 18.00) / Spectre (Προβολές: 20.00 – 22.30) Αιθουσα 2:  Ξενοδοχείο για τέρατα 2 – μεταγλωττισμένη (Προβολές: Σάββατο, Κυριακή 16.30) / Ο αρχάριος (Προβολές: 18.00 – 20.15, Δευτέρα 18.00)/ Μάκβεθ (Προβολές: 22.30, Δευτέρα καμία προβολή)  ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΕΡΓΑΖΟΜΕΝΩΝ ΕΤ3 ΚΕΜΕΣ  Δευτέρα 16/11: Βαθύ κόκκινο (Προβολές: 21.00)   ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (τηλ. 2310-834-996 Βασ.Όλγας 150 Dolby Digital   Τα μυαλά που κουβαλάς – μεταγλωττισμένη (Προβολές: Κυριακή 15.00) /  Ξενοδοχείο για τέρατα 2 – μεταγλωττισμένη (Προβολές: 16.30, Σάββατο 18.30) / Ο αρχάριος (Προβολές: 18.00, Σάββατο καμία προβολή) / Spectre  (Προβολές: 20.00 – 22.30) ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟΝ (τηλ. 2310-261-727 Φιλ. Εταιρίας – Δημ. Μαργαρίτη Dolby   Το δικαστήριο (Προβολές: 18.15) / Αστακός (Προβολές: 20.30 – 22.30)     ΘΕΑΤΡΟ  ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ (Αγ. Παντελεήμονος 10 τηλ. 2310-960-063) «ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ» Σκηνοθεσία Κώστας Γάκης & ΟΜΑΔΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΙΔΕΑ. Μια αντισυμβατική εκδοχή – διασκευή του σαιξπηρικού έργου. ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Παρασκευή, Σάββατο στις 9:00μ.μ., Κυριακή στις 8:00μ.μ. ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (Βασ. Ολγας 150, τηλ. 2310-834-996) « Ο ΙΠΠΟΤΗΣ ΤΟΥ ΧΙΟΝΙΟΥ» του César Antonovich Cui. Μια λαμπερή Όπερα για παιδιά και μεγάλους με 18 συντελεστές επί σκηνής. Κάθε Σάββατο στις 5:00 μ.μ. ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ (Βασ. Ολγας 150, τηλ. 2310-834-996)  «Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΑΤΟΥ ΠΟΥ ΕΜΑΘΕ Σ’ ΕΝΑ ΓΛΑΡΟ ΝΑ ΠΕΤΑΕΙ» βασισμένο στο βιβλίο του Luis Sepúlveda. Μια συναρπαστική θεατρική παράσταση με πολύ γέλιο. Κάθε Κυριακή στις 11:30 π.μ. ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ (Αγ. Παντελεήμονος 10 τηλ. 2310-960-063) «ΤΡΙΓΩΝΟΨΑΡΟΥΛΗ…ΜΗΝ ΕΜΠΙΣΤΕΥΕΣΑΙ ΠΟΤΕ ΑΧΙΝΟ!» Μια θεατρική παράσταση βασισμένη στο βιβλίο του Βαγγέλη Ηλιόπουλου . Κάθε Κυριακή στις 11:30 π.μ. ισμένη στο βιβλίο του Βαγγέλη Ηλιόπουλου . Κάθε Κυριακή στις 11:30 π.μ.

Όλο το άρθρο

«Υπόθεση Φαρμακονήσι ή το Δίκαιο του νερού» από 14 έως και 22 Νοεμβρίου στην Πειραματική Σκηνή

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το «Υπόθεση Φαρμακονήσι ή το Δίκαιο του νερού» από 14 έως και 22 Νοεμβρίου στην Πειραματική Σκηνή

«Υπόθεση Φαρμακονήσι ή το Δίκαιο του νερού»  κείμενο Ανέστης Αζάς, Μάρθα Μπουζιούρη και η Ομάδα από 14 έως και 22 Νοεμβρίου στην Πειραματική Σκηνή  Μετά από τρεις επιτυχημένες παραστάσεις τον περασμένο Ιούλιο στο Φεστιβάλ Αθηνών, το έργο  «Υπόθεση Φαρμακονήσι ή το Δίκαιο του νερού»  θα παρουσιαστεί στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου από 14 Νοεμβρίου, σε σκηνοθεσία Ανέστη Αζά.  Υπόθεση έργου Με αφετηρία την τραγωδία της 20ής Ιανουαρίου 2014 στο Φαρμακονήσι, όπου  έντεκα πρόσφυγες, μεταξύ των οποίων οχτώ παιδιά, έχασαν τη ζωή τους στην  προσπάθεια τους να φτάσουν στην Ελλάδα, ο Ανέστης Αζάς και οι συνεργάτες  του καταθέτουν μια παράσταση ντοκουμέντο για το μείζον ζήτημα των προσφύγων και των μεταναστών που έρχονται αντιμέτωποι με την Ευρώπη των κλειστών συνόρων.  Ακολουθώντας την παράδοση του θεάτρου της πραγματικότητας, το έργο που  γράφτηκε μετά από πολύμηνη έρευνα γύρω από το συγκεκριμένο περιστατικό,  αξιοποιεί αφηγήσεις και απόψεις ανθρώπων που σχετίζονται με το συμβάν και  ισορροπεί ανάμεσα στην αναπαράσταση και την επί σκηνής μαρτυρία.  Συμμετέχουν  επαγγελματίες ηθοποιοί αλλά και ειδήμονες, που εμπλέκονται στο  θέμα κοινωνικά, επαγγελματικά ή θεσμικά.  Ταυτότητα παράστασηςΣκηνοθεσία:  Ανέστης Αζάς Έρευνα – Δραματουργία:  Μάρθα Μπουζιούρη Σκηνογράφος: Ελενη Στρούλια Video:  Κώστας Μπάμπης Ηχητικός σχεδιασμός:  Παναγιώτης Μανουηλίδης Φωτισμοί:  Σεσίλια Τσελεπίδη Βοηθός σκηνοθέτη:  Παρασκευή Λυπημένου Βοηθός σκηνογράφου : Ζαΐρα Φαληρέα Διανομή: Βασίλης Κουκαλάνι, Άρης Λάσκος, Θεανώ Μεταξά, Γιώργος Μουτάφης, Γιονούς Μοχαμαντί, Μάρθα Μπουζιούρη Η παράσταση θα έχει υπέρτιτλους στα αγγλικά. ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ Εθνικό Θέατρο-Πειραματική Σκηνή αίθουσα «Κατίνα Παξινού», Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο http://www.ticketservices.gr/el/NationalTheatre/ και  στο www.n-t.gr Ημέρες και ώρες παραστάσεων Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις  21:30 Γενική είσοδος 10€ σημείωση: παράλληλα συνεχίζονται στην Πειραματική Σκηνή έως και 20/11 οι παραστάσεις του έργου «Στη μέση του δρόμου», σκηνοθεσία Πρόδρομος Τσινικόρης.   Ωρες παραστάσεων:  17:00, 18:00, 19:00, 20:00 Πληροφορίες για τύπο: 210.5288164, 210.5288111 https://el-gr.facebook.com/EthnikoTheatro https://instagram.com/g.n.theatre/

Όλο το άρθρο

56 ΦΚΘ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ Η ΑΠΟΘΗΚΗ 1 ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το 56 ΦΚΘ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ Η ΑΠΟΘΗΚΗ 1 ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

56ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 6-15 Νοεμβρίου 2015 ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ  Η ΑΠΟΘΗΚΗ 1 ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ Συνέντευξη Τύπου πραγματοποιήθηκε την Τρίτη 10 Νοεμβρίου 2015, στο πλαίσιο του 56ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, με θέμα την Αποθήκη 1 (αίθουσες Σταύρος Τορνές και Τζον Κασσαβέτης), η διαχείριση της οποίας περνά στο Φεστιβάλ. Η εκδήλωση, με ομιλητές την Αργυρώ Μεσημέρη, υπεύθυνη της Ταινιοθήκης Θεσσαλονίκης, και τον Παναγιώτη Φόρσο, διευθυντή αιθουσών ΦΚΘ, έλαβε χώρα παρουσία του διευθυντή του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, Δημήτρη Εϊπίδη.   «Χαιρόμαστε ιδιαίτερα γιατί από φέτος το Φεστιβάλ θα έχει στη διάθεσή του την Αποθήκη 1 στο λιμάνι, φέρνοντας κλασικά αριστουργήματα του παγκόσμιου σινεμά και τις καλύτερες ταινίες του σύγχρονου ανεξάρτητου κινηματογράφου ακόμη πιο κοντά στο κοινό της πόλης» επεσήμανε ο διευθυντής του ΦΚΘ, Δημήτρης Εϊπίδης. Όπως είπε ο ίδιος, η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης, οι προβολές της οποίας μέχρι πρότινος φιλοξενούνταν στην αίθουσα Τάκης Κανελλόπουλος του Μουσείου Κινηματογράφου, θα στεγάζεται από εδώ και στο εξής στην αίθουσα Σταύρος Τορνές, «δίνοντας την ευκαιρία σε περισσότερους θεατές να παρακολουθήσουν τα επιτυχημένα αφιερώματά της», όπως σημείωσε ο ίδιος. Παράλληλα, οι ταινίες πρώτης προβολής θα φιλοξενούνται πλέον και στην αίθουσα Τζον Κασσαβέτης, εκτός από τις αίθουσες Ολύμπιον και Παύλος Ζάννας.  Από την πλευρά της, η κα Αργυρώ Μεσημέρη εξέφρασε την ικανοποίησή της για το γεγονός ότι τα 4.000 μέλη της Ταινιοθήκης Θεσσαλονίκης και οι σινεφίλ της πόλης θα μπορούν να έχουν πλέον πρόσβαση σε έναν μεγαλύτερο χώρο με καλύτερη ποιότητα προβολών, ενώ επίσης παρουσίασε τις ταινίες των οκτώ αφιερωμάτων που είναι προγραμματισμένα μετά την ολοκλήρωση του 56ου Φεστιβάλ. Πιο συγκεκριμένα, τα προσεχή αφιερώματα είναι τα εξής: «Κλασικές ευρωπαϊκές ταινίες V» (26-29 Νοεμβρίου 2015), «Αμερικάνικο Νουάρ Paint it Black» (3-6 Δεκεμβρίου 2015), «Στην αλλόκοτη χώρα του Ντέιβιντ Λιντς» (10-13 Δεκεμβρίου 2015), «Ο κόκκινος δράκος βρυχάται» (17-20 Δεκεμβρίου 2015), «Σατγιαζίτ Ράι, ένας κλασικός από την Ινδία» (14-17 Ιανουαρίου 2016), «Ατόμ Εγκογιάν, ένας Καναδός από την Αρμενία» (21-24 Ιανουαρίου 2016), «Il signore Vittorio de Sica» (28-31 Ιανουαρίου 2016) και «Εδώ είναι Βαλκάνια» (4-7 Φεβρουαρίου 2016). Παίρνοντας το λόγο αμέσως μετά, ο Παναγιώτης Φόρσος τόνισε χαρακτηριστικά ότι «το Φεστιβάλ είναι μαθημένο να βάζει στοιχήματα»,  αναφέροντας ορισμένα από αυτά, όπως την επιβίωση του θεσμού επί χούντας, τη διεθνοποίησή του, τη θεσμοθέτηση του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ, καθώς και την επιτυχημένη πορεία των αιθουσών Ολύμπιον και Παύλος Ζάννας. Όπως σημείωσε ο κ. Φόρσος, οι δύο αίθουσες της Αποθήκης 1 αποτελούν μια ακόμη πρόκληση για το θεσμό. Η αίθουσα Σταύρος Τορνές θα φιλοξενεί τις προβολές της Ταινιοθήκης Θεσσαλονίκης, ενώ η αίθουσα Τζον Κασσαβέτης θα λειτουργεί ως art-house με ταινίες καλλιτεχνικού χαρακτήρα. «Στόχος μας είναι να νιώθουν οι σινεφίλ ότι εδώ είναι το σπίτι τους. Να επισκέπτονται μια αίθουσα που θα κρατά τον κόσμο και μετά την προβολή, για έναν καφέ και συζήτηση γύρω από τις ταινίες», υπογράμμισε ο κ. Φόρσος. Όπως είπε ο ίδιος, ο στόχος είναι να προβληθεί ό,τι καλύτερο από τη φετινή παραγωγή και ανέφερε ορισμένα από τα φιλμ που θα προβληθούν προσεχώς, μεταξύ των οποίων είναι και οι ταινίες έναρξης και λήξης του 56ου ΦΚΘ, δηλαδή τα φιλμ Victoria του Σεμπάστιαν Σίπερ και Τα χρυσά μας χρόνια του Αρνό Ντεπλεσέν, αντίστοιχα. Ο κ. Φόρσος δεν παρέλειψε, τέλος, να ευχαριστήσει τον πρώην πρόεδρο του Οργανισμού Λιμένος Θεσσαλονίκης Γιάννη Παντή, στον οποίο οφείλεται σε μεγάλο βαθμό η σύμπραξη ΟΛΘ και Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.  Όπως πρόσθεσε ο κ. Φόρσος, η παραχώρηση της Αποθήκης 1 έγινε έναντι μικρού, συμβολικού τιμήματος προκειμένου να καλυφθούν κάποια έξοδα λειτουργίας. «Ελπίζουμε τα έσοδα να είναι επαρκή για την κάλυψη του κόστους. Είναι στοίχημα να φέρουμε κόσμο στις αίθουσες. Μετά δεν θα είναι δύσκολο να συνεχίσουμε», είπε ο ίδιος, εκφράζοντας την άποψη ότι το συγκεκριμένο εγχείρημα μπορεί να είναι επιτυχημένο οικονομικά. «Μέχρι το τέλος Μαΐου ελπίζουμε ότι θα βρισκόμαστε στην αρχή μιας όμορφης φιλίας (σ.σ. με τον ΟΛΘ), όπως αναφέρεται στο φινάλε της ταινίας Καζαμπλάνκα» σημείωσε χαρακτηριστικά ο κ. Φόρσος. Οι δύο αίθουσες θα λειτουργούν με το προσωπικό της Ταινιοθήκης Θεσσαλονίκης, σε κοινές μέρες προβολής, όπως εξήγησε η κ. Μεσημέρη. «Κάνουμε προσεκτικά βήματα στα οικονομικά γιατί δεν θέλουμε θεσμούς- πυροτεχνήματα. Οι θεσμοί γίνονται για να μένουν. Θα κάνουμε πρόσθετα βήματα για να εδραιωθεί η Ταινιοθήκη και σιγά σιγά θα βελτιώνουμε το πρόγραμμα και τις εκδόσεις μας», εξήγησε σχετικά.  Τα εγκαίνια των αιθουσών θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 21 Νοεμβρίου 2015. Η πρώτη ταινία που θα προβληθεί στην αίθουσα Τζον Κασσαβέτης θα είναι το φιλμ 45 χρόνια του Άντριου Χέιγκ (από 19 Νοεμβρίου), ενώ στην αίθουσα Σταύρος Τορνές, στην ειδική προβολή των εγκαινίων, οι θεατές θα παρακολουθήσουν το κλασικό έργο Γατόπαρδος του Λουκίνο Βισκόντι.

Όλο το άρθρο

54 ΦΚΘ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΕΚΚ – CREATIVE EUROPE MEDIA DESK GREECE

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το 54 ΦΚΘ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΕΚΚ – CREATIVE EUROPE MEDIA DESK GREECE

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΕΚΚ – CREATIVE EUROPE MEDIA DESK GREECE Η παροχή κινήτρων για την προσέλκυση ξένων επενδύσεων στον κινηματογράφο αποτέλεσε το θέμα παρουσίασης που διοργάνωσε το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου με το Creative Europe Media Desk Greece, στο πλαίσιο του 56ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, την Τρίτη 10 Νοεμβρίου 2015, στην Αποθήκη Γ’. Ομιλητής στην παρουσίαση ήταν ο Thierry Baujard, διευθύνων σύμβουλος της ευρωπαϊκής εταιρείας peacefulfish, με εμπειρία στην ανάπτυξη κινηματογραφικών κινήτρων σε χώρες όπως η Μάλτα, η Κροατία, η Νορβηγία, η Ολλανδία και η Λιθουανία.  Τον ομιλητή προλόγισε ο Γρηγόρης Καραντινάκης, γενικός διευθυντής του ΕΚΚ, ο οποίος τόνισε: «Το ΕΚΚ σε συνεργασία με το ευρωπαϊκό πρόγραμμα MEDIA και το ΦΚΘ κάνει σήμερα την αρχή μιας σειράς δράσεων που αφορούν στην προσέλκυση ξένων παραγωγών στην Ελλάδα. Είναι μια παλιά ιστορία, υπάρχουν πολλές μελέτες της Τράπεζας της Ελλάδος και του Ιδρύματος Ωνάση που καταδεικνύουν πόσο αναπτυξιακή μπορεί να είναι η προσέλκυση επενδύσεων στον κινηματογράφο. Τους τελευταίους μήνες έχουμε δει μια δραστηριοποίηση προς την κατεύθυνση αυτή από την κυβέρνηση και τα συναρμόδια υπουργεία Πολιτισμού και Ανάπτυξης που εστιάζουν στην προσέλκυση παραγωγών ως αναπτυξιακού εργαλείου. Στην Ευρώπη και στη Μεσόγειο έχει σημειωθεί μεγάλη ανάπτυξη στον τομέα αυτό, κάτι που στην Ελλάδα γίνεται πάντα αποσπασματικά. Πρόκειται για μία διαδικασία που απαιτεί τη συνέργεια πολλών φορέων και σχετίζεται με τη δυναμική που μπορούν να αναπτύξουν μεταξύ τους, έχει όμως τεράστια ανταποδοτικά οφέλη. Τα νούμερα είναι συντριπτικά. Για κάθε εκατομμύριο που δαπανάται, το κράτος κερδίζει 1,4%. Αυτό λέει πολλά». Η ομιλία του Thierry Baujard είχε  τίτλο «The European Incentive Landscape»: How to Design a Competitive Scheme for Greece to Attract Foreign Productions». «Πριν 20 χρόνια έφτιαξα μια εταιρία για να βοηθήσω φορείς να βρουν χρηματοδοτικούς πόρους προκειμένου να συμμετέχουν στη  βιομηχανία οπτικοακουστικής παραγωγής. Τελευταία ασχολούμαστε με τον κινηματογράφο, τα βιντεοπαιχνίδια, τη μουσική και τις εκδόσεις», εξήγησε ανοίγοντας την ομιλία του ο κ. Baujard. Και πρόσθεσε: «Προσπαθούμε να βοηθήσουμε την εκάστοτε κυβέρνηση να προσελκύσει ξένα έργα και επενδύσεις στην χώρα. Συνεργαζόμαστε στενά με την Ευρωπαϊκή Επιτροπή και το Media Guarantee Fund (Ταμείο Εγγύησης Media), που θα λειτουργήσει το 2016, βοηθώντας παραγωγούς να βρουν δάνεια μέσω τραπεζών και εγγυήσεις. Δεν είναι μόνο η Ελλάδα, σε όλη την Ευρώπη αντιμετωπίζουν αυτό το πρόβλημα. Το ταμείο θα εγγυάται το 100% του δανείου. Δεν μιλάμε για χρηματοδότηση, αλλά για εγγύηση του δανείου. Επίσης, σε πολλές χώρες κυρίως στη Βόρεια Ευρώπη (Νορβηγία, Εσθονία) αλλά και στη Νότια Ιταλία, δημιουργήσαμε διάφορα ταμεία για επιτροπές κινηματογράφου προκειμένου να διευκολύνουμε την πρόσβαση στη χρηματοδότηση για τις εταιρίες παραγωγής». Ο κ. Baujard έδωσε ιδιαίτερη έμφαση στις ιδιωτικές χρηματοδοτήσεις για τον κινηματογράφο, επισημαίνοντας, μεταξύ άλλων: «Αυτό δεν είναι εύκολο, το πετύχαμε όμως σε πολλές χώρες και πιστεύουμε ότι μπορεί να γίνει και στην Ελλάδα. Έχουμε πλέον και ένα μικρό γραφείο στην  Ελλάδα, ενώ τις μέρες αυτές κάναμε εκδήλωση στη Θεσσαλονίκη που προσέλκυσε το ενδιαφέρον αρκετών επενδυτών».  Σε ερώτηση προς τον κ. Baujard σχετικά με την παραγωγή ταινιών στην Ευρώπη, την οποία απηύθυνε η υπεύθυνη του Γραφείου Μελετών και Προγραμμάτων ΕΚΚ Άννα Κασιμάτη, ο κ. Baujard απάντησε, μεταξύ άλλων: «Όλοι γνωρίζετε τις δυσκολίες που αυξάνονται. Οι παραγωγές είναι πολυάριθμες και με τις μειώσεις φτάσαμε κάτω από 50% στη συνολική χρηματοδότηση, άρα αναζητούνται εναλλακτικές πηγές. Θεωρώ σημαντικό για την Ελλάδα το θέμα των φοροαπαλλαγών, αλλά θα πρέπει να υπάρξουν και νέα επενδυτικά εργαλεία. Ένα παράδειγμα είναι το crowdfunding, το οποίο χρησιμοποιούν ολοένα περισσότεροι παραγωγοί. Επίσης ένα προϊόν μπορεί να προβληθεί στην τηλεόραση ή το διαδίκτυο και έτσι να βρεις χρηματοδότηση από διάφορες πηγές. Μπορεί επίσης να βγει κανείς ειδική χρηματοδότηση για τη μουσική της ταινίας. Συμπαραγωγές, πρόσβαση σε δημόσια κονδύλια, φοροαπαλλαγές και χρηματοδότηση μέσα από τηλεοπτικούς σταθμούς είναι μερικά από τα εναλλακτικά εργαλεία». Ιδιαίτερη έμφαση έδωσε ο ξένος ομιλητής στην ανάγκη για παροχή φορολογικών κινήτρων στον χώρο των κινηματογραφικών παραγωγών. Για το θέμα αυτό τόνισε, μεταξύ άλλων: «Αυτό θα μπορούσε να παρουσιάζει ενδιαφέρον για την Ελλάδα σήμερα. Χρησιμοποιώντας τον όρο «κίνητρα» αναφερόμαστε σε τρία εργαλεία: επιστροφή φόρου, απαλλαγή από φόρο και έκπτωση. Όλα αυτά για να γίνουν τα γυρίσματα σε μία χώρα. Βεβαίως αυτό έχει όφελος και για τον τοπικό συμπαραγωγό. Η διεθνής παραγωγή χρειάζεται στήριξη από τον ντόπιο παραγωγό για να έχει αυτά τα κίνητρα, τα οποία έχουν αντίκρισμα λοιπόν μόνο αν μπορούν να γίνουν οι δαπάνες εντός της χώρας, αλλιώς ο παραγωγός θα πάει αλλού».  Στο πλαίσιο των κινήτρων αυτών, κάποιες χώρες όπως το Βέλγιο και η Λιθουανία, καθιερώνουν φοροαπαλλαγές. «Οι εταιρίες που θέλουν να πληρώσουν λιγότερους φόρους μπορούν χρηματοδοτώντας παραγωγές να έχουν φοροαπαλλαγές για το συνολικό κύκλο εργασιών τους. Ένα άλλο παράδειγμα είναι η Ισπανία που παρέχει ευνοϊκή φορολογική μεταχείριση  στον παραγωγό της ταινίας. Σήμερα 17 χώρες από τις 28 στην Ευρώπη εφαρμόζουν τέτοιου είδους κίνητρα. Για κάθε ευρώ που μπαίνει η οικονομία κερδίζει 15 ευρώ. Είναι τεράστια τα ανταποδοτικά οφέλη», εξήγησε ο κ. Baujard.   Σε ερώτηση της κ. Κασιμάτη σχετικά με τη σύνδεση του τουρισμού και του κινηματογράφου στην Ελλάδα, ο κ. Baujard απάντησε: «Ο τουρισμός είναι πολύ σημαντικός παράγοντας. Έχουμε πολύ ισχυρό ανταγωνισμό στον κινηματογραφικό χώρο στην Ευρώπη. Πιστεύω όμως ότι ανεξάρτητα από τον τουρισμό, πρέπει να προσφέρετε κάτι. Αν δεν προσφέρετε κάτι παραπάνω δεν θα είστε ψηλά στη λίστα των επενδυτών και δεν θα έρθουν οι ξένοι για να μιλήσουν μαζί σας. Αν δεν δώσετε κίνητρα δεν θα προσελκύσετε. Στην Κροατία και τη Μάλτα, πολλές στρατηγικές για τον τουρισμό βασίζονται στον κινηματογραφικό τουρισμό. Για παράδειγμα, η σειρά Game of Thrones που γυρίστηκε και στην Κροατία, βοήθησε να φτάσουν νέοι τουρίστες στη χώρα. Το πρόβλημα είναι ότι ενώ ξέρουμε ότι υπάρχει σύνδεσμος τουρισμού και κινηματογράφου, πρέπει να δούμε αυτήν την οικονομική σχέση. Πρέπει δηλαδή να δούμε τι αποτέλεσμα έχει το γύρισμα μιας ταινίας για την περιοχή. Ξεκινήσαμε ένα σχετικό πρόγραμμα που ονομάζεται Interreg στο Λονδίνο, τη Μάλαγα και άλλες πόλεις για να δούμε τι αντίκτυπο έχουν οι παραγωγές. Σημαντικό είναι επίσης να μπορέσουμε να προσελκύσουμε και τις τουριστικές εταιρίες στη χρηματοδότηση ταινιών, κάτι που επιχειρήσαμε πρόσφατα στη Λαπωνία.  Ο τουρισμός λοιπόν είναι πολύ σημαντικό κριτήριο που μπορούμε να προσθέσουμε στα φορολογικά κίνητρα».  Τέλος, σε ερώτηση της κ. Κασιμάτη σε σχέση με την ανάγκη ίδρυσης ενός Film Commission Office, ο Thierry Baujard απάντησε: «Νομίζω ότι σε όλες τις χώρες που παρέχουν εξελιγμένα φορολογικά κίνητρα κάποιος πρέπει να αναλάβει το ρόλο συντονιστή, ιδίως σε διεθνές επίπεδο. Το Film Commission Office είναι ένας τέτοιος φορέας. Ο ρόλος του είναι στρατηγικός στην Ευρώπη και υπάρχει μάλιστα σχετικό δίκτυο που είναι πολύ δραστήριο. Πρέπει να οριστεί ο ρόλος του, οι αρμοδιότητές του, το πώς χρηματοδοτείται. Σε πολλές χώρες γίνονται αποσπασματικές κινήσεις στον τομέα αυτό, γεγονός που μειώνει την αποτελεσματικότητά του εργαλείου αυτού».   

Όλο το άρθρο

Safety net (;) Μια παράσταση χορού που διερευνά την έννοια της πτώσης 20 – 21 – 22 Νοεμβρίου στο Θέατρο Τ

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το Safety net (;) Μια παράσταση χορού που διερευνά την έννοια της πτώσης 20 – 21 – 22 Νοεμβρίου στο Θέατρο Τ

Safety net (;) Η πτώση δεν διακόπτεται, δεν ενοχοποιείται, απλώς εξομαλύνεται Είναι όμως άραγε αυτό αρκετό; Μια παράσταση χορού που διερευνά την έννοια της πτώσης 20 – 21 – 22 Νοεμβρίου  στο Θέατρο Τ Σε μια κοινωνία που μας μαθαίνει να είμαστε «όρθιοι» και να στεκόμαστε αντάξιοι της εκάστοτε θέσης μας, τι θέση μπορεί να έχει η πτώση; Πόσο επώδυνη μπορεί να είναι, αλλά και πόσο απαραίτητη; Μήπως η προϋπόθεση για να σηκωθείς όρθιος είναι να έχεις πέσει; Και τι συμβαίνει όταν υπάρχει κάποιος δίπλα σου; Είναι και πάλι η πτώση μια αποκλειστικά ατομική εμπειρία ή μπορεί να μετριαστεί;  Η δραματουργία γεννά κάποια από αυτά τα ερωτήματα, η χορογραφία βιώνει, αντιδρά και δημιουργεί κάποια άλλα. Χρησιμοποιώντας ως πυξίδα την έκφραση “falling back on someone” και με επιρροές από το έργο “Café Müller“, της Pina Bausch, η ομάδα ιχνηλατεί ενδεχόμενες απαντήσεις που βασίζονται στην προσωπική σχέση των χορευτριών. Πέφτω λοιπόν, αλλά πέφτω πάνω σε κάποιον, υποστηρίζομαι από κάποιον.  Με όπλο την ειλικρίνεια, το χιούμορ και φυσικά το σώμα, οι δύο χορεύτριες δημιουργούν πάνω στη σκηνή μια σχέση που ακροβατεί ανάμεσα στη τρυφερότητα και την σκληρότητα, την φροντίδα και την επιβολή. Ένα παιχνίδι εξίσου επικίνδυνο και διασκεδαστικό- όπως εξάλλου είναι πάντα ο χορός. Διάρκεια: 40  λεπτά  Τιμή εισιτηρίου: 5€    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:  Σύλληψη-Χορογραφία: η ομάδα Safety net Δραματουργία: Ροδιά Βόμβολου  Xορεύουν: Νίκη Τζάνα, Φένια Χατζάκου  Μουσική: Κώστας Βόμβολος  Οργάνωση παραγωγής: Ελένη Αναστασίου  Φωτογραφίες/ Video: Δανάη Τουρσόγλου              Ημέρες και ώρες παραστάσεων 20 – 21 – 22 Νοεμβρίου 2015 στις 21:00 Θέατρο Τ (Αλ. Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη)

Όλο το άρθρο

Το Burlesque Theatro παρουσιάζει τον Γιάννο Χάλαρη βραβευμένο με το 3ο Παγκόσμιο βραβείο 2015 στον διαγωνισμό μαγείας

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το Το Burlesque Theatro παρουσιάζει τον Γιάννο Χάλαρη βραβευμένο με το 3ο Παγκόσμιο βραβείο 2015 στον διαγωνισμό μαγείας

Ο νέος Θεατρικός χώρος Burlesque Theatro συνεχίζοντας τις δράσεις του στον φιλόξενο χώρο του, σας καλεί να απολαύσετε ένα μαγικό ταξίδι με τον ταλαντούχο και πολυβραβευμένο Μάγο εξ επαφής Γιάννο Χάλαρη την Παρασκευή 13 Νοεμβρίου 2015 στις 9 το βράδυ. Burlesque Theatro στην οδό Σκρα 10 ( ανεβαίνοντας την οδό Πατριάρχου Ιωακείμ από το θέατρο Εγνατία […]

Όλο το άρθρο

«ΣΚΟΥΛΗΚΟΤΡΥΠΑ» η μαύρη κωμωδία της Γλύκας Στόιου στο ΘΕΑΤΡΟ– Τ — στις7 & 8, 14 & 15 Νοεμβρίου, στις 21:00

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το «ΣΚΟΥΛΗΚΟΤΡΥΠΑ» η μαύρη κωμωδία της Γλύκας Στόιου στο ΘΕΑΤΡΟ– Τ — στις7 & 8, 14 & 15 Νοεμβρίου, στις 21:00

H εταιρία θεάτρου Lamba παρουσιάζει τη μαύρη κωμωδία της Γλύκας Στόιου «ΣΚΟΥΛΗΚΟΤΡΥΠΑ» Δυο γυναίκες. Ένα παιχνίδι. Σε μία ώρα κάποιος θα πεθάνει. Η Μπέττυ και η Μπου βαριούνται θανάσιμα. Για να σκοτώσουν την ώρα τους, αποφασίζουν να παίξουν ένα παιχνίδι γνώσεων, τη «Σκουληκότρυπα». Στη διάρκεια του παιχνιδιού αναπαριστούν στιγμιότυπα από τη ζωή δέκα κατά συρροή δολοφόνων που έχουν υπάρξει στ’ αλήθεια. Όποια κερδίσει θα σκοτώσει την άλλη. Μια διαδραστική παράσταση για έναν κόσμο όπου κυριαρχεί το παράλογο. Ένα ζωντανό μουσείο εγκληματολογίας. Δυο γυναίκες. Ένα παιχνίδι. Σε μία ώρα κάποια θα πεθάνει. Αντέχεις την αναμονή; Και η αντίστροφη μέτρηση ξεκίνησε. Τικ τακ. Αφού έγινε της Σκουληκότρυπας στο Θέατρο Αγγέλων Βήμα στην Αθήνα, η «Σκουληκότρυπα» ανεβαίνει στο Θέατρο Τ στη Θεσσαλονίκη για να μετατρέψει τη σκηνή σε θανάσιμη αρένα μόνο για 4 παραστάσεις:  Σάββατο & Κυριακή, 7 & 8, 14 & 15 Νοεμβρίου, στις 21:00 Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Σάββατο 7 Νοεμβρίου ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο – Σκηνοθεσία: Γλύκα Στόιου Παίζουν: Αγγελική Καρακαξίδου, Γλύκα Στόιου Φώτα: Νίκος Λαζαρίδης Σκηνικά – Κουστούμια – Μουσική Επιμέλεια: Lamba Φωτογραφίες: Στέλιος Ευσταθόπουλος Video: FAOS tv productions ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ: ΗΜΕΡA ΚΑΙ ΩΡA ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ                                                    Σάββατο & Κυριακή 7, 8, 14, 15 Νοεμβρίου 21:00 ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ                                                                                                   Γενική είσοδος: 10€ Φοιτητικό: 8€ Ατέλειες, ανέργων: 5€ ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 75 λεπτά ΘΕΑΤΡΟ Τ Φλέμινγκ 16, ΘεσσαλονίκηΤηλέφωνο για πληροφορίες και κρατήσεις:  2310 854333 (6-9 μ.μ.) & 6973306387 Λίγα λόγια για τη Lamba: Η «Σκουληκότρυπα» είναι η δεύτερη παραγωγή της εταιρίας θεάτρου Lamba και αυστηρώς ακατάλληλη για ανηλίκους. Τον Ιανουάριο του 2015 εξασφάλισε στη Γλύκα Στόιου μια θέση στο High Tide Festival – Playwright Workshop του Λονδίνου. Η πρώτη παραγωγή ήταν η παιδική διαδραστική παράσταση «Δον Κιχώτες», μια διασκευή της Γλύκας Στόιου βασισμένη στο Δον Κιχώτη του Θερβάντες. Οι «Δον Κιχώτες» ξεκίνησαν την περιπλάνησή τους με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης το 2013, συνέχισαν στο Λουξεμβούργο το 2014 και το 2015, κυνήγησαν την περιπέτεια σε σχολεία, πλατείες και θέατρα σε όλη την Ελλάδα. Τον Ιούνιο, η Γλύκα Στόιου ήταν καλεσμένη στο 23ο Last Frontier Theatre Conference στο Βαλντίζ της Αλάσκας, όπου οι «Δον Κιχώτες» παρουσιάστηκαν από Αμερικανούς καλλιτέχνες.

Όλο το άρθρο

«Ήλιος με δόντια» του Γιάννη Μακριδάκη ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 7 ΤΟ ΒΡΑΔΥ στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

adminΑφήστε ένα σχόλιο για το «Ήλιος με δόντια» του Γιάννη Μακριδάκη ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 7 ΤΟ ΒΡΑΔΥ στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ  ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 7 ΤΟ ΒΡΑΔΥ γράφοντας το όνομά σας στο gr4you.ning@gmail.com «Ήλιος με δόντια» του Γιάννη Μακριδάκη με το Βασίλη Βασιλάκη 13-15, 20-22, 27-29 Νοεμβρίου 2015  στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ Ο Βασίλης Βασιλάκης παρουσιάζει στο Θέατρο Αυλαία τη μεταφορά του μυθιστορήματος του Γιάννη Μακριδάκη «Ήλιος με δόντια», για 9 μόνο παραστάσεις στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ. Ένας σπαραχτικός μονόλογος, μία χειμαρρώδης συνειρμική αφήγηση ζωής, που ακροβατεί ανάμεσα στο λογικό και το παράλογο, στο τώρα και στο χθες, με πικρές αναφορές στα ”χρηστά ήθη” της ελληνικής επαρχίας, την υποκρισία, τον μίζερο καθωσπρεπισμό.  Ο Κωνσταντής. Ένα θύμα κοινωνικού ρατσισμού στις αρχές του αιώνα στη Χώρα της Χίου. Ένας άνθρωπος, παράπλευρη απώλεια ενός ιστορικού πολεμικού δυστυχήματος, ο φάκελος του οποίου δεν άνοιξε ποτέ… Ο Γιάννης Μακριδάκης, συγγραφέας μεγάλων επιτυχιών, ένας πνευματικός άνθρωπος, ερευνητής, μελετητής, που έχει ταράξει τα πολιτιστικά νερά του τόπου του και ο Βασίλης Βασιλάκης, συνεπής για άλλη μία φορά στη θεατρική γραμμή και πορεία που έχει χαράξει,  προσκαλούν το κοινό σε ένα ταξίδι στη βαθειά αλήθεια του θεάτρου. Βασισμένο στο ομότιτλο βιβλίο «Ήλιος με δόντια», του Γιάννη Μακριδάκη, Εκδόσεις Εστία Συντελεστές της παράστασης Σκηνοθεσία – Ερμηνεία – Θεατρική μεταφορά: Βασίλης Βασιλάκης Επιμέλεια σκηνικού χώρου: Αντώνης Δαγκλίδης  Κοστούμια: Γιούλα Ζωιοπούλου Video art – Μουσικές επιλογές: Ανέστης Κορνέζος Φωτογραφία back-stage: Κορίνα Χαριτοπούλου, Πέννυ Κτενά, Χριστίνα Σαρλάμη Πληροφορίες  Παραστάσεις: 13-15, 20-22, 27-29 Νοεμβρίου 2015 Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο στις 23.00 και Κυριακή  στις 19.00 Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων) 5€  Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310237700 Προπώληση Εισιτηρίων: www.viva.gr, Public, Παπασωτηρίου, Seven spots, Ιανός, Reload και στο ταμείο του Θεάτρου Ώρες ταμείου: 10:30-13:00 & 17:30-21:00 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ Πλατεία ΧΑΝΘ(Πλευρά Τσιμισκή) Τ: 2310237700 E: info@avlaiatheatre.gr W: www.avlaiatheatre.gr

Όλο το άρθρο